{"title":"TASCHEN Argitaletxea","description":"","products":[{"product_id":"annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl","title":"Annie Leibovitz - Edición Limitada XXL","description":"\u003cp\u003eAnnie Leibovitz-en desiratutako SUMO edizio mugagabe XXLak argazkilari ospetsuaren 40 urte baino gehiagoko lana aurkezten du, 1970eko hamarkadako \u003cem\u003eRolling Stone\u003c\/em\u003e aldizkarirako egindako erreportaje intimoetatik hasi eta \u003cem\u003eVanity Fair\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e aldizkarirako erretratu dotoreetara arte. Edizio honek irudi ikonikoak eta inoiz edo ia inoiz ikusi gabeko argazkiak biltzen ditu.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBenedikt Taschen-ek Annie Leibovitz-i, aktibo dagoen erretratu argazkilari garrantzitsuenei, SUMO tamainako liburu batean bere irudiak biltzeko eskatu zionean, erronkak interesa piztu zion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eProiektuak urte batzuk behar izan zituen garatzeko. Azkenean, 2014an argitaratu zenean, liburuak 26 kg pisatzen zuen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBilduma harrigarri hau orain eskuragarri dago XXL formatu errazago batean.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnnie Leibovitz-en SUMO-k pop kultura historia zeharkatzen du, Isabel II. erreginatik hasi eta Richard Nixon, Laurie Anderson, Keith Haring eta Lady Gaga arte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLeibovitz-en hitzetan: “Hasieran prozesu nahiko erraza iruditu zitzaidan zein argazkik ondo ikusten ziren eta formatu handian funtzionatzen zuten pentsatzea, baina zerbait gehiago bihurtu zen. Liburua oso pertsonala da, baina kontakizuna pop kulturaren gainean oinarritzen da. Ez dago kronologikoki antolatuta eta ez da retrospektiba bat. Muntanya errusiar baten antzekoa da”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLeibovitz-en zaleek eta bere argazkietan harrapatutako pop kulturako gai askok orain aukera dute muntanya errusiarraren esperientzia bera gozatzeko edizio mugagabe honekin.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302201934168,"sku":"LIB-AN-TA-4","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl-7278352.jpg?v=1757469038"},{"product_id":"tom-of-finland-xxl","title":"Tom of Finland - Edición XXL","description":"\u003cp\u003eTom of Finland-en talentu guztiaz gozatu ezazu tamaina handiko edizio dotore honekin, 1.000 baino gehiago marrazki, ilustrazio eta zirriborro barne, horietako asko lehen aldiz argitaratuak. Camille Paglia, John Waters, Armistead Maupin, Todd Oldham eta beste batzuek Tom-en eragin sozial eta pertsonalari buruzko saiakerak, eta arte-historialari Edward Lucie-Smith-ek egindako marrazki banakako azterketa akademiko batek osatzen dute bolumen handi hau.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2009an, TASCHEN-ek Tom-en lanen bilduma definitiboa argitaratu zuen: \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e, artista ibilbideko 60 urteak jasotzen dituen mila irudi edizio eder eta handia. Lana Estatu Batuetako eta Europako bildumetatik osatu zen, Tom of Finland Fundazioaren lankidetzarekin, eta marrazki, ilustrazio eta zirriborro asko lehen aldiz argitaratuak ditu. Beste irudi batzuk aurretik erakutsi ziren, baina testuingururik gabe, eta bolumen horretan Tom-ek jarritako ordena sekuentzialean aurkeztu ziren, bere lanaren balio artistiko eta errotiko osoa baloratzeko.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLiburu handi eta dotore honek Tom-en talentuaren alderdi guztiak miresten ditu, plazer sexual argiko erretratu sentikorretatik hasi eta maitasun adierazpen goxoetatik eta AIDS gaixo gazteei egindako omenaldi harrigarrietara. Aurkezpena osatzeko, Camille Paglia, John Waters, Armistead Maupin eta Todd Oldham bezalako autoreei esleitutako zortzi testu berezi daude, Tom-en eragin pertsonal eta sozialari buruz, eta arte-historialari Edward Lucie-Smith-ek egindako marrazki bakoitzaren azterketa zorrotza.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e-i falta zitzaion bakarra prezio merkeagoa zen, baina hori konponduta dago. \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e berriak nahikoa tamaina du bicepsak lantzeko, eta jatorrizko edukia guztia barne hartzen du, baina jatorrizko prezioaren zati bat balio du. Plazer bat da.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302209831256,"sku":"LIB-TO-TA-9","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-xxl-7899387.jpg?v=1757469059"},{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol: Polaroids 1958 – 1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol bizitzaren eta haren elkarreraginaren behatzaile nekagabea izan zen. Beti Polaroid kamera batekin lagunduta, 50eko hamarkadaren amaieratik 1987an hil arte, lagunak, maitaleak, mezenasak, ospetsuak eta ezezagunak, baita paisaiak, modako objektuak eta autorretratuak ere jasotzen dituen argazki sorta zabala sortu zuen. Liburu honek, Andy Warhol Fundazioarekin elkarlanean egina, 150 baino gehiago argazki horiek aurkezten ditu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBarne dauden erretratuen artean daude Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé eta Debbie Harry bezalako pertsonaia ospetsuak, Warholen ingurune pertsonaleko eszenez, bere bizitza luxuzkoaz eta paisaiez gain, Cabbage Patch panpinen bodegonek eta Campbell zopa kanoi ikonikoak. Polaroid hauek, askotan sinpleak eta inprobisatuak, Warholen garaia dokumentatzen dute gaur egun Instagram-ek gurea nola jasotzen duen bezalaxe. Arte pop eta modernitate maisuaren bizitzaren, munduaren eta ikuspegien lekuko paregabea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1981ean, BBC-k Andy Warhol elkarrizketatu zuen, argazkigintzari buruzko bere ikuspegia, bere metodoak eta bere lanari markatutako gaien hautaketa aztertuz. Salvador Dalítik Muhammad Alira, Blondietik Basquiat-era, Warholek lagunak, maitaleak eta objektuak bere pop ikuspegi bereziarekin harrapatu zituen. Bideo honek bere sormen prozesuari leiho paregabea eskaintzen dio, \u003cem\u003eAndy Warhol. Polaroids 1958-1987\u003c\/em\u003e bilduma definitiboarekin osatuz.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"the-male-nude","title":"The Male Nude","description":"\u003cp\u003eEmakumezko desnudoak mendebaldeko ikonoografian sinbolo nagusi izan den bitartean, gizonezko desnudoak ibilbide gutxiago erakutsi eta sarritan gutxietsia izan du. \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e genero honen berrikuspen sakona egiten du, mendeetan bigarren planoan egon dena edo modu ilun batean soilik eskuragarria izan dena, artezko eta provokatzaileko irudiak biltzen dituena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eXIX. mendeko erotismo anonimo eta ia debekatuetatik XX. mendeko bigarren erdialdeko argazkilari provokatzaileen lanetara, bilduma honek gizonezko desnudoa bere alderdi guztietan dokumentatu eta ospatzen du. Irudi lehenengoek baroi Wilhelm von Gloedenen homoerotiko ikonikoak barne hartzen dituzte, Taorminan gaztetasun maskulinoa klasiko sentikortasun batekin harrapatzen zuena, garaiko estetika berrinterpretatuz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburuak \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e bezalako argitalpenen urrezko aroa ere aztertzen du, 1950eko hamarkadan kulturismo aldizkari gisa funtzionatu ez ezik, kultura gay emergentearen ikono bisual bihurtu ziren, maskulinitatearen sentsualtasunaren eta queer ikusgarritasunaren arteko zubia ezarriz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOrri hauen bidez, \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e desnudoaren maisuak barne hartzen ditu, hala nola Herbert List, bere begirada poetikoarekin; George Platt Lynes, surrealismoa eta sentsualtasuna uztartu zuena; eta Robert Mapplethorpe, bere lanak eztabaida eta kultura eztabaida sortu zuena, gorputz maskulinoa arte eta desiraren objektu gisa aztertuz. Era berean, genero eta estetika ohiko arauak desafiatzen zituzten aldizkari undergroundetako pin-up virilak ere aztertzen dira, narrazio bisual anitza eta konplexua sortuz.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214680920,"sku":"LIB-TH-TA-52","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-male-nude-6953071.jpg?v=1757469203"},{"product_id":"tarot-salvador-dali-libro-y-cartas","title":"Tarot Salvador Dalí: Libro y cartas","description":"\u003ch4\u003eEl Mago, la Muerte y la Luna\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSurrealismo eta simbolismoa Salvador Dalíren tarot txartelen barajan\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003eLegenda batek dioenez, James Bonden Vive y deja morir filmaren prestaketetan, ekoizle Albert Broccolik surrealismo maisu Salvador Dalíri tarot txartelen baraja bat diseinatzeko enkargua egin zion. Agian Gala izan zen inspirazio iturria, misticismoarekiko interesa piztu ziona, eta Dalík lanari ekin zion. Proiektuak ilusioa eman zion eta ekoizlearekin akordioa azkenean ez bazen ere gauzatu, lanean jarraitu zuen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBere diseinuak 1984an argitaratu ziren Arte Edizio mugatuan, eta denbora luzez agortuak egon dira, horrek Dalí lehen mailako margolari ospetsua bihurtzen duena tarot txartelen baraja berria osorik sortu zuena. Antzinateatik modernitateraino mendebaldeko maisulanak erabiliz (bere sorkuntza batzuk barne), Dalík bere ezagutza sekretua eta bere trebetasun bereizgarria bikain uztartzen ditu. Emaitza Europako artearen historia surrealista kaleidoskopio bat da.