{"title":"Fotografia","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDescobreix llibres de fotografia queer i obres de fotògrafs LGTBIQ+. Imatges, projectes visuals i fotollibres que exploren la identitat, la diversitat i la creativitat des d’una perspectiva única.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl","title":"Annie Leibovitz - Edición Limitada XXL","description":"\u003cp\u003eEl desitjat SUMO d'Annie Leibovitz en edició il·limitada XXL presenta més de 40 anys de treball de la reconeguda fotògrafa, des de reportatges íntims per a la revista \u003cem\u003eRolling Stone\u003c\/em\u003e a la dècada de 1970, fins a elegants retrats per a \u003cem\u003eVanity Fair\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Aquesta edició inclou imatges icòniques i fotos que mai o gairebé mai s'havien vist abans.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuan Benedikt Taschen li va demanar a Annie Leibovitz, la fotògrafa de retrats més important en actiu, que recopilés les seves imatges en un llibre de mida SUMO, el repte la va intrigar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl projecte va trigar diversos anys a desenvolupar-se. Finalment, quan es va publicar el 2014, el llibre pesava 26 kg.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquesta increïble col·lecció ara està disponible en un format XXL més accessible.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl SUMO d'Annie Leibovitz recorre la història de la cultura pop, des de la reina Isabel II fins a Richard Nixon, Laurie Anderson, Keith Haring i Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn paraules de Leibovitz: “El que al principi vaig concebre com un procés força senzill d’imaginar quines fotografies es veien bé i funcionaven en gran format, es va convertir en una cosa més. El llibre és molt personal, però la narració es recolza en la cultura popular. No està ordenat cronològicament i no és una retrospectiva. S’assembla més a una muntanya russa”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls fans de Leibovitz i dels molts temes de la cultura pop capturats en les seves fotografies, ara tenen l’oportunitat de gaudir d’aquesta mateixa muntanya russa amb aquesta edició il·limitada.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302201934168,"sku":"LIB-AN-TA-4","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl-7278352.jpg?v=1757469038"},{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol: Polaroids 1958 – 1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol va ser un incansable observador de la vida i les seves interaccions. Sempre acompanyat d’una càmera Polaroid, des de finals dels anys 50 fins al seu decés el 1987, va crear una vasta col·lecció d’instantànies que capturen amics, amants, mecenes, celebritats i desconeguts, així com paisatges, objectes de moda i autoretrats. Aquest llibre, elaborat en col·laboració amb la Fundació Andy Warhol, presenta més de 150 d’aquestes imatges instantànies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEntre els retrats inclosos hi ha figures cèlebres com Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé i Debbie Harry, juntament amb escenes de l’entorn personal de Warhol, la seva vida de luxe i els seus paisatges, a més de bodegons de nines Cabbage Patch i les seves icòniques llaunes de sopa Campbell. Aquestes polaroids, sovint simples i improvisades, documenten l’era de Warhol de manera similar a com Instagram registra la nostra avui dia. Un testimoni inigualable de la vida, el món i la visió del mestre de l’art pop i la modernitat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl 1981, la BBC va entrevistar Andy Warhol, explorant la seva visió sobre la fotografia, els seus mètodes i l’elecció de subjectes que van marcar la seva obra. Des de Salvador Dalí fins a Muhammad Ali, passant per Blondie i Basquiat, Warhol va capturar amics, amants i objectes amb la seva característica mirada pop. Aquest vídeo ofereix una finestra única al seu procés creatiu, complementant la col·lecció definitiva de les seves polaroids reunida a \u003cem\u003eAndy Warhol. Polaroids 1958-1987\u003c\/em\u003e.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"the-male-nude","title":"The Male Nude","description":"\u003cp\u003eMentre que el nu femení ha estat un símbol predominant en la iconografia occidental, el nu masculí ha seguit una trajectòria menys exposada i sovint subestimada. \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e fa una revisió profunda d’aquest gènere, que durant segles es va mantenir en un segon pla o només accessible de manera clandestina, allotjant imatges que oscil·len entre l’artístic i el provocador.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDes de l’erotisme anònim i gairebé prohibit del segle XIX fins a les provocatives obres de fotògrafs de la segona meitat del segle XX, aquesta recopilació no només documenta, sinó que celebra el nu masculí en totes les seves facetes. Les primeres imatges inclouen les icòniques fotografies homoeròtiques del baró Wilhelm von Gloeden, que capturava la joventut masculina a Taormina amb una sensibilitat clàssica que va redefinir l’estètica de la seva època.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre també recorre l’època daurada de publicacions com \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e, que no només funcionaven com a revistes de culturisme a la dècada de 1950, sinó que també es van convertir en emblemes visuals de la cultura gai emergent, establint un pont entre la sensualitat masculina i la visibilitat queer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA través de les seves pàgines, \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e inclou mestres del nu com Herbert List, amb la seva mirada poètica; George Platt Lynes, que va fusionar surrealisme i sensualitat; i Robert Mapplethorpe, la cui obra va provocar controvèrsia i debat cultural, ampliant la discussió sobre el cos masculí com a objecte d’art i desig. També s’exploren els virils pin-ups de revistes underground que van desafiar les normes convencionals de gènere i estètica, generant una narrativa visual diversa i complexa.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214680920,"sku":"LIB-TH-TA-52","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-male-nude-6953071.jpg?v=1757469203"},{"product_id":"formen-filas-choriza-may","title":"FORMEN FILAS","description":"\u003ch3\u003eUna mirada única a l’apassionant univers drag en el primer fotollibre de Choriza May\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e ens submergeix en l’intim i electrificant món de Choriza May, una drag queen que ha conquerit l’escena internacional. Aquest captivador fotollibre no es limita als deslumbrants vestuaris i les llums de l’escenari; ens convida a explorar què passa darrere les bambolines, al backstage on neixen les grans transformacions.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA través d’una exquisida col·lecció de fotografies, el llibre captura els moments de tensió, emoció i vulnerabilitat que precedeixen un espectacle de Drag Race. Des de l’adrenalina que es viu al camerino fins a la glòria sota els focus, \u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e revela el coratge i la dedicació que defineixen les artistes drag, desafiant les normes socials i subvertint l’espectacle des de dins.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMés que un àlbum d’imatges, aquesta obra és un poderós manifest visual que ressona amb les idees de \u003cem\u003eCruising Utopia\u003c\/em\u003e de José Esteban Muñoz, \u003cem\u003eLove and Resistance\u003c\/em\u003e de Jason Baumann, i l’esperit transgressor de la icònica pel·lícula \u003cem\u003eWigstock\u003c\/em\u003e de Barry Shils. Choriza May utilitza la fotografia per qüestionar estereotips i reivindicar la profunditat i diversitat de la cultura drag, il·luminant un art que combina vulnerabilitat, resistència i transformació.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eSobre Choriza May\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eChoriza May\u003c\/strong\u003e és una artista drag espanyola amb projecció internacional, reconeguda per la seva participació a la tercera temporada de \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race UK\u003c\/em\u003e i a la segona edició de \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race: UK vs The World\u003c\/em\u003e. El seu estil es caracteritza per una fusió d’humor, estètica pop i referències culturals, consolidant-se com una figura destacada a l’escena drag global.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA més de la seva faceta com a performer, Choriza és il·lustradora i dissenyadora gràfica, havent col·laborat en produccions com \u003cem\u003eWe're Here\u003c\/em\u003e de HBO i amb marques com Wigs and Grace. En l’àmbit musical, ha llançat senzills com \"My Pussy Is Like a Peach\", \"Pollo Frito\" i \"Party in Hell\", que reflecteixen la seva creativitat i versatilitat artística.\u003c\/p\u003e","brand":"Iridiscente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302217335128,"sku":"LIB-FO-IR-75","price":19.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/formen-filas-choriza-may-1040183.jpg?v=1761780141"},{"product_id":"the-little-big-penis-book","title":"The Little Big Penis Book","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFascinació Fàlica: Una Imponent Realitat al Despullat\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTots ho sabem: la mida no importa, el que importa és l’habilitat; o dit d’una altra manera: el que importa és la qualitat i no la quantitat. Però admetem-ho: un penis gran impressiona i, no només impressiona, a diferència d’altres prototips físics (que si espatlles grans, que si prim, que si músculs, etc.) un penis gran mai passa de moda. Si tenim en compte que només un 2% de la població masculina mundial ostenta el rècord de 20 cm, és evident que un accessori d’aquesta mida sempre resultarà pertorbador, quan no sorprenent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePer a qui busca gaudir d’aquesta fascinació en un format més accessible, arriba \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e. Aquesta versió compacta del clàssic \u003cem\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e ofereix una experiència igual d’impactant en un format reduït, ideal per a qui desitja portar aquesta col·lecció visual en viatges o incloure-la discretament a la seva biblioteca personal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmb més de 150 models excepcionalment ben dotats, les fotografies abasten des de les dècades de 1940 fins a 1990, incloent el treball d’icònics fotògrafs com Bob Mizer (AMG), David Hurles (Old Reliable), Rip Colt (Colt Studio), Craig Calvin Anderson (Sierra Domino), Hal Roth (Filmco), Jim Jaeger (Third World Studios) i Falcon Studios, entre d’altres. Els retrats seleccionats no només provenen de l’edició original de 384 pàgines, sinó també de calendaris posteriors, cosa que aporta un 30% de contingut nou a aquesta edició.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson, que va produir diverses revistes per a homes entre 1976 i 2001, com \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, abans de convertir-se en editora de la col·lecció Sexy Books de TASCHEN, ha curat aquesta versió amb especial atenció al format i a l’experiència visual. Entre els seus títols destacats hi ha també la sèrie dedicada a parts del cos, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e i treballs com els de Ren Hang.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn reduir els textos, s’ha maximitzat l’espai per a les fotografies en color i en blanc i negre, permetent una exploració més directa i absorbent d’aquestes imatges emblemàtiques. Amb una presentació cuidada i un enfocament renovat, aquesta edició és perfecta per a qui desitja apreciar l’art de la fotografia centrada en el cos humà. \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e no només celebra la grandesa en petit format, sinó que també reafirma la capacitat de la fotografia per capturar i reinterpretar l’extraordinari.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221857112,"sku":"LIB-TH-TA-95","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-penis-book-4773816.jpg?v=1757469445"},{"product_id":"lady-gaga-aplauso","title":"LADY GAGA: APLAUSO","description":"\u003cp\u003eLady Gaga, una de les artistes més influents i exitoses del nostre temps, ha marcat un abans i un després en la música, la moda i la cultura pop. Des de \u003cem\u003eThe Fame\u003c\/em\u003e (2008), el seu primer àlbum, ha venut més de 124 milions de discos i ha acumulat una impressionant col·lecció de premis, inclosos dotze Grammy, tres Brit Awards i divuit MTV Music Video Awards.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePerò Lady Gaga és molt més que una cantant. Al capdavant de la Haus of Gaga, un cercle de creatius que dóna vida a la seva visió artística, s'ha consolidat com una autèntica artista de la performance. Els seus estilismes i innovacions avantguardistes l'han posicionat com una inconformista única, capaç de sorprendre i reinventar-se constantment.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquest llibre és una celebració d'una veritable artista contemporània. Amb una acurada selecció de fotografies i apartats dedicats als seus dissenys més icònics, aquesta obra segueix la carrera de Lady Gaga al llarg de la seva trajectòria, destacant la seva versatilitat i capacitat d'evolució.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAl llarg dels anys, Lady Gaga ha explorat múltiples facetes artístiques. Com a intèrpret de jazz, va col·laborar amb el llegendari Tony Bennett als àlbums \u003cem\u003eCheek to Cheek\u003c\/em\u003e (2014) i \u003cem\u003eLove For Sale\u003c\/em\u003e (2021). Al cinema, va deslumbrar amb els seus papers protagonistes a \u003cem\u003eA Star Is Born\u003c\/em\u003e (\u003cem\u003eHa nacido una estrella\u003c\/em\u003e, 2018) i \u003cem\u003eHouse of Gucci\u003c\/em\u003e (\u003cem\u003eLa casa Gucci\u003c\/em\u003e, 2021). El seu activisme també ha deixat empremta, especialment a través de la Born This Way Foundation, cofundada amb la seva mare Cynthia Germanotta el 2011, consolidant-la com un referent més enllà dels escenaris.