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTASCHENek 78 txartelak berreskuratzen ditu Dalík diseinatutako baraja paregabeari omenaldi berrian, eta Johannes Fiebig alemaniar tarot aditu ospetsuaren eskutik datorren koaderno batekin batera, non Dalíren bizitzaren eta proiektuaren sorkuntzaren aurkezpena, txartel bakoitzaren osaketa xehetasunez, bere esanahia eta aholku praktikoak, txartelak nola irakurri pausoz pauso argibideak eta teknikarik gabeko azalpen bat aurkitzen diren, hasiberrientzat tarot sinplifikatuz.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch5\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003ch4\u003eEgileari buruz\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eJohannes Fiebig tarotaren arloan idazle ospetsua da eta sinboloen interpretazio psikologikoan aditu nabarmena. 1984an argitaratu zuen bere lehen liburua. Ordutik, bere lanak bi milioi ale baino gehiago saldu dira eta hainbat hizkuntzatara itzuli dira. 1989an Königsfurt argitaletxea sortu zuen eta Königsfurt-Urania eta AGM-Urania zuzendari nagusia izan zen 2018ra arte. Ordutik, idazle independentea da, Kiel hirian bizi dena.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eDalí Tarotari buruzko xehetasunak\u003c\/h5\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e78 tarot txartel baraja koadernoarekin kutxa batean, 18,8 x 33 cm, 1,65 kg, 184 orrialde\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEdizioa: Hizkuntza anitzeko (Gaztelania, Italiar, Portugesa)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eISBN 978-3-8365-7669-7\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221300056,"sku":"LIB-TA-TA-90","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tarot-salvador-dali-libro-y-cartas-3576410.jpg?v=1757469402"},{"product_id":"the-little-big-penis-book","title":"The Little Big Penis Book","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFascinazio Falikoa: Errealitate Ikaragarri Bat Desnudo\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDenok dakigu: tamainak ez du garrantzirik, garrantzitsuena gaitasuna da; edo beste modu batera esanda: kalitatea da garrantzitsuena, ez kantitatea. Baina onartu dezagun: zakil handiak inpresionatzen du eta, ez bakarrik inpresionatzen du, beste prototipo fisiko batzuekin alderatuta (hala nola, sorbalda handiak, meheak, muskuluak, etab.) zakil handiak inoiz ez du modatik pasatzen. Kontuan hartuta munduko gizonezkoen %2 soilik daukala 20 cm-ko errekorra, argi dago tamaina horretako osagarri batek beti sortuko duela nahasmena, batzuetan harritzekoa ere bai.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFascinazio hau formatu eskuragarriago batean gozatu nahi dutenentzat, iritsi da \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e. \u003cem\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e klasikoaren bertsio konpaktua esperientzia berdin eraginkorra eskaintzen du formatu txiki batean, bidaietan eramateko edo liburutegi pertsonalean modu diskretuan sartzeko aproposa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e150 modelo baino gehiago, bikain horniturik, argazkiek 1940tik 1990era bitarteko hamarkadak hartzen dituzte barne, eta Bob Mizer (AMG), David Hurles (Old Reliable), Rip Colt (Colt Studio), Craig Calvin Anderson (Sierra Domino), Hal Roth (Filmco), Jim Jaeger (Third World Studios) eta Falcon Studios bezalako argazkilari ikonikoen lanak barne. Hautatutako erretratuak ez dira soilik 384 orrialdeko edizio originaletik datoz, baita ondorengo egutegietatik ere, eta horrek edizio honi %30eko edukia berria gehitzen dio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson, 1976 eta 2001 bitartean gizonezkoentzako aldizkari desberdinak ekoitzi zituen, hala nola \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, TASCHEN-en Sexy Books bildumaren editore bihurtu aurretik, bertsio hau formatua eta esperientzia bisualari arreta berezia eskainiz sortu du. Bere lan nabarmenen artean gorputz ataletara zuzendutako serieak daude, hala nola \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e eta Ren Hang-en lanak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTestuak murriztu diren heinean, argazkiak kolorez eta zuri-beltzez erakusteko espazioa handitu da, irudi ikur hauek modu zuzenean eta sakonago aztertzeko aukera emanez. Aurkezpen zaindua eta ikuspegi berritu batekin, edizio hau ezin hobea da gorputzari buruzko argazkigintzaren artea baloratu nahi dutenentzat. \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e ez da soilik tamaina txikian handitasuna ospatzen, baita argazkigintzaren gaitasuna berretsi ere, berezitasuna harrapatu eta berrinterpretatzeko.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221857112,"sku":"LIB-TH-TA-95","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-penis-book-4773816.jpg?v=1757469445"},{"product_id":"david-bowie-the-man-who-fell-to-earth","title":"DAVID BOWIE. The Man Who Fell to Earth","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDAVID BOWIE. LURRERAT JAUSI ZEN GIZONAREN 40. URTEURRENEKO EDIZIOA.\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSartu \u003cem\u003eEl hombre que cayó a la Tierra\u003c\/em\u003e (1976) unibertsoan, Nicolas Roeg-en zientzia fikziozko zinema aldatzeko ikur den film ikonikoan. Glam-rockaren legenda den David Bowie protagonista nagusi bezala, bere lehen paperean, maisulan honek ikusleak liluratu zituen narrazio ausart eta ikusizko berritzailearekin, generoko klasiko bihurtuz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWalter Tevis-en izen bereko eleberrian oinarrituta, \u003cem\u003eThe Man Who Fell to Earth\u003c\/em\u003e Newton-en istorioa kontatzen du, Lurrera ura bilatzera etorritako izaki estralurtarra, bere planeta salbatzeko. Enpresari gisa gorakada, Mary-Lourekin harremana eta alkoholismoan erortze tragikoa kontatuz, filmak alienazioa, ahulezia eta boterearen prezioa bezalako gaiak jorratzen ditu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTASCHENen edizio berezi honek 40 urte ospatzen ditu film ikusgarri honekin:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eDavid James-ek egindako fotograma eta argazki finkoen hautaketa aparta, Bowie-ren esentzia anbiguo eta karismatikoa harrapatzen duena.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaisulan honen testuingurua, eragina eta filmaketa aztertzen dituen sarrera saiakera bat.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDavid James-ekin elkarrizketa esklusiboa, non filmaketako esperientziak eta anekdotak partekatzen dituen.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eCandy Clark, Rip Torn eta Buck Henry bezalako aktore ahaztezinak eta David Bowie-ren izar ekintza barne, film honek zientzia fikziozko zinema erreferente izaten jarraitzen du eta gizakiaren egoeraren esplorazio poetikoa eskaintzen du.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eArgitaletxearen inguruan\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003ePaul Duncan zinema historialaria da, TASCHENentzat \u003cem\u003eThe Star Wars Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe James Bond Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Charlie Chaplin Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Godfather Family Album\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eTaxi Driver\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFilm Noir\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eHorror Cinema\u003c\/em\u003e bezalako izenburuak dituena, baita zinema zuzendari, genero eta izarrei buruzko liburuak ere.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222184792,"sku":"LIB-DA-TA-98","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-bowie-the-man-who-fell-to-earth-7290049.jpg?v=1757469474"},{"product_id":"pop-art-edicion-en-espanol","title":"POP ART (Edición en Español)","description":"\u003cp\u003ePop artea indarrez sartu zen 1960ko hamarkadan, ordu arte “artea” eta “kultura” gisa ulertzen genuena oinarrietan astintzeko. Iraultza sortzaile hark ez zuen soilik gustu ezarritakoei zalantza jarri, baizik eta kontsumo gizartea, ospearen kultua eta artista beraren rola ere zalantzan jarri zituen, lehen vulgar, banala edo masiboa zen hori barne hartuz.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003ePublizitatean, komikietan, Hollywoodeko ospetsuetan eta baita supermerkatuetako ontzietan ere inspiratuta (bai, Warholen Campbell’s zopa latak ikonoak), pop arteak ez zuen mugatu irudi herrikoi eta kitsch hauek goraipatzera, baizik eta produkzio serieko prozesuak eta teknika mekanizatuak ere hartu zituen, hala nola serigrafia. Horrek artista bakarraren mitoari lausotzea ekarri zion eta “jatorrizko” lanaren balioa zalantzan jarri zuen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburu honek mugimenduaren izen handiak biltzen ditu, hala nola Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg eta Roy Lichtenstein; mugimendu modernoaren erabakigarrietako baten aniztasuna, energia eta eragina erakusteko. Bidaia ezinbestekoa, hortera begirada berriarekin ikusteko nola sartu ziren artelanaren eszenan txiroa, banala eta merkataritza, eta nola aldatu zuten betiko.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eEgileari buruz\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eKlaus Honnef Kasselgo Arte Akademian argazkigintzaren teoriako ohorezko irakaslea da. Kasselen dokumenta 5 eta dokumenta 6 antolatzen lagundu zuen eta Alemanian eta atzerrian 500 baino gehiago erakusketaren komisario izan da. Liburu ugari idatzi ditu, tartean Contemporary Art, Andy Warhol eta Pop Art TASCHENen argitaratuak.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302223397208,"sku":"LIB-PO-TA-108","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pop-art-edicion-en-espanol-4275155.jpg?v=1757469560"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics","title":"TOM OF FINLAND. The Complete Kake Comics","description":"\u003cp\u003e1965ean, Tom of Finland-ek ideia bat hasi zuen bere komiki-zerrendetarako pertsonaia finko bat sortzeko, \"Tom-en gizona\" izeneko pertsonaia nagusia. Vicky izeneko ilehoria saiatu zen —Finlandian gizonezko izen arrunta—, eta gero Jack etorri zen, Tarzán inspiratuta. Geroago, 1968an, Tom Kake-n zentratu zen, bigotetsu eta larruzko jantziekin dabilen ilebeltz bat, askotan \"Fucker\" irakurtzen zuen kamiseta zuri estu bat jantzita. Kake-k lelo horri omen egin zion eta Stonewall ondorengo hipermaskulino handi baten moduko pertsonaia bihurtu zen, mundu osoa bere motoz zeharkatzen zuena sexu gay askearen haziak zabalduz, asetasun handiz eta argi eta garbi adierazita. Tom-ek bere fantasia pertsonal askoren bidez bizi izan zuen Kake, eta Kake-ren nazioarteko zaleek 1970eko hamarkadako gay itxura nagusiaren eredua bihurtu zuten.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e1968 eta 1986 artean, Tom-ek Kake-ren abenturen 26 atal argitaratu zituen, gehienak 20 orrialdeko liburuxka moduan. Orain, 26 istorioak liburu batean bildu dira, Tom of Finland - The Complete Kake Comics. Irakurleak Kake-rekin gogoratuko ditu gizonek gizonezkoak ziren garaiak, sexuak arduragabeki praktikatzen ziren eta denek bigote lodi eta handia zeramaten.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eArtistaari buruz\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTouko Laaksonen\u003c\/strong\u003e, Tom of Finland bihurtu zen haurra (1920-1991), bost urte zituela karikaturak marrazten hasi zen. Bere gaien artean Finlandia jatorrizko gizonezko gogorrak ziren bere gustukoenak, Touko gaztetatik jakin baitzuen gizonak emakumezkoak baino gehiago interesatzen zitzaizkiola. Bere talentua Helsinkin artea ikasten hobetu zuen. Finlandiako publizitate industriaren arrakasta izan zuen, baina sekretuan jarraitu zuen gizonezko hipermaskulinoen marrazki erotikoak sortzen. 1957an, batzuk AEBetako \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e aldizkarira bidali zituen eta \"Tom of Finland\" legenda sortu zen. 1960ko hamarkadaren amaieran, Tom-en \"marrazki zakarrak\" arte gay estandarra bihurtu ziren eta Tom-en gizonak homosexualtasun maskulinitate berri baten eredu. Tom-en arteak garrantzi handia jarraitzen du komunitate gayaren auto-konfiantza, irudi positiboa eta mentalitate irekia sustatzen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eArgitaletxeari eta egileari buruz\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDian Hanson\u003c\/strong\u003e 1976 eta 2001 artean hainbat aldizkari sortu zituen gizonezkoentzat, hala nola \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, TASCHEN-en Sexy Books bildumaren editore bihurtu aurretik. Bere lanen artean gorputz ataletan oinarritutako seriea dago, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eRen Hang\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302225199448,"sku":"LIB-TO-TA-126","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-1976716.jpg?v=1757469662"},{"product_id":"the-little-big-book-of-pussy-taschen","title":"The Little Big Book of Pussy","description":"\u003cp\u003eThe Big Penis Book argitaratu zen une berean, irakurleek The Big Book of Pussy agertzeko egun kopurua kontatzen hasi ziren. On, ados: agian ez ziren irakurle berberak, baina egia da hazi bat landatu zela, eta gutunak eta deiak etengabe gertatzen hasi ziren. Itxarondako liburua argitaratu zenean, irakurle batzuek harriduraz hartu zuten, aniztasun eta ugariaren gainetik, liburuaren neurriak ere. Kritikari baten hitzetan: “Amazoni eskertu behar zaio ontzi sendoak izateagatik. Norbaitek nahi du bere postariak jakin dezan bi tona pisatzen duen liburu bat erosi duela, eta liburu hori sabelaldeari buruzkoa dela?”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBatzuek uste dute gehiegikeriek ez dutela onik; pertsona horientzat The Big Book of Pussy-ren bertsio laburtua pentsatu dugu, liburuak eskaintzen duen onena biltzen duen bolumen arina, material hain esplizitu eta provokatzaile hau ikuspegi desberdinetik jartzen duena. Orain errazago jarraitu daiteke genitalen aurkezpenaren bilakaera kameraren aurrean, 100 urteko argazkien bidez, elementu komun batekin: modeloek beren emakumezko garbitasuna erakusten duten plazer erakustazalearekin. Eta 150 argazki baino gehiagorekin (36 berriak edizio honetan) izaki goxo eta iheskor horretaz, testu nekagarriak erritmoa eten gabe, eta formatu batean, postariaren bizkarra ez dadin kaltetzen, oso posible da aurten opari perfektua sortu izana.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eArgitaletxeari buruz\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson 1976tik 2001era gizonezkoentzako aldizkari desberdinak ekoitzi zituen, hala nola \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, TASCHEN-en Sexy Books bildumaren editore bihurtu aurretik. Bere izenburuen artean gorputz ataletara bideratutako seriea dago, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eRen Hang\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228705624,"sku":"LIB-TH-TA-158","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-book-of-pussy-4718767.jpg?v=1757469888"},{"product_id":"the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed","title":"The adidas Archive. The Footwear Collection. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\n  adidas-en historia berrikuntzaz, une epikoz eta Messi, Run-DMC eta Madonna bezalako izarrek daramaten kirol oinetakoen zaintzaz osatuta dago. Liburu honek, zapatilen zaleentzat benetako meka denak, adidas-en historia aurkezten du ia 200 oinetako pareen bitartez, jatorrizko bakarrak eta vintage modeloetatik hasi eta diseinu piezetaraino.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eadidas-en historia bisuala\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  Denak hasi zen bere amaren garbigelan, Alemaniako Herzogenaurach hirian, 100 urte baino gehiago lehenago. Han Adolf Dasslerrek, denek “Adi” deitzen ziotenak, eta bere anaia Rudolfek beren lehen kirol oinetako parea egin zuten. Berrikuntza askoko ehunka diseinu, une ikono eta figura handiekin lankidetza ugari ondoren,\n  \u003cstrong\u003eliburu honek adidas zapatilen historia bisuala aurkezten du ia 200 modelo bitartez\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Bere produktuak kirolarien behar espezifikoetara egokitzeko eta hobetzeko, Dasslerek eskatu zien oinetakoak itzultzeko, erabilgarriak ez zirenean, eta oinetako horiek bere ganbaran pilatu zituen (oraindik ere kirolari askok itzultzen dituzte beren zapatilak adidas-era, sarritan titulua irabazi edo munduko errekorra hautsi ondoren eskerrak emateko).\n  \u003cstrong\u003eBilduma honek orain adidas-en Artxibo Historikoa osatzen du, munduko kirol artikuluen fabrikatzaile handienen artxibo handienetako bat\u003c\/strong\u003e,\n  \u003cstrong\u003eChristian Habermeier eta Sebastian Jäger argazkilariek urteetan zehar xehetasun handiz dokumentatua\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Teknika aurreratuen bidezko erreprodukzioak erabilita, irudiek xehetasun finak erakusten dituzte, hala nola orbanak, zulaketak, konponketa zintaren zatiak, belar markak edo sinadura deskoloretuak.\n  \u003cstrong\u003eDena oso bereizmen handiz eta ukitu gabe harrapatuta dago\u003c\/strong\u003e, oinetako bakoitza eraman zuten pertsonen istorio pertsonalak argitzeko.\n  Ikusi dezakegu Alemaniako Errepublika Federaleko futbol taldearen zapatilak 1954ko Munduko Txapelketan “mirari” garaipenean edo Kathrine Switzerrenak, 1967an Bostoneko maratoian korrika egin zuenean, emakumeek ofizialki parte hartu aurretik;\n  \u003cstrong\u003eizar handientzako modelo pertsonalizatuak, Madonna eta Lionel Messitik hasita; Pharrell Williams, Raf Simons, Stella McCartney edo Yohji Yamamoto bezalako artistekin lankidetzak\u003c\/strong\u003e;\n  baita markaren teknika eta material aitzindariak ere.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eArgazkilariei eta egileei buruz\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eChristian Habermeier\u003c\/strong\u003e 1989tik argazkilari eta diseinatzaile lanetan dabil. Komunikazio Diseinua ikasi zuen eta 2000 eta 2006 artean Argazkilaritza eta Ilustrazio digitaleko irakaslea izan zen. Kuban, Kenian, Nepal, Indian, Suitzan eta Hong Kongen proiektuak egin ditu, besteak beste. 2000. urtean studio waldeck photographers sortu zuen, CO₂ isurketarik gabeko estudio neutro bat sortzeko helburua lortuz.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eSebastian Jäger\u003c\/strong\u003e Nurembergeko Georg-Simon-Ohm Unibertsitatean Diseinua ikasi zuen, eta 2005ean ezagutu zuen Christian Habermeier, bere etorkizuneko bazkidea. Bere estudioak, waldeck photographers-ek, industria eta kultura sektoreko bezeroei zerbitzua ematen die. 2011tik, biak adidas-en artxibo historikoen ikusgarritasunean dihardute.