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLADY GAGA: APLAUSO\u003c\/strong\u003e inclou a més un recorregut per la seva obra musical més destacada, entre la qual es troba \u003cem\u003eAurora\u003c\/em\u003e, una cançó que simbolitza la connexió emocional entre l’artista i el seu públic, i que reflecteix la profunditat i el significat de les seves lletres. Aquesta peça s'ha convertit en un himne per als seus seguidors, consolidant encara més el seu llegat en la música.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDes de les seves impactants actuacions fins als seus icònics dissenys, aquesta obra ofereix una mirada detallada i enriquidora de la seva influència en la música, el cinema i la moda.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUn llibre imprescindible per als Little Monsters («petits monstres») i per a qui desitgi conèixer en profunditat una artista que mai no deixa de desafiar els límits.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eSobre l’autora\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAnnie Zaleski és periodista musical, editora i autora amb una trajectòria consolidada en mitjans com Rolling Stone, NPR Music, The Guardian o Billboard. La seva mirada crítica i sensible sobre la música pop contemporània li ha valgut el reconeixement internacional. És autora de llibres com Taylor Swift: The Stories Behind the Songs, inclòs a les llistes de bestsellers de The New York Times, i de monografies dedicades a Duran Duran, Pink, Harry Styles i Lady Gaga, entre altres. Ha col·laborat amb el Saló de la Fama del Rock \u0026amp; Roll escrivint assaigs per a les cerimònies d’inducció d’artistes com Cher i George Michael, i ha redactat textos per a reedicions oficials de R.E.M. i Jason Mraz. Llicenciada per Harvard, combina el seu rigor analític amb una gran passió per la cultura pop, convertint-se en una de les veus més destacades del periodisme musical actual.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Blume","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222119256,"sku":"LIB-LA-BL-97","price":33.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/lady-gaga-aplauso-9691336.jpg?v=1761779926"},{"product_id":"david-bowie-the-man-who-fell-to-earth","title":"DAVID BOWIE. The Man Who Fell to Earth","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDAVID BOWIE. THE MAN WHO FELL TO EARTH. 40TH ED.\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEndinsa't en l'univers de \u003cem\u003eEl hombre que cayó a la Tierra\u003c\/em\u003e (1976), la icònica pel·lícula de Nicolas Roeg que va marcar un abans i un després en el cinema de ciència-ficció. Protagonitzada per la llegenda del glam-rock David Bowie, en el seu primer paper principal, aquesta obra mestra va enlluernar el públic amb la seva narrativa atrevida i visualment innovadora, convertint-se en un clàssic del gènere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBasada en la novel·la homònima de Walter Tevis, \u003cem\u003eThe Man Who Fell to Earth\u003c\/em\u003e explica la història de Newton, un extraterrestre que arriba a la Terra en cerca d’aigua per salvar el seu planeta. A través del seu ascens com a empresari, la seva relació amb Mary-Lou i la seva tràgica caiguda en l’alcoholisme, la pel·lícula tracta temes com l’alienació, la vulnerabilitat i el preu del poder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquesta edició especial de TASCHEN celebra els 40 anys d’aquesta pel·lícula visionària amb:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna extraordinària selecció de fotogrames i fotografies fixes preses per David James, que capturen l’essència ambigua i carismàtica de Bowie.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn assaig introductori que analitza el context, l’impacte cultural i el rodatge d’aquesta obra mestra.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna entrevista exclusiva amb David James, on comparteix les seves vivències i anècdotes del plató de rodatge.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eAmb un repartiment inoblidable que inclou Candy Clark, Rip Torn i Buck Henry, i l’actuació estel·lar de David Bowie, aquesta pel·lícula continua sent un referent del cinema de ciència-ficció i una exploració poètica de la condició humana.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eSobre l’editor\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003ePaul Duncan és un historiador de cinema els títols del qual per TASCHEN inclouen \u003cem\u003eThe Star Wars Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe James Bond Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Charlie Chaplin Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Godfather Family Album\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eTaxi Driver\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFilm Noir\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eHorror Cinema\u003c\/em\u003e, a més de llibres sobre directors de cinema, gèneres cinematogràfics i estrelles de la gran pantalla.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222184792,"sku":"LIB-DA-TA-98","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-bowie-the-man-who-fell-to-earth-7290049.jpg?v=1757469474"},{"product_id":"superstars-kenai-alkazar-libro","title":"Superstars – Un ensayo visual sobre la estética, la cultura pop y los referentes","description":"\u003ch4\u003eSUPERSTARS. Un assaig visual sobre l’estètica, la cultura pop i els referents\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ePrenent com a eix central les instantànies que Andy Warhol va realitzar a mitjans del segle XX, i extrapolant aquest treball a la societat espanyola del segle XXI, l’autor ha dedicat gairebé una dècada a retratar amb una Polaroid referents, ídols, mites i icones que han simbolitzat la dissidència, l’autenticitat i que, definitivament, li han canviat la vida.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSuperstars. Un assaig visual sobre l’estètica, la cultura pop i els referents\u003c\/strong\u003e és el resultat d’un treball d’antropologia pop que analitza el poder de l’estètica com a eina d’autoconstrucció i reivindica la figura del referent com un fenomen cultural fonamental, de la mà dels rostres més coneguts i reconeixibles del nostre país.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre s’obre amb una extensa conversa, en format d’entrevista, realitzada juntament amb Mario Vaquerizo al juny de 2019. Un text en què s’aborden temes com l’estètica, la importància dels referents en la construcció de la identitat, la diferència entre l’alta i la baixa cultura, la fama, les celebrities i la cultura popular.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLi segueixen més de 150 retrats Polaroid, capturats entre desembre de 2017 i desembre de 2024 en ciutats com Pamplona, Madrid, Barcelona, Bilbao, Santander, Saragossa, València, Benidorm, París, Londres i Eivissa. Aquestes instantànies conformen la secció visual del projecte i donen cos a una obra que documenta, celebra i preserva els rostres d’una època des de la mirada de l’autor.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUna trentena d’entrevistes, amb una base comuna, busquen analitzar la realitat des de diferents enfocaments, per poder conèixer així les persones que hi ha darrere dels rostres més coneguts del panorama nacional. Cantants, performers, vedettes, artistes, celebritats, socialités, activistes, travestis o dissenyadors reflexionen sobre temes com la cirurgia plàstica, el políticament correcte, la superficialitat, la naturalitat o el futur.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl recorregut culmina en un epíleg. Una recopilació de textos que completen i donen sentit al conjunt general de l’obra. En ells, l’autor comparteix el seu procés creatiu i revela els secrets d’aquesta aventura. A més, respon a qüestions i desenvolupa conceptes que havien quedat intencionadament en l’aire, amb l’únic propòsit de no condicionar el lector i permetre-li viure sense límits la totalitat de l’experiència.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autor:\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKenai Alkazar (Pamplona, 1998) és el resultat d’una autoprefabricació cultural conscient i activa que porta més d’una dècada construint. Mitòman per naturalesa, expert en imagineria pop i deixeble declarat de Warhol, es defineix com a fotògraf homoeròtic, col·leccionista kitsch i artista drag. És l’autor de \u003cem\u003eSuperstars. Un assaig visual sobre l’estètica, la cultura pop i els referents\u003c\/em\u003e, una obra travessada per una idea que l’acompanya des de sempre: «una és més autèntica com més s’assembla al que ha somiat de si mateixa».\u003c\/p\u003e","brand":"Independiente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228509016,"sku":"LIB-SU-IN-156","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/superstars-un-ensayo-visual-sobre-la-estetica-la-cultura-pop-y-los-referentes-4527373.jpg?v=1761779469"},{"product_id":"the-little-big-book-of-pussy-taschen","title":"The Little Big Book of Pussy","description":"\u003cp\u003eDes del mateix moment en què es va publicar The Big Penis Book, els lectors van començar a comptar els dies fins que aparegués The Big Book of Pussy. Bé, d’acord: potser no els mateixos lectors, però el cert és que s’havia plantat una llavor, i que les cartes i trucades van començar a succeir-se. Un cop publicat el tan esperat llibre, alguns lectors es van mostrar aclaparats, a més de per la varietat i abundància, per les dimensions del llibre. En paraules d’un crític: “cal reconèixer a Amazon el mèrit de comptar amb embalatges tan robustos. Qui vol que el seu carter sàpiga que ha comprat un llibre sobre engonals que pesa dues tones?”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHi ha qui pensa que els excessos no són bons; per a aquestes persones hem concebut una versió reduïda de The Big Book of Pussy amb el millor que pot oferir el llibre, un volum lleuger que posa en una perspectiva diferent aquest material tan explícit i provocador. Ara és possible seguir l’evolució de l’exposició genital a la càmera amb més facilitat, a través de 100 anys de fotografies amb un element comú: el plaer exhibicionista amb què les models revelen la seva pulcritud femenina. I amb més de 150 fotografies (36 noves en aquesta edició) d’aquesta criaturita tan adorable i esquiva, sense textos feixucs que interrompin el ritme, i tot en un format que de cap manera pot fer mal a l’esquena del carter, és molt possible que hàgim creat l’autoregalo perfecte per a aquest any.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eSobre l’editor\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson va produir diverses revistes per a homes entre 1976 i 2001, com \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker \u003c\/em\u003ei \u003cem\u003eLeg Show, \u003c\/em\u003eabans de convertir-se en editora de la col·lecció Sexy Books de TASCHEN. Entre els seus títols hi ha la sèrie dedicada a parts del cos, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eRen Hang.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228705624,"sku":"LIB-TH-TA-158","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-book-of-pussy-4718767.jpg?v=1757469888"},{"product_id":"david-lachapelle-lost-found-libro","title":"David LaChapelle – Lost + Found","description":"\u003ch4\u003eUn manuscrit il·luminat de l’època en què vivim\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN presenta \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, les últimes i definitives publicacions de l’artista David LaChapelle. Els llibres són la quarta i cinquena entrega de l’antologia de cinc volums sobre LaChapelle, que va començar amb \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) i va continuar amb \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) i \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e és un registre visual dels temps en què vivim i els problemes que afrontem, expressats a través de la \u003cstrong\u003emirada única i inconfusible\u003c\/strong\u003e de David LaChapelle. Amb \u003cstrong\u003euna selecció monumental de fotografies que mai abans s’havien publicat\u003c\/strong\u003e en forma de llibre, ofereix un recorregut per les imatges més impactants de LaChapelle, un artista visionari i alhora capaç de deixar testimoni del moment històric present.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquest quart volum també descobreix al lector \u003cstrong\u003euna dècada de treball inèdit\u003c\/strong\u003e de LaChapelle, un període de renaixement creatiu que aborda el sublim i el paradisíac i condueix els espectadors al volum dos: \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found presenta: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Julian Assange, Isabella Blow, David Bowie, Naomi Campbell, Hillary Clinton, Frances Bean Cobain, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Lady Gaga, Sharon Gault, Daphne Guinness, Whitney Houston, Kris Jenner, Kendall Jenner, Bruce Jenner, Kylie Jenner, Dwayne Johnson, Khloe Kardashian, Kim Kardashian, Eartha Kitt, David LaChapelle, Amanda Lepore, Nicki Minaj, Katy Perry, Sergei Polunin, Keith Richards, Rihanna, Chris Rock, Amber Rose, Britney Spears, Uma Thurman, Andy Warhol, Kanye West, Pharrell Williams, Amy Winehouse, i molts altres...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e i \u003cem\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-good-news-libro\"\u003eGood News\u003c\/a\u003e \u003c\/em\u003ees venen per separat.