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228935000,"sku":"LIB-TH-TA-161","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed-3155176.jpg?v=1757469920"},{"product_id":"david-lachapelle-lost-found-libro","title":"David LaChapelle – Lost + Found","description":"\u003ch4\u003eGure garaiko manuskriptu argitsua\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHENek aurkezten ditu \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, David LaChapelle artistaren azken eta erabateko argitalpenak. Liburuok LaChapelle-ri buruzko bost bolumeneko antologiaren laugarren eta bosgarren aleak dira, \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) liburuarekin hasi eta \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) eta \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006) jarraitu zutenak.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e gure garaiko eta aurre egin behar ditugun arazoen erregistro bisuala da, David LaChapelle-ren \u003cstrong\u003ebegirada bakarra eta bereizgarria\u003c\/strong\u003e erabiliz adierazia. \u003cstrong\u003eOraindik inoiz liburu moduan argitaratu ez diren argazki monumental baten hautaketarekin\u003c\/strong\u003e, LaChapelle-ren irudi eraginkorrenak eskaintzen ditu, artista ikuspegitsua eta aldi berean une historikoaren lekuko dena.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBolumen hau ere irakurleari \u003cstrong\u003eLaChapelle-ren lan berririk gabeko hamarkada bat\u003c\/strong\u003e ezagutarazten dio, sormen berpizkunde garaia, sublimea eta paradisikoa lantzen dituena eta ikusleak bigarren bolumenera eramaten dituena: \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found-ek aurkezten ditu:\u003c\/strong\u003e Pamela Anderson, Julian Assange, Isabella Blow, David Bowie, Naomi Campbell, Hillary Clinton, Frances Bean Cobain, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Lady Gaga, Sharon Gault, Daphne Guinness, Whitney Houston, Kris Jenner, Kendall Jenner, Bruce Jenner, Kylie Jenner, Dwayne Johnson, Khloe Kardashian, Kim Kardashian, Eartha Kitt, David LaChapelle, Amanda Lepore, Nicki Minaj, Katy Perry, Sergei Polunin, Keith Richards, Rihanna, Chris Rock, Amber Rose, Britney Spears, Uma Thurman, Andy Warhol, Kanye West, Pharrell Williams, Amy Winehouse, eta beste askok...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e eta \u003cem\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-good-news-libro\"\u003eGood News\u003c\/a\u003e\u003c\/em\u003e banan-banaka saltzen dira.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eArtistari buruz\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eOraindik bigarren hezkuntza amaitu gabe, David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e-ri bere lehen lan profesionala eskaini zion Andy Warhol-ek Interview aldizkarirako. Bere argazkiak hainbat galeria eta museotan erakutsi dira, tartean New Yorkeko Tony Shafrazi eta Deitch Projects galeriak eta Londreseko Barbican Museoa. Bere ospetsuen eta pop kultura garaikidearen irudi ez-konbentzionalak Vogue Italia, Vogue Frantzia, Vanity Fair, i-D eta Rolling Stone bezalako aldizkarien azaletan eta barruko orrialdeetan agertu dira. Azken urteetan, LaChapelle-k bere lana zabaldu du bideo musikalak, antzerki emanaldiak eta dokumental filmaketak barne.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230540632,"sku":"LIB-DA-TA-169","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-lost-found-1854034.jpg?v=1761842775"},{"product_id":"david-lachapelle-good-news-libro","title":"David LaChapelle – Good News","description":"\u003ch4\u003eGure garaiko manuskriptu argitsua\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHENek aurkezten du \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, David LaChapelle artistaren azken eta erabateko argitalpenak. Liburuak LaChapelle-ri buruzko bost bolumeneko antologiaren laugarren eta bosgarren aleak dira, \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) liburuarekin hasi eta \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) eta \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006) jarraitu zutenak.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e David LaChapelle-ren sormen berpizkundeari eskainia dago, non bere lanek heriotzaren kontsiderazioari heltzen dioten eta paradisua bilatuz mundu materialaz harago doazen. Liburuak irudi monumentalak eskaintzen ditu, eta argazkietan ezin diren gauzak harrapatu nahi dituzten lanen bilduma zoragarria eta liluragarria da. LaChapelle-ren ibilbide profesionalaren azken kapituluari dagokio, mundu osoko ikusle belaunaldi bati liluratu dien liburu bilduma batean.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGood News-en aurkezten dira:\u003c\/strong\u003e Pamela Anderson, Lana Del Rey, Sharon Gault, Janet Jackson, Michael Jackson, Paris Jackson, David LaChapelle, Amanda Lepore, Miriam Makeba, Sergei Polunin, Tupac Shakur, Elizabeth Taylor eta beste askok\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-lost-found-libro\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e\u003cstrong\u003e eta \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e banan-banan saltzen dira.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eArtistari buruz\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eOraindik bigarren hezkuntza amaitu gabe, David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e-ri bere lehen lan profesionala eskaini zioten, Andy Warhol-ek Interview aldizkarirako. Bere argazkiak hainbat galeria eta museotan erakutsi dira, tartean New Yorkeko Tony Shafrazi eta Deitch Projects galeriak, eta Londresko Barbican Museoa. Bere ospetsuen eta pop kultura garaikidearen irudi ez-konbentzionalak Vogue Italia, Vogue Frantzia, Vanity Fair, i-D eta Rolling Stone bezalako aldizkarien azaletan eta barruko orrialdeetan agertu dira. Azken urteetan, LaChapelle-k bere lanak zabaldu ditu bideo musikalak, antzerki emanaldiak eta dokumental filmaketak barne.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230671704,"sku":"LIB-DA-TA-171","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-good-news-3250620.jpg?v=1761842774"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner Peter Lindbergh-ekin\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTASCHEN Argitaletxea | Argazkigintza, musika eta legendaren erretratoa\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburu honek Tina Turner-en erretratu bilduma zaindua aurkezten du, Peter Lindbergh argazkilariak hamarkadetan zehar egindakoa. Irudi intimo, espontaneo eta sakon adierazgarri bidez, Lindbergh-ek Turner-en indar eszenikoa eta bere alderdi pertsonal eta hausnarkorra dokumentatzen ditu. Nazioarteko eszenatokietatik eguneroko paisaiaetara, argazkiek artista benetakotasunez erakusten dute.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBolumena Erwin Bach-en aurkezpen batekin dator —Turner-en senarra eta musika ekoizlea—, proiektuari dimentsio intimo bat emanez. Argazki bakoitzak bi artiston arteko sormen konplizitatea eta elkarrekiko errespetua adierazten du.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN-ek argitaratua, edizio honek Parisko eszena, hondartza, estudio eta kontzertuetan hartutako irudiak biltzen ditu, XX. mendeko musika kulturako figura garrantzitsu baten narrazio bisuala osatuz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eArgazkilariari buruz\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh garaiko argazkigintzako izen handietako bat izan zen, estilo zinematografikoagatik eta bere gaien gizatasuna erretratatzeagatik ezaguna. Munduko argitalpen nagusiekin lan egin du eta erakusketa egin du Pushkin Museoa (Mosku), UCCA Arte Garaikide Zentroa (Pekin) eta Gagosian galeria (Londres) bezalako erakundeetan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAurkezpenaren egileari buruz\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach alemaniar musika zuzendaria da eta Tina Turner-en bikotea izan zen 80ko hamarkadatik, 2013an ezkondu ziren. Bere ibilbidean Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney eta David Bowie bezalako artistekin lan egin du.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed","title":"Tom of Finland. The Complete Kake Comics. 45th Ed.","description":"\u003ch3\u003eGizakiak gizaki ziren garaia eta sexua, kezkagabea, gogoratuz.\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  1965ean, Tom of Finland-ek bere komiki-zintetarako pertsonaia finko bat sortzeko ideia flirtatzen hasi zen, \"Tom-en gizona\" izeneko pertsonaia nagusia. Finlandian ohiko izen maskulinoa den Vicky izeneko ilehoria saiatu zen, eta ondoren Tarzán inspiratutako Jack etorri zen. Geroago, 1968an, Tom Kake izeneko ilebeltz bati arreta jarri zion, bizarra eta larruzko jantziak zituena, eta askotan \"Fucker\" irakurtzen zen kamiseta zuri estu bat jantzita zeraman. Kake lelo horri omen egiten zion eta Stonewall ondorengo hipermaskulino handi baten moduan mundu osoa zeharkatu zuen bere motoarekin, sexu gay askearen haziak zabalduz, plazer handiz eta argi eta garbi adierazita. Tom-ek bere fantasia pertsonal askoren bidez bizi izan zuen Kake, eta Kake-ren nazioarteko zaleek 1970eko hamarkadako gay itxura nagusiaren eredua bihurtu zuten.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  1968 eta 1986 artean, Tom-ek Kake-ren abenturen 26 atal argitaratu zituen, gehienak 20 orrialdeko liburuxka moduan. Orain 26 istorioak liburu batean bildu dira, \u003cem\u003eTom of Finland - The Complete Kake Comics\u003c\/em\u003e. Irakurleak Kake-rekin gogoratuko ditu gizakiak gizaki ziren egunak, sexua kezkagabea zen garaia eta denek bigarren mailako bizar handi eta lodia zeramaten.