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eSobre l’artista\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eSense haver acabat encara l’escola secundària, a David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e li va ser ofert el seu primer treball professional, per Andy Warhol per a la revista Interview. Les seves fotografies han estat exposades en nombroses galeries i museus, incloent la galeria Tony Shafrazi i Deitch Projects a Nova York, i al Museu Barbican a Londres. Les seves imatges poc convencionals de celebritats i la cultura pop contemporània han aparegut a les portades i pàgines interiors de revistes com Vogue Italia, Vogue França, Vanity Fair, i-D i Rolling Stone. En anys recents, LaChapelle ha ampliat la seva obra per abastar vídeos musicals, representacions teatrals en viu i la filmació de documentals.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230540632,"sku":"LIB-DA-TA-169","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-lost-found-1854034.jpg?v=1761842775"},{"product_id":"david-lachapelle-good-news-libro","title":"David LaChapelle – Good News","description":"\u003ch4\u003eUn manuscrit il·luminat de l’època en què vivim\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN presenta \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, les últimes i definitives publicacions de l’artista David LaChapelle. Els llibres són la quarta i cinquena entrega de l’antologia de cinc volums sobre LaChapelle, que va començar amb \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) i va continuar amb \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) i \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGood News està dedicat al renaixement creatiu de David LaChapelle, amb obres en què aquest es lliura a la contemplació de la mortalitat i va més enllà del món material en cerca del paradís. El llibre, que ofereix una selecció d’imatges monumental, és un sublim i fascinant compendi d’obres que intenten captar allò que no pot ser fotografiat. Representa el capítol final de la història sobre la trajectòria professional de LaChapelle en una col·lecció de llibres que ha captivat una generació d’espectadors d’arreu del món.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGood News presenta: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Lana Del Rey, Sharon Gault, Janet Jackson, Michael Jackson, Paris Jackson, David LaChapelle, Amanda Lepore, Miriam Makeba, Sergei Polunin, Tupac Shakur, Elizabeth Taylor i molts altres\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-lost-found-libro\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e\u003cstrong\u003e i \u003cem\u003eGood News \u003c\/em\u003ees venen per separat.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eSobre l’artista\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eSense haver acabat encara l’escola secundària, a David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e li va ser ofert el seu primer treball professional, per Andy Warhol per a la revista Interview. Les seves fotografies han estat exposades en nombroses galeries i museus, incloent la galeria Tony Shafrazi i Deitch Projects a Nova York, i al Museu Barbican a Londres. Les seves imatges poc convencionals de celebritats i la cultura pop contemporània han aparegut a les portades i pàgines interiors de revistes com Vogue Italia, Vogue França, Vanity Fair, i-D i Rolling Stone. En anys recents, LaChapelle ha ampliat la seva obra per abastar vídeos musicals, representacions teatrals en viu i la filmació de documentals.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230671704,"sku":"LIB-DA-TA-171","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-good-news-3250620.jpg?v=1761842774"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner per Peter Lindbergh\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEditorial TASCHEN | Fotografia, música i retrat d’una llegenda\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquest llibre presenta una acurada recopilació de retrats de Tina Turner realitzats pel fotògraf Peter Lindbergh al llarg de diverses dècades. A través d’imatges íntimes, espontànies i profundament expressives, Lindbergh documenta tant la força escènica de Turner com la seva faceta més personal i reflexiva. Des d’escenaris internacionals fins a paisatges quotidians, les fotografies revelen l’artista en tota la seva autenticitat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl volum inclou un pròleg d’Erwin Bach —marit de Turner i productor musical— que aporta una dimensió íntima al projecte. Cada fotografia és testimoni de la complicitat creativa entre ambdós artistes i del respecte que compartien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicada per TASCHEN, aquesta edició reuneix escenes capturades a París, platges, estudis i concerts, traçant una narrativa visual d’una figura clau en la cultura musical del segle XX.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre el fotògraf\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh va ser un dels grans noms de la fotografia contemporània, reconegut pel seu estil cinematogràfic i la seva capacitat per retratar la humanitat dels seus subjectes. Ha treballat amb les principals publicacions del món i exposat en institucions com el Museu Pushkin (Moscou), el UCCA Center for Contemporary Art (Pekín) i la galeria Gagosian (Londres).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autor del pròleg\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach és executiu musical alemany i va ser parella de Tina Turner des dels anys 80, amb qui es va casar el 2013. Al llarg de la seva carrera ha treballat amb artistes com Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney i David Bowie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina ha tornat: 35 anys de fotografia atrevida i desafiante\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDes de finals dels anys 70, Bettina Rheims ha marcat la fotografia contemporània amb la seva visió provocadora i sense concessions. Aquesta retrospectiva reuneix més de 300 imatges dels seus 35 anys de carrera, curosament seleccionades per la pròpia artista, i abasta des de les seves primeres sèries de strippers a Pigalle (1980), passant per Chambre close, Héroïnes o Rose, c’est Paris, fins a projectes recents com Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre ofereix un recorregut que desafia la iconografia tradicional, explorant la frontera entre bellesa i imperfecció. Amb la seva mirada única sobre la feminitat, Bettina retrata tant dones anònimes com grans celebritats, entre elles Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer i Naomi Campbell, destacant la seva força, fragilitat i sensualitat fora dels models clàssics de l’erotisme.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autora\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, fotògrafa francesa de renom internacional, és autora de sèries com Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris i Gender Studies. La seva obra ha estat exposada en museus i galeries de tot el món.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’editor\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, autor i comissari, ha publicat les sèries Fashion Images de Mode i Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl), a més de monografies sobre grans fotògrafs i exposicions de moda a Miami, Tòquio i Melbourne.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"libro-tulsa-larry-clark-fotografia","title":"Tulsa","description":"\u003ch3\u003eFotografia documental de la contracultura nord-americana\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Publicat originalment el 1971, \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e és una obra fonamental de la fotografia documental\n  i la contracultura nord-americana. A través de 64 imatges en blanc i negre, Larry Clark retrata\n  la vida de la joventut del Mig Oest als anys seixanta, mostrant escenes de violència, consum\n  de drogues i relacions marcades per la marginalitat. Considerat un testimoni directe i sense filtres,\n  el llibre va generar controvèrsia per la seva cruesa i honestedat i s'ha convertit en un referent per entendre\n  els canvis socials i culturals de l'època.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Lluny de l'ideal dels suburbis americans, Clark revela la vida oculta darrere les façanes: armes, drogues\n  i sexe formen part de la quotidianitat d'un grup de joves que, a simple vista, semblarien ordinaris.\n  La feina, de fort caràcter autobiogràfic, documenta durant tres anys les experiències del seu cercle\n  d'amics, oferint una perspectiva “des de dins” inèdita fins aleshores. Mentre fotògrafs com Robert Frank\n  exploraven els Estats Units com a observadors externs, Clark aporta una mirada interna que combina l'estil\n  documental amb la narrativa visual dels fotoassajos clàssics, però amb una intimitat i cruesa que marcarien\n  generacions posteriors.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  La influència de \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e ha estat decisiva en la fotografia contemporània, juntament amb l'obra d'autors\n  com Nan Goldin, i es considera un punt d'inflexió dins la anomenada fotografia intimista.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBiografia de l'autor\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Larry Clark (Tulsa, Oklahoma, 1943) és fotògraf i cineasta. Reconegut per la seva feina provocadora i realista,\n  ha explorat temes com l'adolescència, la violència i la drogodependència en la societat nord-americana.\n  \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e és la seva primera obra publicada i una de les més influents dins el gènere.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Grove Atlantic","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55454066213208,"sku":"LIB-TU-GR-230","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tulsa-larry-clark-4955413.jpg?v=1761842621"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Un viatge imprescindible a la publicitat dels anys noranta: un compendi visual que reuneix les campanyes, anuncis\n  i estratègies de màrqueting que van definir tota una generació.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e repassa amb ironia i nostàlgia com les marques van aconseguir vendre des de consoles\n  portàtils com la \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e fins a discos de bandes com \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e, passant per perfums\n  de luxe i automòbils futuristes.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  L’obra captura el contrast d’una dècada marcada pel consum massiu i els grans fites de la cultura pop.\n  En un mateix volum conviuen les polèmiques socials, com els disturbis de Los Angeles o la tragèdia de Columbine,\n  amb l’auge de l’era digital, la influència de Silicon Valley i els escàndols de la presidència de Bill Clinton.\n  Tot això emmarcat per una publicitat atrevida, on la nuesa, el sexe i l’humor es van convertir en recursos\n  per vendre pràcticament tot.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Els \u003cstrong\u003eanys 90\u003c\/strong\u003e també van ser l’època daurada dels joguets icònics: pistoles d’aigua\n  \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e, consoles \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e i personatges immortals com\n  \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e o els cotxes de \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e.\n  Les marques de moda d’alta gamma com \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e\n  o \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e van consolidar el seu estatus com a símbols de desig, mentre que la indústria automobilística\n  revivia clàssics com el \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e i experimentava amb models com el\n  \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e o el \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Amb sis capítols temàtics dedicats a alimentació, moda, entreteniment, automòbils i més, aquest llibre reuneix\n  el millor del màrqueting nord-americà dels noranta. Un homenatge pensat tant per a qui sent nostàlgia\n  pels \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, els \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, les primeres temporades de\n  \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e o els llibres de \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e, com per a professionals i curiosos que\n  busquen comprendre l’evolució de la publicitat moderna.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eSobre els autors\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, referent internacional del disseny gràfic, va ser durant més de tres dècades\n    director artístic del \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e. Autor de més de 120 llibres, és copresident del programa\n    «MFA Designer as Author» a la School of Visual Arts.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, editor executiu de TASCHEN Amèrica, és antropòleg cultural i historiador especialitzat\n    en cultura pop, arquitectura i la història de Los Angeles i Hollywood. Entre els seus títols destaquen\n    \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e i la sèrie \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eGUANYADOR DEL NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre icònic de Patti Smith, en què explica la seva relació amb Robert Mapplethorpe: un homenatge a l’amistat les pàgines del qual, plenes de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’un Nova York on gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eVa ser l’estiu en què va morir Coltrane. [ ] Els hippies van alçar els seus braços buits i la Xina va fer esclatar la bomba d’hidrogen. Jimi Hendrix va cremar la seva guitarra a Monterrey. [...] Va ser l’estiu de l’amor. I en aquell clima canviant i inhòspit, una trobada casual va canviar el curs de la meva vida. Va ser l’estiu en què vaig conèixer Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSinopsi\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eVa passar al juliol de 1967 i eren uns nens, però a partir d’aleshores Patti Smith i Robert Mapplethorpe van segellar una amistat que només acabaria amb la mort del gran fotògraf, el 1989. D’això parla aquest esplèndid llibre de memòries, guanyador del National Book Award, de la vida en comú de dos artistes, tots dos entusiastes i apassionats, que van travessar a grans passes la perifèria de Nova York per arribar fins al centre neuràlgic del nou art. Va ser així com van acabar instal·lant-se a l’hotel Chelsea i es van convertir en els protagonistes d’un món avui ja desaparegut on regnaven Allen Ginsberg, Andy Warhol i els seus nois, i es creaven les grans bandes de música que van marcar els últims anys del segle XX, mentre la sida feia estralls.