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eArtistaari buruz\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Touko Laaksonen, Tom of Finland bihurtuko zen haurra (1920-1991), bost urte zituela karikaturak marrazten hasi zen. Bere gaien artean Finlandiako gizonezko gogorrak ziren gustukoenak, gaztetatik jakin baitzuen gizonek emakumezkoek baino gehiago interesatzen ziotela. Bere talentua hobetzeko Helsinkin artea ikasi zuen. Finlandiako publizitate industriaren arrakasta izan zuen, baina sekretuan gizonezko hipermaskulinoen marrazki erotikoak sortzen jarraitu zuen. 1957an, batzuk AEBetako \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e aldizkarira bidali zituen eta “Tom of Finland” legenda sortu zen. 1960ko hamarkadaren amaieran, bere “marrazki zakarrak” arte gayaren estandarra bihurtu ziren eta Tom-en gizonezkoak homosexualtasun maskulino berri baten ereduak izan ziren. Bere lanak funtsezko papera jarraitzen du konfiantza sustatzen, irudi positiboa eta mentalitate irekia gay komunitatean.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eArgitaletxeari eta egileari buruz\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Dian Hanson-ek 1976 eta 2001 artean hainbat aldizkari sortu zituen gizonezkoentzat, hala nola \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, TASCHEN-en Sexy Books bildumaren editore bihurtu aurretik. Bere izenburu nabarmenen artean gorputz ataletan oinarritutako seriea, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eRen Hang\u003c\/em\u003e daude.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233882968,"sku":"LIB-TO-TA-201","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed-2920452.png?v=1761842774"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina itzuli da: 35 urte argazki ausart eta erronkari aurre eginez\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e70eko hamarkadaren amaieratik, Bettina Rheims-ek argazki garaikidea markatu du bere ikuspegi provokatzaile eta uko egin gabearekin. Errepasaketa honek 300 irudi baino gehiago biltzen ditu bere 35 urteko ibilbideko, artelanaren beraren arduraz hautatuak, eta Pigalleko striper serie lehenetatik (1980), Chambre close, Héroïnes edo Rose, c’est Paris bezalako lanetatik hasi eta Gender Studies (2011) bezalako proiektu berrietaraino.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburuak ikono tradizionalari erronka egiten dion ibilbide bat eskaintzen du, edertasunaren eta akatsaren arteko mugak aztertuz. Emakumeen ikuspegi berezi batekin, Bettinak emakume anonimoak eta izar handiak, hala nola Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer eta Naomi Campbell, erretratatzen ditu, erotismo klasikoaren moldeetatik kanpo duten indarra, ahultasuna eta sentsualtasuna nabarmentzen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eEgileari buruz\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, nazioartean ospea duen argazkilari frantsesa, Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris eta Gender Studies bezalako serieen egilea da. Bere lana mundu osoko museotan eta galeriatan erakutsi da.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eArgitaletxeari buruz\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, egile eta komisarioak, Fashion Images de Mode eta Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl) serieak argitaratu ditu, baita argazkilari handien monografia eta Miami, Tokio eta Melbourneko moda erakusketak ere.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"gio-ponti-libro-taschen-arte-diseno","title":"Gio Ponti – Monografía XXL","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eGio Ponti\u003c\/strong\u003e-ren lan oparoari buruz ikastea \u003cstrong\u003euniverso sortzaile konplexu\u003c\/strong\u003e baten atzean dagoen ikuspegi argi eta bateratzailea baloratzea da. Artearen sintesia, bere sorkuntzek Italiako handitasuna eta arintasuna nahasten dituzte, estilo ikono bat modu intuitiboan garatu zena. Eskala desberdinekin perfektuki lan egiteko duen gaitasun bereziak aukera eman zion koherentzia eta edertasun sentsu berarekin koilaratxo baten edo hiria osorik diseinatzeko. Arkitekto eta diseinatzaile izan zen, baita argitaletxeko arduradun, poeta eta gizon ere. Bere burua den altxorra, bere lana ere \u003cstrong\u003emendeko Erdi Aroko Italiako Errenazimenduaren eta modernismoaren balioen\u003c\/strong\u003e adierazle nagusia da.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePontiren lanari buruzko liburu berri hau \u003cstrong\u003eorain arte argitaratutako monografia osatuena\u003c\/strong\u003e da, eskala eta zabalkundean parekorik gabea. Bere lanaren garapena 6 hamarkadatan zehar aztertzen du, \u003cstrong\u003e136 proiektu katalogatu\u003c\/strong\u003e eta bereizmen handian erreproduzituak, eta objektu bakoitza Pontik sortu zuen testuinguruan aurkezten du. Bere bizitza ezkutuko leiho gisa, sartzen diren \u003cstrong\u003ematerial berriak\u003c\/strong\u003e eta \u003cstrong\u003eirudi pribatuak\u003c\/strong\u003e bere lan ospetsuen eta gutxi ezagutzen diren lorpenen arteko elkarrizketa berriak sortzen dituzte. Gio Ponti artxiboarekin elkarlanean egindako lan sakon baten emaitza da, Stefano Cascianiren biografia saiakera zabala eta bere lan osoari ikuspegi intimoa eskaintzen dioten testu multzo bat barne. Pontiren modernitatearen filosofiaren muina materializatzen du, liburu honek arkitektura objektu eszeniko gisa aurkezten du, bere arte bizitzeko humanista eta sormen mugagabeari \"autoargiztatutako\" eszenatoki bat bezala.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003c\/h3\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55469884244312,"sku":"LIB-GI-TA-232","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/gio-ponti-monografia-xxl-7558898.jpg?v=1757015006"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  1990eko hamarkadako publizitatera bidaia ezinbestekoa: belaunaldi oso bat definitu zuten kanpainak, iragarkiak\n  eta marketin estrategiak biltzen dituen ikusizko bilduma.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e ironiaz eta nostalgiaren ukituarekin aztertzen du nola markek saldu zuten\n  \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e bezalako kontsola eramangarrietatik \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e taldearen diskoetara,\n  luxuzko lurrinak eta etorkizuneko autoak tartean.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Lana hamarkada baten kontrastea jasotzen du, kontsumo masiboak eta pop kulturako gertaera handiek markatua.\n  Bolumen berean bizi dira gizarte polemikoak, hala nola Los Angeleseko istiluak edo Columbineko tragedia,\n  aro digitalaren gorakada, Silicon Valleyren eragina eta Bill Clintonen presidentealdiko eskandaluak.\n  Hau guztia publizitate ausart baten esparruan, non desnudeza, sexua eta umorea baliabide bihurtu ziren ia dena saltzeko.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003e90eko hamarkada\u003c\/strong\u003e ere izan zen jostailu ikonoen urrezko aroa: \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e ur-pistolak,\n  \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e kontsolak eta betiko pertsonaiak, hala nola \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e edo\n  \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003eko autoak.\n  \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e eta \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e bezalako goi mailako moda markek\n  desiraren sinbolo gisa beren egoera sendotu zuten, bitartean auto-industria klasikoak berpizten ari zen,\n  hala nola \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e, eta modelo berriekin esperimentatzen, adibidez \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e edo \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Sei kapitulu tematiko, elikadura, moda, aisialdia, autoak eta gehiago eskainiz, liburu honek 1990eko hamarkadako\n  AEBetako marketin onena biltzen du. Omenaldi bat da \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e lehen denboraldiak\n  edo \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e liburuak gogoratzen dituztenentzat, baita publizitate modernoaren bilakaera ulertu nahi duten profesional eta jakin-min handikoentzat ere.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eEgileei buruz\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, diseinu grafikoaren nazioarteko erreferentea, hiru hamarkada baino gehiagoz\n    \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003eeko zuzendari artistikoa izan zen. 120 liburu baino gehiago idatzi ditu, eta «MFA Designer as Author»\n    programaren lehendakariorde da School of Visual Arts-en.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, TASCHEN Amerika-ko editore exekutiboa, kultura antropologoa eta historiagile\n    da, pop kultura, arkitektura eta Los Angeles eta Hollywooden historia espezializatua. Bere lanen artean nabarmentzen dira\n    \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e seriea.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-monografia-taschen-xxl","title":"Jean-Michel Basquiat - Monografía en formato XXL","description":"\u003cp\u003e\n  Jean-Michel Basquiat-en seinale, sinbolo eta marrazkiak gertutik behatu, bere margolanek gaur egun ere New Yorkeko 80ko hamarkadako freskotasun eta egokitasun bera mantentzen dutelarik. XXL formatuan argitaratutako monografia honek bere lan nabarmenenen erreprodukzio zoragarriak biltzen ditu, Hans Werner Holzwarth editorearen eta Eleanor Nairne artearen komisario eta historialariaren testuekin batera. Artista baten erretratu erabakigarria, bere legenda bizirik jarraitzen duena, 80ko hamarkadako New Yorken ikur.