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLuny de ser un llibre trist i nostàlgic, Éramos unos niños constitueix un homenatge a l’amistat sense traves, i les seves pàgines, carregades de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’aquesta gran ciutat on hi va haver un temps en què gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eLes inoblidables fotografies de Helmut Newton, atemporals i alhora provocadores, construeixen un llegat artístic ric i sempre vigent. Aquest llibre presenta un portafoli compacte de la seva obra, complementat amb una introducció aclaridora i una cronologia biogràfica detallada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eLes imatges, sempre ambigües, de Newton sedueixen amb al·lusions subtils i associacions refinades, capaces de captivar qui les mira i, alhora, d’interpel·lar-lo. En aquesta visió d conjunt, la seva mirada única es percep en els matisos complexos que travessen la seva feina, especialment en els gèneres de la moda i el retrat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eEl llibre mostra l’evolució de Newton cap a un fotògraf inconformista, intel·ligent i amb un gest irònic, un voyeur i satíric la lent del qual va captar aspectes contradictoris i decisius de l’alta costura i l’alta societat en les últimes dècades del segle XX. Com a fotògraf per encàrrec, com a “\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e”, segons es definia ell mateix, va traslladar visualment les seves perspectives personals i les seves obsessions, com la idea d’una dona forta i segura de si mateixa. Aquesta figura es va convertir en un dels temes centrals de les seves imatges de moda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eEls seus escenaris carregats d’erotisme es situaven sovint en l’ambient seductor d’apartaments opulents o grans hotels, sobretot a París, Montecarlo i Los Angeles. Des de mitjans dels anys seixanta, Newton es va fer un nom en el món de la moda. Les seves obres es van publicar en revistes de referència, entre elles \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e i la \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e britànica. A mitjans dels anys setanta, els seus primers llibres i exposicions el van fer encara més conegut. Les seves imatges van immortalitzar innombrables celebritats del món dels bells i rics, com Carolina de Mònaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso i Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-fierce-and-fearless","title":"Sabrina Carpenter: A Vibrant Journey Through the Career and Influence of a Pop Princess","description":"\u003cp\u003e«Una mirada empoderadora i visualment deslumbrant a una jove artista conscient de si mateixa i tan carismàtica com atractiva», segons \u003cem\u003eKirkus Reviews\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCelebra els èxits i l’estil de la princesa del pop de \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e en aquesta biografia exuberant.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe la millor amiga del personatge principal a guanyadora dels premis Grammy, Sabrina Carpenter va guanyar dos Grammys el 2025, a Millor Àlbum Vocal Pop per \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e i a Millor Interpretació Pop Solista per \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Amb una sèrie de senzills enganxosos i lletres plenes d’ironia, no sorprèn que Sabrina Carpenter s’hagi consolidat com una autèntica princesa del pop contemporani. Però, sabies que, abans de la seva pujada a les llistes musicals, Carpenter també va ser actriu a Disney Channel? (Sembla que, mentre es feia un nom com a actriu, de debò treballava fins a tard… perquè és cantant). Amb una pujada a la fama a velocitat de coet, \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e és una biografia visualment dinàmica de l’estrella, que documenta el seu primer contracte discogràfic, les seves amistats i les seves relacions més conegudes, i detalla una de les figures amb més conversa del moment, un talent del qual es diu que ha deixat “una empremta notable” a Hollywood.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAmb més de 50 fotografies vibrants, aquest llibre examina els èxits de Sabrina, les seves dificultats, els seus triomfs i els seus moments més deslumbrants i espectaculars. Dividit en cinc seccions principals (com un gest a la seva estatura tan citada), descobreix gairebé tots els aspectes de la carrera multidimensional de Carpenter, incloent:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eInfantesa i inspiracions: des de quan Sabrina pujava a YouTube vídeos cantant versions de cançons de Christina Aguilera i Adele.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHimnes pop que lideren les llistes: incloent \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e, una de les cançons més escoltades globalment a Spotify el 2024, amb més de 200 milions de reproduccions en el seu primer mes.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eActuacions de les quals tothom parla: un repàs als seus directes, molt estilitzats, i a les seves gires mundials amb entrades exhaurides.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eModa: com s’ha convertit en una icona que marca tendència, amb looks imaginatius i col·laboracions amb dissenyadors d’alta costura.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInfluència en la cultura pop: per què la Generació Z connecta amb Sabrina, amb les seves lletres juganeres i el seu humor irònic.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003eSeguint el camí de la tortuga (com li agradava dir a la seva mare), la lenta pujada de Sabrina a la fama s’ha convertit en una pendent pronunciada al llarg d’un any inoblidable. \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e ofereix una visió completa de la vida i la fama de la cantant de \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Perfecte per a fans de Sabrina i per a entusiastes de la Generació Z, aquest llibre és la teva mirada exclusiva a la princesa del pop “short” que està conquerint el món.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa sèrie \u003cem\u003eFierce and Fearless\u003c\/em\u003e submergeix fans i amants de la música en les vides i carreres de les estrelles del pop més deslumbrants d’avui. Explora les històries fascinants darrere de les seves cançons que arrasen a les llistes, els seus moments de moda més espectaculars i els seus èxits més destacats. A través de biografies que conviden a pensar i que recullen tant triomfs com desafiaments, descobreix què cal per convertir-se en una força imparable a la indústria musical. Amb fotos impactants i cites inspiradores, aquests llibres ofereixen una mirada exclusiva entre bastidors als millors cantants i compositors del nostre temps.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAquesta sèrie inclou: Sabrina Carpenter, Chappell Roan i Lana Del Rey.\u003c\/p\u003e","brand":"Epic Ink","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381758374232,"sku":"LIB-SA-EP-370","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-8856619.jpg?v=1765588035"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eUn viatge espectacular per les obres d’animació de Walt Disney\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, una de les ments més creatives del segle XX, va crear un univers imaginari únic i incomparable. Com molt pocs altres clàssics del cinema, la seva sorprenent col·lecció de dibuixos animats va revolucionar la manera de narrar històries a la gran pantalla i ha aconseguit seduir generacions senceres de tots els llocs del món fins avui.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquest volum, \u003cstrong\u003euna de les publicacions il·lustrades més completes que s’han dedicat a Walt Disney\u003c\/strong\u003e, presenta centenars d’imatges així com assaigs de reconeguts experts sobre Disney i ens porta al cor de l’estudi durant “l’edat d’or de l’animació”. \u003cstrong\u003eRepassem tota la trajectòria de \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/disney\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/disney\/\"\u003eDisney\u003c\/a\u003e \u003c\/strong\u003edes dels temps del cinema mut, passant pel seu primer llargmetratge, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBlancanieves y los siete enanitos\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) i \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940), fins a les seves últimes obres mestres: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh y el árbol de la miel\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) i \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eEl libro de la selva\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDesprés d’un \u003cstrong\u003eexhaustiu treball de documentació\u003c\/strong\u003e en què s’ha tingut \u003cstrong\u003eaccés a les col·leccions històriques de The Walt Disney Company\u003c\/strong\u003e, així com a \u003cstrong\u003ecol·leccions privades\u003c\/strong\u003e, l’editor Daniel Kothenschulte ha seleccionat algunes de \u003cstrong\u003eles pintures de concepte i guions gràfics més destacats\u003c\/strong\u003e per mostrar com van aconseguir cobrar vida aquestes obres mestres de l’animació. Amb magistrals i \u003cstrong\u003eminucioses il·lustracions\u003c\/strong\u003e sobre cel·luloide extretes d’escenes de les pel·lícules més famoses i \u003cstrong\u003eimatges poc conegudes preses pels fotògrafs de Disney\u003c\/strong\u003e, el llibre ofereix \u003cstrong\u003einformació privilegiada sobre el procés creatiu que es vivia a l’estudi\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eS’hi dedica un capítol a cadascuna de les principals pel·lícules de dibuixos animats que es van fer durant la vida de Walt Disney\u003c\/strong\u003e, entre les quals s’inclouen \u003cem\u003ePinocho\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenicienta\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama y el vagabundo\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003e101 Dálmatas\u003c\/em\u003e, sense oblidar joies menys populars com els curts experimentals de la sèrie \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e i \u003cstrong\u003epel·lícules musicals\u003c\/strong\u003e per segments subestimades com \u003cem\u003eMúsica maestro\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eTiempo de melodía\u003c\/em\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConscients que l’estil Disney va ser un projecte col·lectiu que va deure tant al mestre com al treball en equip, \u003cem\u003eLos archivos de Walt Disney\u003c\/em\u003e vol mostrar el seu reconeixement als extraordinaris animadors i dissenyadors que van influir en la feina de l’estudi, com \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle i Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eRacons de plaer\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eEl viatge d'Araki pel submón eròtic\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eTot va començar el 1978 en una cafeteria normal i corrent a prop de Kyoto. Es va córrer la veu que les cambreres \u003cstrong\u003eno portaven roba interior sota les minifaldilles ni els \u003cem\u003epanties\u003c\/em\u003e transparents.\u003c\/strong\u003e Van sorgir establiments similars per tot el país. Els homes feien cua per pagar el triple del que era habitual per un cafè servit per una jove que no portés calces.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEn qüestió de pocs anys, va aparèixer una nova moda: el \u003cstrong\u003esaló de \"massatge\" sense roba interior\u003c\/strong\u003e. La guerra per aconseguir clients va resultar en la creació d’una oferta de serveis cada cop més extravagants, des de \u003cstrong\u003eacariciar els clients a través de forats en taüts\u003c\/strong\u003e, on s’estiraven nus i feien veure que estaven morts, fins a interiors pensats per a \u003cstrong\u003efetitxistes dels trens de rodalies\u003c\/strong\u003e. Un destí en particular era un club de Tòquio anomenat Lucky Hole. El seu \u003cem\u003emodus operandi\u003c\/em\u003e era ben senzill: els clients es mantenien drets a un costat d’un tabic de fusta contraxapada i una noia a l’altre; entre ells hi havia un forat prou gran perquè una certa part de l’anatomia masculina hi cabés.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e, amb el títol de \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e, plasma la indústria sexual japonesa en el seu màxim esplendor, mostrant en més de 800 fotos tant els que buscaven com els que oferien el plaer al barri Shinjuku de Tòquio abans que la nova llei de millora i control de la indústria de l’oci de 1985 acabés amb molts dels locals sexuals del país. Amb \u003cstrong\u003eparets de miralls, llençols, gàbies, orgies, el bondage i els gemecs\u003c\/strong\u003e, és l’últim crit d’una era de bacanals, plena de moments d’humor, poesia precisa i interjeccions interrogatives.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"ad-at-home-architectural-digest","title":"AD at Home: Architectural Digest","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"501\"\u003eLa editora en cap Amy Astley ha revolucionat \u003cem data-start=\"143\" data-end=\"147\"\u003eAD\u003c\/em\u003e i el món del disseny d’interiors posant l’accent que la llar és, sobretot, un reflex de les persones que l’habiten. Les seves històries preferides dels últims deu anys sobre llars, interiors i estils de vida únics d’algunes de les persones més creatives i influents del nostre temps serviran d’inspiració a qualsevol amant del disseny.