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Jean-Michel Basquiat (1960–1988) lehen aldiz New Yorkeko arte eszenan agertu zen SAMO izenpean, hiriko hormetan irain satirikoak eta poema zatituak botatzen zituen bitartean. Arte urbanoak, hip-hopak eta post-punkak markatutako eszena underground hark circuitu ezagunagoetara bideratzen hasi ahala, Basquiat galeria handietara salto egin zuen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Hormetan marraztu beharrean oihal gainean margotzen hasi zenean, Basquiatek adierazpen-indar handiko hizkuntza bat aurkitu zuen, non testua eta irudia, erreferentzia historikoak eta garaiko kritika modu naturalean elkartzen diren. Bere margolanak egunkari moduan irakurtzen dira, gaiak bere baitan sakonki eragiten zituelako. Sarritan politikoak, artista beltz baten bizipenak islatzen dituzte, egoera kontziente duen eszena batean. Jazz izarretatik, boxeo handietatik edo saskibaloi jokalarietatik inspiratuta, gaiak galdetzen ziotenean erantzuten zuen: «Erregeak, heroismoa eta kalea».\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Arrakasta azkarra izan zen: 1981ean New Yorkeko galeria nagusietan zegoen eta, gutxira, bere izena mundu osoan ezaguna zen. 1983an Andy Warhol-ekin lankidetzan hasi zen eta 1985ean \u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e-en azalean agertu zen. Intentsitate hark prezioa izan zuen: 27 urte besterik ez zituela, Basquiatek sobredosiagatik hil zen. Lan sorta bat utzi zuen, gaur egun arte freskotasuna, espontaneotasuna eta indarra galdu gabe.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Erakusketa katalogo eta memori askoren ostean, formatu handiko monografia honek bere lanak xehetasunez aztertzeko aukera ematen du, erreprodukzio bikainekin. Irudien katalogo zabala Hans Werner Holzwarth editorearen sarrera batekin eta Eleanor Nairne komisarioaren saiakerarekin osatzen da, gai eta arte garapenari buruz.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883653349720,"sku":"LIB-JE-TA-279","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/jean-michel-basquiat-monografia-en-formato-xxl-5875460.jpg?v=1761842625"},{"product_id":"arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy","title":"Arte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e“\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1135\" data-start=\"1072\"\u003eArte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003earte aldaketaren ikuspegi sintetiko eta zehatza eskaintzen du, 1870eko hamarkadako \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1240\" data-start=\"1214\"\u003eParís\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003etik abiatuta eta gaur egunera arte luzatzen dena. Liburuak biltzen ditu \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1316\" data-start=\"1289\"\u003e200 obra funtsezko\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e —margolanak, eskulturak, argazkiak eta kontzeptu piezak— deskribapen zehatzekin eta testuinguruarekin, haien eragina ulertzeko.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIbilerak \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1486\" data-start=\"1468\"\u003eimpresionistak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e inflexio puntutzat kokatzen ditu eta aurrerakuntzen hedapena jarraitzen du: \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1566\" data-start=\"1552\"\u003esimbolismoa\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1586\" data-start=\"1569\"\u003eadierazkortasuna\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e barneko hizkuntzak bezala; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1631\" data-start=\"1618\"\u003efuturismoa\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1646\" data-start=\"1634\"\u003edadaismoa\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e haustura bezala; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1676\" data-start=\"1661\"\u003eabstrakzioa\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1694\" data-start=\"1679\"\u003esurrealismoa\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e sinbolo sistema berriak bezala; eta mende erdialdeko bigarren zatia \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1787\" data-start=\"1760\"\u003eadierazkortasun abstraktua\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1800\" data-start=\"1789\"\u003epop art\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1817\" data-start=\"1802\"\u003eminimalismoa\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1839\" data-start=\"1820\"\u003earte kontzeptuala\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e barne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDenbora lerro eta definizio gakoekin, lanak erakusten du nola artista eta mugimenduek \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1957\" data-start=\"1931\"\u003ekanonak erronkatu zituzten\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, ikuslearekiko harremana aldatu eta gaur egungo praktikak bideratu zituzten. Ikasle, profesional eta arte zaleentzat erreferentzia gida bat da, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2153\" data-start=\"2131\"\u003eorientazio fidagarria\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, kronologia konparatua eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2202\" data-start=\"2182\"\u003ehautaketa zaindua\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eskaintzen dituena, arte modernoaren bilakaera azaltzen duten obrekin.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong data-end=\"96\" data-start=\"77\"\u003eArgitaletxeari buruz\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong data-end=\"124\" data-start=\"99\"\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e liburu diseinatzailea eta argitalpen askoren editorea da, batez ere arte garaikide eta argazkilaritzakoak. \u003cstrong data-end=\"252\" data-start=\"241\"\u003eTASCHEN\u003c\/strong\u003eentzat monografia bereziak diseinatu ditu \u003cstrong data-end=\"309\" data-start=\"281\"\u003eBilduma Berezian\u003c\/strong\u003e, hala nola \u003cstrong data-end=\"350\" data-start=\"336\"\u003eJeff Koons\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"372\" data-start=\"352\"\u003eChristopher Wool\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"391\" data-start=\"374\"\u003eAlbert Oehlen\u003c\/strong\u003e eta \u003cstrong data-end=\"407\" data-start=\"394\"\u003eAi Weiwei\u003c\/strong\u003e bezalako artistentzat; halaber, \u003cstrong data-end=\"428\" data-start=\"420\"\u003eSUMO\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"459\" data-start=\"429\"\u003eDavid Hockney. A Bigger Book\u003c\/em\u003e eta \u003cstrong data-end=\"507\" data-start=\"483\"\u003eJean-Michel Basquiat\u003c\/strong\u003een XXL monografia.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883818074456,"sku":"LIB-AR-TA-280","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy-2261120.jpg?v=1761842622"},{"product_id":"valentino-a-grand-italian-epic","title":"Valentino. a Grand Italian Epic","description":"\u003cp\u003eIa erdi mende batez Valentino Garavani Italiako haute couturearen nagusi izan zen, munduko emakume aberats eta dotoreenei jantziak eginez. 1959an Erroman bere denda ireki eta urte gutxira, Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy eta Audrey Hepburn izan zituen jarraitzaile. 2008an erretiratu eta 2026an hil bazen ere, gutxi aldatu da; bere marka hazten eta aurrera egiten jarraitzen du, eta Emma Roberts, Zendaya, Jennifer Lopez eta Lady Gaga bezalako ospetsuek janzten dute.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eValentinok beti diseinatu ditu jantzi bikainak, bere estilo pertsonalean inoiz ez erori, grunge, dekonposizioa eta minimalismoa bezalako modak edo athleisurearen gorakada geldiezina izan arren. Liburu honek bere ibilbide oparoari egiten dio erreferentzia artxiboetako irudi ugarien bidez, marrazkiak, aldizkarietako argazki editorialak, publizitate iragarkiak, erretratuak eta argazki dokumentalak barne. Kronologikoki aurkeztuta, ikus-entzunezko material bikaina urteetan zehar Valentinoi buruzko egunkari eta aldizkarietako artikulu zabal batekin lagunduta dago. Konbinatuta, gizonaren, bere ingurumenaren eta bere ondare sortzaile iraunkorraren erretratu zehatza eskaintzen dute.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883826135384,"sku":"LIB-VA-TA-281","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/VALENTINO_FP_GB_3D_41425.jpg?v=1769086373"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eHelmut Newtonen ahaztezinezko argazkiak, denboraz kanpokoak eta aldi berean provokatzaileak, ondare artistiko aberatsa eta beti eguneratua eraikitzen dute. Liburu honek bere lanaren portfolio konpaktua aurkezten du, argibide argigarria eta biografia kronologia zehatza osatuta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eNewtonen irudiak, beti anbiguoak, keinu fin eta lotura dotoreekin erakartzen dute begiralea eta, aldi berean, galderak egiten dizkio. Ikuspegi orokor honetan, bere begirada berezia nabarmentzen da bere lanaren ñabardura konplexuetan, batez ere moda eta erretratu generoan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eLiburuak Newtonen bilakaera erakusten du, argazkilari konforme ez, adimentsu eta ironiaz begiratzen zuena, voyeur eta satirikoa, XX. mendeko azken hamarkadetan alta kostura eta gizarte altuaren alderdi kontrajarriak eta erabakigarriak harrapatu zituen lentearekin. Eskaerazko argazkilari gisa, “\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e” bezala definitzen zuen berak, bere ikuspegi pertsonalak eta obsesioak modu bisualean transmititu zituen, emakume sendo eta ziur baten ideia barne. Irudi hori bere moda irudien gai nagusietako bat bihurtu zen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eBere eszenatoki erotikoak sarritan kokatzen ziren apartamentu dotore eta hotel handi erakargarrien giroan, batez ere Parisen, Montecarlon eta Los Angelesen. Sechanteko hamarkadaren erdialdetik aurrera, Newton moda munduan izen handia egin zuen. Bere lanak erreferentziazko aldizkarietan argitaratu ziren, besteak beste \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e eta \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e britainiarrean. Hemeretzigarren mendeko setazken hamarkadaren erdialdean, bere lehen liburu eta erakusketek are ezagunago egin zuten. Bere irudiek ederren eta aberatsen munduko ospetsu ugari iraunarazi zituzten, hala nola Carolina de Mónaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso eta Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sneaker-freaker-the-ultimate-book-taschen","title":"Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003e2002an, \u003cstrong\u003eSimon “Woody” Wood\u003c\/strong\u003e oinarrizko formula bat pentsatzen ari zen zapatilak doan lortzeko. Bi aste geroago, \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003een jabe harroa zen eta bere bizitza ez zen inoiz berdina izan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBere lehen urratsetatik \u003cem\u003epunk\u003c\/em estilozko \u003cem\u003efanzine\u003c\/em\u003e gisa hasi eta paper formatuan argitalpen dotore eta Interneteko presentziara, argitalpen independente eta zorrotz honek azken 20 urteetan kaleratutako \u003cstrong\u003ekolaboraziozko, pertsonalizatutako, edizio mugatuko, retro, Quickstrike, Hyperstrike eta Tier Zero zapatila guztiak\u003c\/strong\u003e bildu ditu.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWoodyren jatorrizko ideia, \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e “serio eta dibertigarria, esanguratsua eta aldi berean garrantzirik gabekoa” izatea zen, eta hori islatuta dago \u003cem\u003eThe Ultimate Sneaker Book\u003c\/em\u003e liburuan. \u003cspan\u003e500\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e orrialde baino gehiago aditu ezagutzaz beteta\u003c\/strong\u003e eta bere behaketa ausartekin, historiako xehetasunei arreta eta \u003cem\u003eotaku\u003c\/em\u003e mailako zehaztasunarekin obsesioz gainditzen du.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e100 urteko historia\u003c\/strong\u003e zehar, atal bakoitzak zapatilen industriaren bilakaera irudikapen dibertigarria eskaintzen du. Air Max, Air Force, Adi Dassler, Converse, Dapper Dan, Dee Brown eta Michael Jordan, baita Troop, Airwalk eta Vision Street Wear bezalako altxor ezkutatuak ere, modu sakonean dokumentatuta daude.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEzagutza iturri fidagarria. Zapatilen inguruko liburu erabatekoa!\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657553752,"sku":"LIB-SN-TA-420","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/SNEAKERS_HISTORY_45_GB_3D_40791.jpg?v=1768905620"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eWalt Disney-ren animazio lanen bidezko bidaia ikusgarria\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, XX. mendeko burmuin sortzaileenetako bat, unibertso irudimentsu eta paregabe bat sortu zuen. Zinema klasiko gutxik bezala, bere marrazki bizidunen bilduma harrigarriak istorioak kontatzeko modua iraultzen zuen pantaila handian eta mundu osoko belaunaldi osoak liluratu ditu gaur egun arte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLiburu honek, \u003cstrong\u003eWalt Disney-ri eskainitako argitalpen ilustratu osatuenetako bat\u003c\/strong\u003e, ehunka irudi eta Disney-ri buruzko aditu ospetsuen saiakerak aurkezten ditu, eta animazioaren \"urrezko aroan\" estudioaren bihotzera eramaten gaitu. \u003cstrong\u003eDisney-ren ibilbide osoa berrikusten dugu\u003c\/strong\u003e isilpeko zinema garaian hasi eta lehen luzemetraiaren bidez, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBlancanieves y los siete enanitos\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) eta \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940) barne, azken lan nagusietaraino: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh y el árbol de la miel\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) eta \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eEl libro de la selva\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDokumentazio sakon baten ondoren\u003c\/strong\u003e, non \u003cstrong\u003eThe Walt Disney Company-ren bilduma historikoetara\u003c\/strong\u003e eta \u003cstrong\u003ebilduma pribatuetara\u003c\/strong\u003e ere sarbidea izan den, editore Daniel Kothenschulte-k \u003cstrong\u003ekontzeptu margolan eta storyboard nabarmenen batzuk aukeratu ditu\u003c\/strong\u003e animazio lan bikain hauek nola bizia hartu zuten erakusteko. Celuloideko \u003cstrong\u003eilustrazio maisu eta zehatzekin\u003c\/strong\u003e, film ospetsuen eszena batzuetatik ateratakoak, eta \u003cstrong\u003eDisney-ko argazkilariek ateratako irudi gutxi ezagunekin\u003c\/strong\u003e, liburuak \u003cstrong\u003eestudioan bizi zen sormen prozesuari buruzko informazio pribilegiatua\u003c\/strong\u003e eskaintzen du.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eWalt Disney-ren bizitzan egindako marrazki bizidunen film nagusi bakoitzari kapitulu bat eskainita dago\u003c\/strong\u003e, tartean \u003cem\u003ePinocho\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenicienta\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama y el vagabundo\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003e101 Dálmatas\u003c\/em\u003e, eta baita gutxiago ezagunak diren altxor batzuk ere, hala nola \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e serieko saiakuntza laburrak eta \u003cstrong\u003emusika filmak\u003c\/strong\u003e segmentuetan gutxietsita daudenak, hala nola \u003cem\u003eMúsica maestro\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eTiempo de melodía\u003c\/em\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDisney estiloa proiektu kolektibo bat izan zela kontuan hartuta, maisuari eta talde lanari zor zitzaiona, \u003cem\u003eLos archivos de Walt Disney\u003c\/em\u003e-k animatzaile eta diseinatzaile bikainak aitortzea nahi du, estudioaren lanari eragin ziotenak, hala nola \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle eta Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"lugares-sagrados-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Lugares sagrados. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSacred Sites\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e artearen eta arkitekturaren historia sakrora bidaia egitera eramaten gaitu\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e gure inguruneak zentzu sakon eta iraunkorrez nola betetzen ditugun esploratzeko. Hasierako ikuspegitik \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003enaturari eta gorputzari tenplu gisa\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e etorkizuneko \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eerreinu irudimentsuak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e onartzera, mito, erlijio eta irudimenezko paisaia zabal eta mistikoetan bidaiatzen dugu.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eGure bileretako \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eespazioei arima ematen diegu\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, sua inguruan elkartzen gara, basoaren aldarearen aurrean makurtzen gara, gure jainkoak tenpluan goraipatzen ditugu. Gure \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eerromesaldietan\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, ibilbide iraunkorrak marrazten ditugu, kontinenteetan zehar meditazio bidea egiten dugu eta belaunaldiz belaunaldi, behin eta berriz, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003elurralde sakratuetan\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e ibiltzen gara. Eta gure espirituari eskaintzen dizkiogun sormen ekarpenetan, mundu berriak pentsatzen ditugu, sakratuak direnari oso irudimentsuak diren oda bidez: \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etenplu urrezkoak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e harrian zizelkatuta, hondar eta lurrean eskulturatutako espiral handiak edo \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eisilik dauden santutegiak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e basoetan ezkutatuta. Koben \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ehorma zaharrak margotzen ditugu\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, bidea markatzeko petroglifoak zizelkatu, kandelaren argipean loreak jartzen ditugu santutegian.