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"905\"\u003eAutoritat indiscutible del disseny durant l’últim segle, \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"566\"\u003eAD\u003c\/em\u003e sota la direcció d’Astley és avui més popular i rellevant que mai. La revista presenta una àmplia diversitat d’estils i prescriptors, i contribueix a personalitzar el disseny d’interiors per a tothom. Aquest llibre reuneix interiors profundament originals i la personalitat i creativitat dels noms més destacats que hi viuen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1375\"\u003eAbarcant els universos de la moda, la música, el cinema, l’art i el disseny, les persones que omplen aquestes pàgines provenen d’arreu del món i ens mostren que existeixen infinites maneres de crear una llar bonica. Els interiors recorren diferents contextos i estils, de l’urbà al rural, del clàssic al bohemi, del modern al tradicional, incloent lofts urbans plens d’art, cases adossades clàssiques, grans finques al camp i refugis tropicals.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"2174\"\u003eAstley ens guia en un recorregut personal per algunes de les seves vivendes preferides fotografiades per a la revista, aprofundint-hi i mostrant imatges inèdites fins ara. Des de la relaxada casa d’estil \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1607\"\u003emid-century modern\u003c\/em\u003e amb connexió interior i exterior de l’actor Dakota Johnson a Los Angeles, fins a l’apartament neoyorquès d’elegància clàssica de la productora i guionista Shonda Rhimes, cadascun d’aquests espais curosament concebuts reflecteix la personalitat i l’estil de vida dels qui els habiten. L’artista Mariko Mori apareix a la seva càpsula blanca minimalista en una illa japonesa, l’artista RuPaul posa a la seva vila angelina de glamour exuberant, i Alicia Keys i Swizz Beatz ens obren les portes de la seva impactant llar moderna, convidant-nos al seu saló ple d’art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2176\" data-end=\"2465\"\u003eAmb una fotografia excepcional a càrrec dels millors fotògrafs de \u003cem data-start=\"2244\" data-end=\"2248\"\u003eAD\u003c\/em\u003e i textos reflexius i aclaridors d’Astley i el seu equip editorial sobre allò que fa especial cada interior, aquest volum és una celebració del disseny i de l’expressió personal en la seva forma més inspiradora.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570222641496,"sku":"LIB-AD-RI-444","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/AD1025_BOOK_AT_HOME_2.jpg?v=1769462558"},{"product_id":"libro-101-boys-of-bel-ami","title":"101 Boys of Bel Ami","description":"\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"632\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e101 Boys of Bel Ami\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e reuneix retrats de 101 models que han format part de l’univers visual de l’estudi Bel Ami des dels inicis dels anys noranta fins a l’actualitat. A través d’aquestes imatges es construeix un recorregut per una de les estètiques més reconeixibles de la fotografia homoeròtica contemporània, centrada en la joventut, la naturalitat i la presència corporal com a llenguatge visual.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"634\" data-end=\"1033\"\u003eEl volum inclou figures emblemàtiques de la història de l’estudi com Kris Evans, Jack Harrer, Dolph Lambert, Mick Lovell i Kevin Warhol, juntament amb altres models que han definit diferents etapes de la seva evolució. Les fotografies, signades per autors vinculats al projecte com Joan Crisol i Dylan Rosser, reflecteixen la continuïtat d’un estil característic dins la cultura visual gai europea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1035\" data-end=\"1223\"\u003eEditat per Salzgeber en gran format i tapa dura, el llibre funciona com a arxiu fotogràfic i panoràmica representativa de més de tres dècades de producció estètica lligada a Bel Ami.\u003c\/p\u003e","brand":"Salzgeber, Salzgeber Buchverlage GmbH","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608947208536,"sku":"LIB-10-SA-463","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783959857123.jpg?v=1769540044"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e és un volum complementari dins de \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, dedicat a la representació del penis de gran mida en la fotografia i la cultura visual del segle XX. A través de més de 400 imatges procedents principalment d’arxius històrics, moltes d’elles datades a la dècada de 1970, el llibre aborda un imaginari que ha despertat fascinació, curiositat i debat tant en homes com en dones al llarg del temps.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eLa publicació reuneix material procedent d’estudis i editorials emblemàtiques del període, així com entrevistes i testimonis de fotògrafs i editors clau de l’àmbit de la fotografia eròtica i masculina. Entre ells destaquen figures vinculades a arxius i estudis històrics com Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World o Champion Studios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eAmb un enfocament documental i visual, el llibre contextualitza aquestes imatges dins del seu moment històric i cultural, allunyant-se d’una lectura anecdòtica per situar-les com a part d’una tradició fotogràfica concreta. El resultat és un volum que combina arxiu, testimoni i anàlisi visual, consolidant \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e com una peça significativa dins de la sèrie i del catàleg de Taschen.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e és el quart lliurament de \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, editat per Dian Hanson, i està dedicat a la representació de les natges femenines en la història de la fotografia i la cultura visual. El volum aborda una fascinació present en diferents èpoques i cultures, des de l’Antiguitat clàssica fins a l’actualitat, i analitza com aquesta part del cos ha estat interpretada tant des d’una perspectiva estètica com simbòlica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003eA través de més de 400 fotografies datades entre 1900 i avui, el llibre recorre l’evolució d’aquestes representacions, des de formes més contingudes fins a volums més rotunds, situant-les en el seu context històric, social i artístic. L’obra posa de relleu com l’interès per les natges femenines ha travessat moviments culturals, modes i corrents visuals, lluny de ser un fenomen exclusivament contemporani.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eEl volum inclou treballs de fotògrafs i artistes com Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson i Sante D’Orazio, així com entrevistes i testimonis de figures rellevants de l’àmbit artístic, cinematogràfic i editorial. El resultat és un compendi visual ampli que consolida \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e com una obra clau dins la sèrie i del catàleg de Taschen.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"taschen-big-book-of-pussy","title":"The Big Book of Pussy","description":"\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"2122\"\u003e\u003cem data-start=\"1705\" data-end=\"1728\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e tanca \u003cem data-start=\"1736\" data-end=\"1757\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e amb un volum dedicat a la representació visual de la vulva en la història de la fotografia i la cultura visual. Editat per Dian Hanson, el llibre proposa un recorregut que abasta des d’imatges de principis del segle XX fins a produccions contemporànies, reunint més de 400 fotografies procedents de diferents contextos artístics, editorials i culturals.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2124\" data-end=\"2548\"\u003eEl volum examina com aquesta part del cos ha estat representada, amagada, idealitzada o estigmatitzada al llarg del temps, posant el focus en els canvis socials i estètics que han influït en la seva percepció. Lluny d’una única mirada, el llibre recull enfocaments diversos que van des de la fotografia clàssica fins a l’art contemporani, amb especial atenció a l’autonomia visual i expressiva de les models retratades.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2550\" data-end=\"2954\"\u003eLa publicació inclou també entrevistes i testimonis de figures rellevants de l’àmbit artístic, performatiu i editorial, així com la feina de fotògrafs internacionals com Terry Richardson, Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini i Ed Fox, entre d’altres. El resultat és un compendi visual ampli que situa aquestes imatges dins d’una tradició artística i cultural més extensa.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623318237528,"sku":"LIB-TH-TA-473","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pussy.jpg?v=1769720005"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, editat per Dian Hanson, és un dels títols centrals de \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e i explora la fascinació pels pits grans a través de tres dècades de fotografia de nu natural. El volum situa els seus orígens en el context cultural de la Segona Guerra Mundial i la postguerra, un període marcat per la anomenada “pechomania”, que va influir tant en el cinema com en la fotografia i la cultura popular, amb referències a figures com Russ Meyer, produccions emblemàtiques de l’Hollywood clàssic i l’auge de la llenceria comercial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003eA partir d’aquest marc històric, el llibre recorre la feina de nombroses models icòniques del segle XX, entre elles Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills i moltes altres, inclosa Norma Stitz, reconeguda pel Guinness World Records pel bust natural més gran documentat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003eAmb 396 pàgines, la publicació reuneix una àmplia selecció de fotografies juntament amb nou entrevistes originals, algunes d’elles realitzades després de llargs períodes sense aparicions públiques, i l’última concedida per Candy Barr abans de la seva mort el 2005. En un context dominat per la cirurgia estètica, el llibre proposa una mirada retrospectiva a una era en què la fotografia celebrava el cos femení des d’una perspectiva natural, consolidant aquest volum com una obra de referència dins del catàleg de Taschen i de la història de la fotografia eròtica.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003ePublicat després de l’èxit de \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"299\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e (2006), \u003cem data-start=\"308\" data-end=\"336\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e amplia i aprofundeix en l’arxiu dedicat a la representació dels pits naturals en la fotografia del segle XX i contemporània. Amb 448 pàgines, el volum reuneix noves imatges de models icòniques de les dècades de 1950, 1960 i 1970, juntament amb un enfocament renovat que incorpora informació contextual i perfils biogràfics detallats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eA més d’ampliar el material visual original, aquesta edició inclou dades sobre la trajectòria personal i professional de cada model, així com referències a les seves aparicions en revistes, cinema i fotografia, oferint una lectura més completa i documentada del fenomen cultural que envoltava aquestes figures.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eEl llibre incorpora també una secció dedicada a models internacionals contemporànies amb pits naturals, fotografiades per l’alemany Bernd Daktari Lorenz. Noms com Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel i Hitomi Tanaka amplien el recorregut temporal del volum, establint un diàleg entre diferents generacions i contextos culturals.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eAmb noves fotografies, més volum de contingut i un enfocament més informatiu, \u003cem data-start=\"1449\" data-end=\"1477\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e es consolida com una ampliació natural de la sèrie i com una obra de referència dins del catàleg de Taschen dedicada a la fotografia del cos.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography-taschen","title":"Peter Lindbergh. On Fashion Photography. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"accordion__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"accordion__content active\" id=\"accordionheight\"\u003e\n\u003csection class=\"read-more__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eL’any 1988 Peter Lindbergh va fotografiar en una platja de Malibú la sèrie \u003cem\u003eWhite Shirts\u003c\/em\u003e, imatges que ara es coneixen a tot el món. Tan senzilles com influents, aquestes fotografies ens van presentar Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz i Estelle Lefébure. \u003cstrong\u003eAixò va marcar l’inici d’una era que va redefinir la bellesa.\u003c\/strong\u003e Lindbergh va continuar \u003cstrong\u003ecanviant el panorama de la fotografia de moda durant les dècades següents.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquesta edició reuneix més de \u003cstrong\u003e300 imatges de quaranta anys\u003c\/strong\u003e de la carrera de Lindbergh. Traça els \u003cstrong\u003eecos cinematogràfics i l’enfocament humanista\u003c\/strong\u003e del fotògraf alemany, que van donar com a resultat \u003cstrong\u003eimatges tan seductores com introspectives.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEl 1980, Rei Kawakubo va demanar a Lindbergh que fes les fotografies d’una campanya de Comme des Garçons, una de les seves primeres incursions en la fotografia comercial. Kawakubo li va donar carta blanca. Els anys següents es van succeir les \u003cstrong\u003ecol·laboracions amb els noms més venerats de la moda\u003c\/strong\u003e, de les quals \u003cstrong\u003eva néixer una relació de reverència mútua\u003c\/strong\u003e; el respecte de Lindbergh per alguns dels millors dissenyadors del nostre temps és palpable en els seus retrats. Entre els fotografiats hi ha Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander i Yohji Yamamoto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsiderat per molts un pioner en el seu camp, \u003cstrong\u003eLindbergh va eludir els estàndards de bellesa de la indústria per celebrar l’essència i la individualitat de les persones que fotografiava.\u003c\/strong\u003e Va ser una figura fonamental per a l’aparició de models com Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann i Kristen McMenamy.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa influència de Lindbergh també va arribar fins a Hollywood i més enllà: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve i Jeanne Moreau apareixen en les seves obres. Des de la imatge triada per Anna Wintour per a la portada del seu primer número de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e fins a la llegendària foto de Tina Turner a la Torre Eiffel, \u003cstrong\u003emai no són la roba, la fama o el \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e els protagonistes de l’escena en una fotografia de Lindbergh.\u003c\/strong\u003e Totes les imatges transmeten \u003cstrong\u003ehumanitat de les persones fotografiades\u003c\/strong\u003e amb una melancolia que és \u003cstrong\u003eúnica i inequívocament Lindbergh.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDes del començament de la seva carrera, Lindbergh era conegut en el món de l’art contemporani: les seves fotografies es van exposar en galeries molt abans que apareguessin en revistes. \u003cstrong\u003eAquesta edició presenta una introducció actualitzada, adaptació d’una entrevista realitzada el 2016\u003c\/strong\u003e, que permet entreveure la mirada de Lindbergh, en la qual el fotògraf \u003cstrong\u003erelata les seves primeres col·laboracions, la fràgil relació entre l’art comercial i les belles arts, i el poder de la narració d’històries.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--biographies\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--wrapper\"\u003e\n\u003ch4 class=\"read-more__biography--title\" role=\"heading\" aria-level=\"2\" data-uw-rm-heading=\"level\"\u003eSobre el fotògraf i autor\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--item\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--text\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeter Lindbergh\u003c\/strong\u003e va ser un mestre de la fotografia que ha deixat la seva empremta en la història d’aquesta disciplina amb èxits professionals tan extraordinaris com la primera portada de l’edició nord-americana de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e amb Anna Wintour com a editora en cap, per a la qual va reunir un grup de joves dones que es convertirien en les supermodels de la dècada dels 90, i nombroses exposicions individuals en institucions de prestigi mundial, com el Museu Pushkin a Moscou, el Centre Ullens d’Art Contemporani a Pequín i la galeria Gagosian a Londres.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--book-info\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984121688,"sku":"LIB-PE-TA-717","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/LINDBERGH_FASHION_45_INT_3D_41103.jpg?v=1775165752"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-ensayo-memorias-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003cp\u003eGUANYADOR DEL NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEl llibre icònic de Patti Smith, en què explica la seva relació amb Robert Mapplethorpe: un homenatge a l’amistat les pàgines del qual, plenes de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’un Nova York on gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUN DELS MILLORS LLIBRES DELS ÚLTIMS 25 ANYS SEGONS AMAZON\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Éramos unos niños és el llibre que més m’ha influenciat. És un llibre increïble i una càpsula del temps de quan la creativitat estava sorgint de debò».\u003cbr\u003eDua Lipa\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVa ser l’estiu en què va morir Coltrane. [ ] Els hippies van alçar els seus braços buits i la Xina va fer esclatar la bomba d’hidrogen. Jimi Hendrix va cremar la seva guitarra a Monterrey. [...] Va ser l’estiu de l’amor. I en aquell clima canviant i inhòspit, una trobada casual va canviar el curs de la meva vida. Va ser l’estiu en què vaig conèixer Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVa passar al juliol de 1967 i eren uns nens, però a partir d’aleshores Patti Smith i Robert Mapplethorpe van segellar una amistat que només acabaria amb la mort del gran fotògraf, el 1989. D’això parla aquest esplèndid llibre de memòries, guanyador del National Book Award, de la vida en comú de dos artistes, tots dos entusiastes i apassionats, que van travessar a grans passes la perifèria de Nova York per arribar fins al centre neuràlgic del nou art. Va ser així com van acabar instal·lant-se a l’hotel Chelsea i es van convertir en els protagonistes d’un món avui ja desaparegut on regnaven Allen Ginsberg, Andy Warhol i els seus nois, i es creaven les grans bandes de música que van marcar els últims anys del segle XX, mentre la sida feia estralls.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLuny de ser un llibre trist i nostàlgic, Éramos unos niños constitueix un homenatge a l’amistat sense traves, i les seves pàgines, carregades de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’aquesta gran ciutat on hi va haver un temps en què gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa crítica ha dit:\u003cbr\u003e«Aquest llibre és tan íntegre i pur que suposa un autèntic èxtasi.»\u003cbr\u003eJoan Didion\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Un relat commovedor de l’afany d’uns éssers disposats a posar les seves ànimes al servei de l’art, inspirats per Rimbaud, Dylan, Genet i altres noms idolatrats.»\u003cbr\u003eRafa Cervera, Babelia\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith no només és una gran artista, és una bruixa, és a dir, algú en contacte amb altres nivells de la realitat.»\u003cbr\u003eWilliam S. Burroughs\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith ens ha honrat amb una obra mestra, una esplèndida invitació a obrir un cofre dels tresors que mai abans s’havia obert.»\u003cbr\u003eJohnny Depp\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith va ser fa temps l’herald salvatge de Rimbaud, però el dolor la va convertir en un Sant Joan de la Creu, una persona mística plena de misericòrdia.»\u003cbr\u003eEdmund White\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«He regalat Éramos unos niños a molts amics, no només pel llegat que transmet i la increïble història de les trajectòries de Patti i Robert com a artistes, sinó també perquè em va semblar tan visual que vaig pensar que era la porta d’entrada perfecta per iniciar-se en la lectura. [...] En realitat, és una història d’amor que navega entre el romàntic i el platònic».\u003cbr\u003eDua Lipa, Service95 Book Club\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Té Patti Smith una manera d’escriure que t’abraça sense arribar mai a tocar-te.[...] Una manera de crear que només està a l’abast de persones amb una sensibilitat tan afilada que són capaces de connectar-se amb altres mons [...]. Tant se val si és una cançó, un poema, un dibuix o una fotografia: tot en ella convida a transcendir.»\u003cbr\u003eEva Blanco Medina, Vogue\u003c\/p\u003e","brand":"Debolsillo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025187348824,"sku":"LIB-ER-DE-725","price":10.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788499894454.jpg?v=1775169626"},{"product_id":"1000-record-covers-taschen","title":"1000 Record Covers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLes portades de discos són un reflex de la nostra vida i època; igual que la música, ens parlen de temes com l’amor, la vida, la mort, la moda i la rebel·lió. Per als amants de la música, aquestes portades evoquen un període, un moment concret de les seves vides. Algunes són autèntiques obres d’art i han arribat a ser tan famoses com la música que representen: serveixin com a exemple les portades d’\u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/andy-warhol\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/andy-warhol\/\"\u003eAndy Warhol\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, i entre elles el famós plàtan que va dissenyar per a The Velvet Underground.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eL’edició present de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eRecord Covers\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e ofereix una selecció de les millors portades del \u003c\/span\u003e\u003cem\u003erock\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e de les dècades de 1960, 1970, 1980 i 1990, procedents de l’enorme col·lecció privada de Michael Ochs, arxiver musical, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edisc-jockey\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, periodista i antic publicista discogràfic. Les seves pàgines, alhora nostàlgia del passat i estudi evolutiu de les portades de discos, ens conviden a conèixer millor una forma d’expressió artística poques vegades valorada com es mereix.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053868491096,"sku":"LIB-10-TA-742","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/1000_RECORD_COVERS_BU_INT_3D_45425.jpg?v=1775414838"},{"product_id":"helmut-newton-sumo-20th-anniversary-edition-mehrsprachige-ausgabe","title":"Helmut Newton. SUMO. 20th Anniversary Edition: Mehrsprachige Ausgabe","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eHelmut Newton (1920-2004) sempre va mostrar un saludable menyspreu per allò fàcil o previsible, així que no és d’estranyar que el SUMO li semblés un projecte irresistible. La idea d’un llibre de la mida d’una exposició privada i imatges espectaculars impreses sota estàndards de qualitat artística va sorgir d’un diàleg obert i creatiu entre el fotògraf i l’editora. Amb el SUMO de més de 35 kg, que es presentava dins d’una caixa i envasat en plàstic termosellat, Newton va crear un punt d’inflexió que destacava per sobre de qualsevol altre llibre editat anteriorment, tant en termes d’extravagància conceptual com de característiques tècniques.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublicat en una edició de 10.000 exemplars signats i numerats, el SUMO es va esgotar poc després del seu llançament i va multiplicar ràpidament el seu valor. Avui forma part de nombroses col·leccions d’arreu del món, entre elles la del Museu d’Art Modern de Nova York. L’exemplar llegendari número u, signat per més de 100 de les personalitats que apareixen al llibre, va batre el rècord del llibre més car publicat al segle XX: el 6 d’abril de 2000 va ser subhastat a Berlín per 620.000 marcs alemanys, al voltant de 317.000 €.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquesta edició XL celebra ara els 20 anys del SUMO, el resultat d’un projecte concebut per Helmut Newton fa anys. El volum, revisat per June Newton, reuneix 394 imatges i un quadern que narra aquesta aventura editorial, un espectacular homenatge en un format nou i més accessible al gran Helmut Newton.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056556548440,"sku":"LIB-HE-TA-743","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/NEWTON_SUMO_20TH_ANNIVERSARY_XL_INT_3D_01104.jpg?v=1775428333"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) està considerat actualment el màxim exponent de l’art pop. Com a observador creatiu i crític de la societat nord-americana, va explorar temes clau com el consumisme, el materialisme, els mitjans de comunicació i la fama.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInspirant-se en anuncis contemporanis, tires còmiques, productes de consum i els rostres més famosos de Hollywood, Warhol va proposar una revisió dràstica del concepte d’objecte artístic. Va aconseguir que una sopa Campbell i una ampolla de Coca-Cola tinguessin el mateix valor artístic que qualsevol bodegó tradicional. Al mateix temps, Warhol va reconfigurar el paper de l’artista. Amb la seva famosa afirmació \"Vull ser una màquina\", va reduir sistemàticament la seva pròpia presència com a autor treballant amb imatges i mètodes de producció en massa, i amb desenes d’ajudants en un estudi que va batejar com la Factory.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquest llibre presenta l’obra extensa i polifacètica de Warhol, que va revolucionar la distinció entre \"art amb majúscules\" i \"art amb minúscules\", i va abordar idees de vida, producció i consum que continuen sent qüestions centrals de l’experiència moderna.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"anela-box-set","title":"Anela (Box Set Vinilo)","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eEdició limitada \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela Box Set\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e, una presentació especial del tercer àlbum d'estudi de Belén Aguilera concebuda com a peça integral dins l'univers visual i narratiu del projecte.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eInclou caixa premium amb acabat mat amb el logotip de \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e vernissat en brillant. Conté vinil marmolat de 140 g acompanyat d'un llibret de 12 pàgines amb lletres, il·lustracions i anotacions manuscrites de l'artista. L'edició incorpora a més un pòster exclusiu de 30 × 60 cm i una carta personal impresa en paper de cotó amb sobre tancat mitjançant segell de lacre amb l'emblema de l'àlbum.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e desenvolupa un imaginari oníric on dialoguen música, teatralitat i elements de fantasia i mitologia, consolidant una nova etapa estètica dins la trajectòria de Belén Aguilera.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Belén Aguilera","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57114804617560,"sku":"VIN-AN-BE-793","price":64.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BAcaja_1.png?v=1776271551"},{"product_id":"el-libro-de-las-flores-taschen","title":"Pierre-Joseph Redouté. El libro de las flores. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEl pintor floral \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ePierre-Joseph Redouté\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1759-1840) es va dedicar en cos i ànima a les arts botàniques i va plasmar la diversitat de les plantes amb flors en aquarel·les que es van publicar com a gravats puntejats, amb acurades descripcions. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAdorat i admirat per l’alta societat parisenca,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e va comptar amb una xarxa de mecenes, entre els quals hi havia \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ela esposa de Napoleó, Josefina.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Va ser anomenat el “Rafael de les flors” i fins avui està considerat un \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emestre de la il·lustració botànica.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAquesta edició, adaptació del nostre exitós volum XL, es presenta en un format més petit i accessible, i reuneix alguns dels \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egravats botànics en color dels seus magnífics volums \u003cem\u003eLas rosas,\u003c\/em\u003e \u003cem\u003eLas lilas\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eLa selección de las más bellas flores y ramas con los mejores frutos. \u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eUna mostra de la seva extraordinària habilitat per combinar precisió i bellesa que ofereix una visió única de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emagnífics hivernacles i jardins del París d’abans.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57115944419672,"sku":"LIB-PI-TA-800","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/REDOUTE_BOOK_OF_FLOWERS_45_IE_3D_45461.jpg?v=1776288438"},{"product_id":"kate-moss-by-mario-testino","title":"Kate Moss by Mario Testino","description":"\u003cp\u003eMario Testino és reconegut com el millor fotògraf de moda de la seva generació. No obstant això, les seves imatges de Kate Moss van més enllà de la moda. Aquesta col·laboració emblemàtica, fruit de tres dècades d’una amistat i un \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e extraordinaris, suposa una incursió íntima a les vides i les ments de dos autèntics creadors de tendències.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreixi la història d’una de les amistats més extraordinàries de la moda, des del \u003cem\u003ebackstage\u003c\/em\u003e dels primers desfilades fins a les atrevides produccions editorials que ambdós continuen realitzant per a les revistes més prestigioses del món. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquest llibre és l’homenatge personal de Mario a la seva gran musa: una noia jove que va captivar el seu cor i la seva mirada amb la seva bellesa, sentit de l’humor i carisma, i la imatge de la qual en les seves fotografies ha estimulat la imaginació de mig món.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAl llibre s’inclou:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn pròleg de Mario Testino\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn text exclusiu de Kate Moss\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMés de 100 imatges en blanc i negre i en color, moltes d’elles fotografies personals inèdites\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57120283197784,"sku":"LIB-KA-TA-805","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TESTINO_KATE_MOSS_PO_GB_3D_44070.jpg?v=1776343105"},{"product_id":"libro-marilyn-contra","title":"Marilyn","description":"\u003cp\u003e«Pensem en Marilyn, que encarnava l’idil·li de tot home amb Amèrica; Marilyn Monroe, que era rossa i bonica, i tenia un dolç fil de veu i tota la claredat dels jardins límpids de les cases americanes. Ella va ser el nostre àngel, el dolç àngel del sexe, i el sucre del sexe brollava d’ella com la ressonància sonora de les més fines vetes d’un violí. Als cinc continents, els homes més versats en amors la desitjaven, i per ella també bategaven les típiques pústules de l’adolescent que acaba de trobar la seva primera feina en una benzinera, ja que Marilyn era la lliberació, un autèntic Stradivarius del sexe, tan enlluernador, indulgent, còmic, complaent i tendre que fins i tot el músic més mediocre compensava la seva manca d’art amb la màgia evanescent del seu violí». Així comença ―i continua, sense perdre força― aquest retrat inoblidable d’un dels grans icones del segle xx, una actriu extraordinària que va brillar amb llum pròpia en alguns fites del cinema nord-americà com \"Con faldas y a lo loco\", \"La tentación vive arriba\", \"Los caballeros las prefieren rubias\" o \"Vidas rebeldes\", abans d’apagar-se i desaparèixer amb només 36 anys. El que inicialment havia de ser un pròleg per a un llibre de gran format amb fotografies de Marilyn Monroe que es va encarregar a Norman Mailer ―que per aquella època ja era una llegenda de la literatura nord-americana―, es va convertir, sota el prisma incombustible i apassionat del mestre del Nou Periodisme, en una de les biografies més intenses i desenfrenades que s’han escrit mai. Aquest va ser un dels llibres més venuts de Mailer ―no exempt de polèmica, perquè apunta que la mort de l’actriu podria haver estat un assassinat perpetrat des de les més altes esferes―, que ara recuperem en una nova traducció per celebrar el centenari del naixement de l’actriu.\u003c\/p\u003e","brand":"Contra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57128581628248,"sku":"LIB-MA-CO-822","price":22.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788410045392.jpg?v=1776431186"},{"product_id":"blush-contemporary-makeup-artists","title":"Blush: Contemporary Makeup Artists","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"113\"\u003e\u003cstrong\u003eUna celebració visualment deslumbrant dels maquilladors més brillants, valents i transgressors del món.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"405\"\u003eEl maquillatge empodera. És un mitjà d’experimentació, reinvenció, provocació, disfressa i protecció. Pot ser \u003cem data-start=\"229\" data-end=\"249\"\u003egairebé imperceptible\u003c\/em\u003e o transformar completament l’aparença d’una persona. I a les mans dels millors professionals, pot traslladar-nos a un autèntic territori de fantasia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"407\" data-end=\"1146\"\u003e\u003cem data-start=\"407\" data-end=\"414\"\u003eBlush\u003c\/em\u003e és el primer estudi global dedicat a celebrar els maquilladors més estimulants que treballen actualment. Nominats per un panel d’experts del sector —entre ells editors, estilistes, fotògrafs i directors d’art—, els 75 artistes inclosos abasten des de figures consolidades com Lisa Eldridge, Pati Dubroff, Sandhya Shekar, Sir John i Charlotte Tilbury, fins a talents emergents com Bernicia Boateng, Sean Brady, Raisa Flowers, Valentina Li i Oh Seong Seok. Cada artista apareix en un desplegable de pàgina completa amb múltiples imatges —looks de catifa vermella, campanyes de marca, editorials de bellesa i més— acompanyat d’un breu text revelador, tot presentat en un disseny vibrant i contemporani.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1501\"\u003eCada pàgina ofereix nova inspiració: els lectors descobriran una sorprenent diversitat d’estils que mostra com el talent actual utilitza el to, la textura i la tècnica per crear propostes distintives. Molts dels artistes inclosos qüestionen les nocions tradicionals de bellesa, utilitzant el rostre com un llenç per a l’experimentació.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1641\"\u003e\u003cstrong\u003eBellament dissenyat i brillantment comissariat, \u003cem data-start=\"1553\" data-end=\"1560\"\u003eBlush\u003c\/em\u003e presenta la feina d’un camp extraordinàriament creatiu com mai abans.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1643\" data-end=\"1939\"\u003eEl llibre inclou més de 75 maquilladors internacionals contemporanis, entre ells noms consolidats com Lisa Eldridge, Isamaya Ffrench, Danessa Myricks, Sandhya Shekar i Sir John, juntament amb talents emergents com Bernicia Boateng, Sean Brady, Raisa Flowers, Valentina Li i Oh Seong Seok.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1941\" data-end=\"2055\"\u003eEntre els autors dels textos hi ha Jess Doherty, Akanksha Kamath, Hannah Tindle, Shonagh Marshall i Zoe Suen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2057\" data-end=\"2772\"\u003eEl panel internacional d’experts del sector responsable de les nominacions —integrat per editors de revistes, estilistes, comissaris, escriptors, perruquers, fotògrafs i directors d’art— inclou: Adir Abergel, Omoyemi Akerele, Imran Amed, Sarah Andelman, Marc Ascoli, Katie Becker, Dra. Christine Checinska, Clara Cornet, Hywel Davies, Giorgia Feroldi, Evanie Frausto, Victoria Gaiger, Melanie Grant, Daisy Hoppen, Mihoko Iida, Megha Kapoor, Akanksha Kamath, Gabriella Karefa-Johnson, Nick Knight, Janice Li, Thierry-Maxime Loriot, Penny Martin, Shonagh Marshall, Mok Jungwook, Alistair O’Neill, Ezra Petronio, María Fernanda Sela Cortes, Viviane Sassen, Katie Somerville, Dan Thawley i Daytona Williams.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2774\" data-end=\"3007\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eEl llibre inclou centenars de fotografies, entre elles imatges de Carlijn Jacobs, Nick Knight, Alasdair McLellan, Rafael Pavarotti, Elizaveta Porodina, Paolo Roversi, Mario Sorrenti, Sølve Sundsbø, Tim Walker, Harley Weir i Zhong Lin.\u003c\/p\u003e","brand":"Phaidon","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57129933406552,"sku":"LIB-BL-PH-853","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781837291212.jpg?v=1776437717"},{"product_id":"moda-historia-y-estilos","title":"Moda: Historia y estilos","description":"\u003cp\u003eAquest complet i magnífic llibre t'invita a conèixer 3000 anys d'història de la moda\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSenzilla o sofisticada, discreta o imaginativa, la roba que portem revela qui som.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAquest magnífic llibre és la guia visual definitiva de totes les peces que s'han portat al llarg de la història: des de l'extravagància de l'antic Egipte fins als dissenys contemporanis més innovadors, passant per les mítiques cases d'alta costura francesa.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUn deslumbrant compendi de peces i tendències per entendre com la moda és el reflex de cada època i cada lloc.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAquesta edició en gran format està totalment actualitzada i és una exhaustiva guia visual de les peces que s'han portat al llarg del temps.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAmb imatges dels dissenys més icònics de cada època i fotografies, cites i biografies dels personatges famosos que van marcar tendència.\u003c\/p\u003e","brand":"Dk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130771153240,"sku":"LIB-MO-DK-868","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780241420560.jpg?v=1776451187"},{"product_id":"fotografia-la-historia-visual","title":"Fotografía. La Historia Visual Definitiva","description":"\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eDK examina les fotografies i els autors més reconeguts, explorant dates clau i avenços tecnològics.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAquest llibre traça la història de la fotografia des dels seus orígens a la dècada de 1820 fins a la fotografia digital del segle XXI, presentant al llarg del camí imatges que demostren el poder i la versatilitat del mitjà.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold a-text-italic\"\u003eFotografia\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, a més de repassar l’impacte de les influències socials i culturals i l’efecte dels desenvolupaments tecnològics, analitza imatges icòniques, revelant el context i la història darrere d’elles i identificant-ne els detalls clau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eConté també un directori il·lustrat que proporciona biografies de més de 250 dels fotògrafs més importants del món.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAquest llibre de gran format és imprescindible i ideal per a tots els amants de la fotografia i de l’art en general. Tot i que també pot ser el regal perfecte per a qualsevol aficionat a la fotografia.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eA més, aquest llibre està il·lustrat amb fotografies i imatges d’alta qualitat que, sense descuidar el text, acompanyen el lector al llarg de tot el llibre.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEn aquesta fabulosa guia visual també trobaràs comentaris del famós fotògraf i autor del llibre, \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eTom Ang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. «\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"a-text-italic\"\u003eComparada amb altres formes artístiques desenvolupades al llarg de segles, la fotografia encara es troba en la seva infància. La música va evolucionar des dels cants al voltant de la foguera fins a les simfonies i les òperes; la pintura es va desenvolupar a partir dels signes a les parets de les coves, i els cants juglarescos van donar pas a la novel·la èpica. Evidentment, el millor de la fotografia encara està per arribar; en menys de dos segles, ha deixat de ser un passatemps de rics per convertir-se en la forma artística més assequible.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e»\u003cbr\u003eTom Ang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eDescobreix la història de la fotografia al llarg del temps\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDescobreix la història de la fotografia explicada de forma cronològica al llarg dels següents capítols:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1825-1849 Els inicis de la fotografia\u003cbr\u003e1850-1879 Agafant impuls\u003cbr\u003e1880-1914 Art o ciència?\u003cbr\u003e1915-1939 La forja d’una identitat\u003cbr\u003e1940-1959 L’esperit del temps\u003cbr\u003e1960-1979 Diversitat i conflicte\u003cbr\u003e1980-1999 Repte i canvi\u003cbr\u003e2000-Present. L’era digital\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSubmergeix-te en aquest llibre de fotografia de gran format i descobreix:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e- La història de la fotografia des dels seus orígens a la dècada de 1820 fins a l’actual era digital.\u003cbr\u003e- Imatges i detalls sobre els avenços tecnològics en fotografia.\u003cbr\u003e- Les fotografies més impactants que van marcar cada època.\u003cbr\u003e- La biografia i visió de 250 fotògrafs reconeguts arreu del món.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold a-text-italic\"\u003eFotografia. La història visual definitiva\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e forma part de la nostra col·lecció de llibres d’història de gran format. Aquesta secció està dissenyada per delectar tota la família i el públic adult i en ella trobaràs grans llibres de referència que converteixen aquesta col·lecció en una de les més variades i extenses del nostre catàleg amb temàtiques com art, fotografia, medicina, planetes i ciència.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Dk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130771186008,"sku":"LIB-FO-DK-867","price":33.65,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780241216620.jpg?v=1776451187"},{"product_id":"la-fotografia-del-siglo-xx-taschen","title":"La fotografía del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eLa història de la fotografia va començar fa uns 200 anys, però fa relativament poc que ha estat reconeguda com un gènere artístic per dret propi. El Ludwig de Colònia va ser el primer museu d’art contemporani a dedicar una secció considerable a la fotografia internacional. La col·lecció L. Fritz Gruber, a partir de la qual s’ha confeccionat aquest llibre, és una de les més importants d’Alemanya i una de les més representatives del món.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquest volum ofereix una fascinant mirada a la diversitat de la col·lecció; des de l’art conceptual a l’abstracció o el reportatge, recorre els principals moviments i gèneres a través d’una àmplia selecció dels fotògrafs més destacats del segle. D’Ansel Adams a Piet Zwart, al voltant de 850 obres presentades en ordre alfabètic per fotògraf, amb textos descriptius i detalls biogràfics dels autors, ens mostren una panoràmica global i indispensable de la fotografia del segle XX.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130962813272,"sku":"LIB-LA-TA-873","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/PHOTOGRAPHY_20TH_CENTURY_MUSEUM_LUDWIG_BU_E_3D_45406.jpg?v=1776456841"},{"product_id":"the-polaroid-book-40th-ed-45th-edition","title":"The Polaroid Book: 40th Edition","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eLes millors instantànies de la major col·lecció de Polaroid del món\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eEl patrimoni fotogràfic de la Polaroid Corporation és la major col·lecció d’imatges Polaroid del món. Iniciada pel fundador de Polaroid, Edwin Land, i pel fotògraf Ansel Adams, la col·lecció inclou actualment unes 23.000 imatges de centenars de fotògrafs de tot el món i conté obres d’artistes com David Hockney, Andy Warhol i Jeanloup Sieff.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Polaroid Book\u003c\/em\u003e s’endinsa en aquests arxius i rendeix tribut a un mitjà que continua desafiant l’era digital. Com un enorme pack de pel·lícula Polaroid, aquesta col·lecció aplega obres de celebritats i d’artistes desconeguts, exaltant les possibilitats sense límit que es desenvolupen entre els marges blancs de la fotografia instantània original.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInclou:\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eMés de 250 obres de les col·leccions de Polaroid.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn assaig de Barbara Hitchcock de la Polaroid Corporation sobre els inicis i la història de la col·lecció.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn capítol dedicat als diferents tipus de càmeres Polaroid.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131040899416,"sku":"LIB-TH-TA-874","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/POLAROID_BOOK_45_INT_3D_40752.jpg?v=1776460560"},{"product_id":"75-years-of-atlantic-records","title":"75 Years of Atlantic Records","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003eEl 1947, quan Ahmet Ertegun i dos amics aficionats a la música van fundar els estudis Atlantic Records a Nova York, no podien ni imaginar que \u003cspan\u003ela seva passió per descobrir artistes i gravar discos conformaria 75 anys de cultura popular\u003c\/span\u003e. La raó d’aquest èxit mundial tan gran és senzilla: Atlantic és un model d’indústria innovador que sempre ha acollit i promocionat una àmplia gamma de gèneres: música negra com \u003cspan\u003eel R\u0026amp;B, el soul, el jazz i el hip-hop, a més de rock, pop, dance i molts altres.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e75 Years of Atlantic Records \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eés la història fotogràfica oficial i definitiva d’aquest llegendari segell discogràfic\u003c\/span\u003e, i implica quatre anys de treball i innombrables imatges obtingudes dels extensos arxius d’Atlantic, moltes d’elles publicades aquí per primera vegada. Descobreixi pioners del soul com \u003cspan\u003eAretha Franklin i Ray Charles\u003c\/span\u003e, innovadors del jazz com \u003cspan\u003eJohn Coltrane i Charles Mingus\u003c\/span\u003e, artistes pop que van marcar una època com els \u003cspan\u003eBee Gees i ABBA\u003c\/span\u003e, llegendes del rock de la talla de \u003cspan\u003eLed Zeppelin i els Rolling Stones\u003c\/span\u003e, pioneres com \u003cspan\u003eRoberta Flack i Stevie Nicks\u003c\/span\u003e, i estrelles actuals com \u003cspan\u003eEd Sheeran i Charli xcx\u003c\/span\u003e. Alguns dels millors fotògrafs del món, entre ells, \u003cspan\u003eAnnie Leibovitz, Jim Marshall, Lee Friedlander, Walter Iooss Jr., Anton Corbijn, Chuck Stewart, Albert Watson\u003c\/span\u003e i \u003cspan\u003eDavid LaChapelle\u003c\/span\u003e, van captar retrats formals, imatges d’actuacions en directe, moments decisius a l’estudi i mirades íntimes entre bambolines. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEls fascinants comentaris de Richie Unterberger i Herb Powell \u003c\/span\u003eposen el conjunt en context, mentre que els guardonats escriptors \u003cspan\u003eDavid Ritz, Ben Ratliff, Elizabeth Nelson\u003c\/span\u003e i \u003cspan\u003eBarney Hoskyns\u003c\/span\u003e, entre d’altres, examinen els diversos gèneres del segell; tot això complementat amb una completa cronologia i els perfils dels pioners d’Atlantic. Tal com afirma\u003cspan\u003e el pròleg de Bruno Mars\u003c\/span\u003e, Atlantic Records va revolucionar la manera de fer i escoltar discos, i ara, aquesta història queda completa i bellament documentada en una obra \u003cspan\u003eimprescindible per als amants de la música.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131205198168,"sku":"LIB-75-TA-879","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ATLANTIC_RECORDS_75_YEARS_XL_GB_SLIPCASE001_08147.jpg?v=1776470594"},{"product_id":"helmut-newton-legacy","title":"Helmut Newton: Legacy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLa fotografia del visionari \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/helmut-newton\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/helmut-newton\/\"\u003eHelmut Newton\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e (1920–2004), d’un \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eabast pràcticament inigualable \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ei que abasta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emés de cinc dècades\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, va arribar a milions de persones gràcies a la seva publicació en revistes com \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eVogue\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e i \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eElle\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. La seva obra \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eva transcendir els gèneres\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e i va aportar elegància, estil i \u003c\/span\u003e\u003cem\u003evoyerisme\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e a la \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efotografia de moda, de retrats i de \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a través d’una obra que continua sent tan inimitable com inigualable. Gràcies al seu domini de la fotografia de moda des del principi de la seva carrera, Newton sempre va anar \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emés enllà de la pràctica convencional\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, diluint la frontera entre realitat i il·lusió. L’\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eestètica neta\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de Newton impregna totes les àrees de la seva feina, en particular la fotografia de moda, el retrat i el nu. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eLes dones ocupen un lloc central\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, i entre els seus models hi havia \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eCatherine Deneuve, Liz Taylor\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e i \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eCharlotte Rampling\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Més enllà dels plantejaments narratius tradicionals, la fotografia de moda de Newton està impregnada d’una \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eelegància luxosa i una subtil atmosfera de seducció\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, a més de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ereferències culturals \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ei un sorprenent \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esentit de l’humor\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDurant la dècada dels 1990, Newton va treballar per a les \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eedicions alemanya, nord-americana, italiana, francesa i russa de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e sobretot a Montecarlo i els seus voltants, on va viure des del 1981. Va transformar espais tan poc habituals com el seu propi garatge en escenaris teatrals austeros o minimalistes, i va retratar les \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003evides excèntriques de la gent bella i rica\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, carregades d’\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eerotisme i elegància\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, en escenaris poc convencionals. Va usar i al mateix temps qüestionar els tòpics visuals de manera irònica o burlesca, però sempre amb empatia.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/helmut-newton\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/helmut-newton\/\"\u003eHelmut Newton\u003c\/a\u003e. Legacy\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e recull el més destacat de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eun dels cossos de treball més publicats de la història de la fotografia \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ei inclou nombroses imatges redescobertes. Prolífic creador d’imatges i autèntic visionari, aquest llibre ret homenatge a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ela influència duradora i encara vigent de Newton en la fotografia moderna i l’art visual.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131550179672,"sku":"LIB-HE-TA-881","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/newton_legacy_fo_int_3d_08010_2110121234_id_1370038.jpg?v=1776471310"},{"product_id":"libro-raffaella-carra-entre-la-moda-y-el-mito-iconos","title":"Raffaella Carrà: Entre la moda y el mito","description":"\u003cp\u003ePoques figures han tingut l’impacte cultural i el reconeixement social que ha tingut Raffaella. Com en un arc de Sant Martí, Carrà ha interpretat tots els colors, estils i tendències, transformant la seva imatge en un símbol de llibertat, emancipació i talent. Aquest llibre explica com va néixer i com va canviar en estreta relació amb les revolucions artístiques, estètiques i socials que han marcat la societat contemporània des dels anys seixanta fins avui.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRaffaella Carrà va ser un referent de la moda internacional, amb looks atrevits i revolucionaris per a la seva època. Aquest llibre analitza la seva influència en el disseny de vestuari, des de les seves minifaldilles fins als seus vestits d’escena brillants i atuendos andrògins.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTambé repassa la seva carrera musical, amb els èxits que la van convertir en una estrella global. Explora el seu paper com a pionera en la lliberació femenina a través de les seves lletres i coreografies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre inclou fotografies inèdites, portades de discos i dissenys de vestuari que la van convertir en llegenda. Ideal per a fans, amants de la moda i de la cultura pop.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003el\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e","brand":"Folioscopio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57352686862680,"sku":"LIB-RA-FO-7068219","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788410380103_e21b6e93-6d03-4403-9ea4-1743caea205f.jpg?v=1779477606"}],"url":"https:\/\/www.plasticbooks.com\/ca\/collections\/libros-fotografia.oembed?page=4","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}