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePoliki-poliki, harriz harri, gure jainkoentzako \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emonumentuak eraikitzen ditugu\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, gure \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003earkitektura sakratuaren\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e barruan dagoen \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egeometria\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e kosmikoa. Patroi ezkutatu hauek mundu osoko eta kultura anitzetako \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epiramide misteriotsu eta ikusgarrietan\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e aurki daitezke, greziar eta erromatar jainkosei ostatu emateko eraikitako \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emarmolezko santutegietan\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, Asiako mendiko \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emonastegietan\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e haizeak astindutakoetan eta Estatu Batuetako hego-mendebaldeko jatorrizko herrien \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eklifetako etxebizitzetan\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNatura, artea, edertasuna\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, hauek dira gure arbasoen leku sakratuetan eta gure buruarekin konektatu eta gainditzeko ahalegintzen garen ingurune askotan aurkitzen diren elementu komunak. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eRuta sakratu bat\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e marrazten, harri tenplu zorrotzetatik \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003earkitektura modernoraino\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLa Biblioteca del Esoterismo\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e bosgarren bolumena gizakiaren kultuak espazio sakratu bihurtu dituen historia kolektiboari omenaldia egiten dio.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657717592,"sku":"LIB-LU-TA-422","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783754401743.jpg?v=1768850270"},{"product_id":"koolhaas-elements-of-architecture-taschen","title":"Koolhaas. Elements of Architecture","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eElements of Architecture\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e diziplinaren \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ecollage\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e aberats eta konplexuaren zati bakoitzean zentratzen da. Leihoak, fatxadak, balkoiak, korridoreak, tximiniak, eskailera, eskailera mekanikoak, igogailuak: liburuak eraikuntzaren \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003exehetasunen mikrokontuak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e sakontzea du helburu. Emaitza ez da istorio bakarra, baizik eta jatorri, eragin, antzekotasun eta desberdintasun sare bat arkitektura-eboluzioan, eta hor sartzen dira \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eteknologia aurrerapenen garrantzia, egokitzapen klimatikoa, kalkulu politikoa, testuinguru ekonomikoak, araudi eskakizunak eta erregimen digital berriak.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e2014ko \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eVeneciako Arkitektura Bienalean\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Koolhaas-ek egindako eta oso goraipatutako erakusketatik sortua, zabalduta eta eguneratua, liburu hau funtsezko gida da planetako eraikuntzen oinarriak ulertzeko. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eIrma Boom\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e diseinatua eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHarvard Graduate School of Design\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e-en ikerketetan oinarritua, 2.600 orrialdeko monografia honek \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRem Koolhaas, Stephan Trueby, James Westcott\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eStephan Petermann\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003een saiakerak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e biltzen ditu; \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eWerner Sobek\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTony Fadell\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Nest-eko) elkarrizketak; eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eWolfgang Tillmans-en argazki saiakera esklusiboa.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eGainera, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etestu eguneratu sakonak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eirudi berriak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e ditu, eta edizio hau bere edukia ikusizko (eta fisikoki) modu osoan irudikatzeko diseinatu eta ekoitzi da.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eBizkarra bisagrazko lotura pertsonalizatua\u003c\/strong\u003e: gure inprimatzaileak bere lotura industrialeko makina aldatu zuen zortzi zentimetroko lodiera duen bizkar malgu bat lortzeko.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eAtal berria\u003c\/strong\u003e du, aurkezpenekin, edukien taula eta indize batekin\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e50 g-ko Opakal paperan inprimatua, Boom-en palimpsesto inspiratutako diseinua egiteko beharrezko opakutasuna ematen duena\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAtal bakoitzean \u003cstrong\u003egeruza gardenak\u003c\/strong\u003e eta \u003cstrong\u003eKoolhaas eta Boom-en oharrak\u003c\/strong\u003e konbinatzen dira, liburuan azkarrago gidatzeko\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eJatorriz aurreikusitako %100 tamainan inprimatua\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564817297752,"sku":"LIB-KO-TA-423","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KOOLHAAS_ELEMENTS_OF_ARCH_VA_GB_3D_04634.jpg?v=1768852227"},{"product_id":"costume-jewelry","title":"Costume Jewelry","description":"\u003cp\u003eSartu Patrizia Sandretto Re Rebaudengoren bilduma paregabean eta bisuteria distiratsuaren historian murgil zaitez. XX. mendearen hasieran, New York bihurtu zen bisuteriako piezen diseinuaren erdigunea, gerra suntsitzaile baten erdira ihes egiten zuten artisauak Estatu Batuetan beren lanbidea berreraikitzen hasi zirenean. Haien esperientziak hiria modaren aitzindari jarri zuen eta bisuteriaren aro ausart, eder eta eskuragarri baten hasiera markatu zuen.\u003cbr\u003eLiburu bikain honek, Carol Woolton eta Maria Luisa Frisaren testuekin (azken honek Patrizia eta bere bildumari buruzko hausnarketa pertsonal bat sinatzen du), 1930eko hamarkadatik milurteko berrira arteko 600 piezarik onenak erakusten ditu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLuciano Romanoren argazki ikusgarriekin, bitxiaren demokratizazioaren historia marrazten du, emakumeek osagarri deigarriak hartzen eta janzteko askatasun berri bat erakusten zuten heinean. Edertasunaz haratago, bitxi hauek matxinada eta eraldaketa adierazten zituzten: Hollywoodeko pertsonaia ikonikoenak apaindu zituzten eta nortasun eta sormen sinbolo bihurtu ziren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGarai bakoitzeko diseinatzaile ikusgarriak eta mugimendu kulturalak aztertuko ditugu, haiek eraldatu zituzten aldaketa artistiko, ekonomiko eta sozialak islatuz. Material berritzaileak, hala nola lukita eta bakelita, eta kolore tropikal distiratsuen sarrera nola inspiratu zuten diseinu joera berriak ezagutuko ditugu. Diseinatzaileek beren sormenetan xehetasun zehatzak eta motibo deigarriak nola txertatu zituzten, askotan aitzindariak, bitxi fina eta bisuteriaren arteko muga lausotuz eta osagarriak eramateko arte bihurtuz, ikusiko dugu. Bildumagile, diseinatzaile eta bitxi maiteentzat inspirazio iturri bat.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564834468184,"sku":"LIB-CO-TA-424","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COSTUME_JEWELRY_XL_INT_3D_08045__1.jpg?v=1768852796"},{"product_id":"the-book-of-printed-fabrics-from-the-16th-century-until-today","title":"The Book of Printed Fabrics. from the 16th Century Until Today","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eFrantziako ekialdeko muturrean, Alemaniako eta Suitzako mugen ondoan, Mulhouse hiria dago, XIX. mendearen hasieran herrialdeko ehungintza industriaren zentro nagusietako bat izan zena. Gaur egun, Musée de l'Impression sur Étoffes museoa du, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eehungintzako inprimaketaren historian XVII. mendetik gaur egunera arte guztiz dedikatua\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eModa diseinatzaile serio gutxik \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ebisitatu dute ehun tenplu harrigarri hau\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Liburu harrigarri honek giltzarri lana egiten du. Orri zabalek bere bildumetako irudi bikainak jasotzen dituzte, lau kontinentez osatuak. Mundu osoko abentura artistiko eta teknologiko liluragarri baten kontakizuna da, Indian hasi eta gaur egungo sorkuntzetara iristen dena.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBi bolumenetan zehar, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ebederatzi kapitulu dotore ilustratu ezagutuko dituzu, museoko ehun inprimatuen artearen erretratu kronologiko eta tematiko oparoari bizia ematen diotenak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Bidaia hori Indian hasten da, lehen bolumena Asiako urruneko jatorriari eskainia, inprimaketa hauek ospetsu egin zituzten diseinuei eta Europako lantegietara nola iritsi ziren azaltzen duena. Hemen aurkituko dituzu baita ere, toile de Jouy bezalako berrikuntza artistikoen istorioak eta kolore sorta berrien garapena.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBigarren bolumenean, irakurleak \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eXIX. eta XX. mendeetan fabrikatzaileen eta diseinatzaileen asmamen harrigarria ezagutuko du\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Cachemira motibo ikusgarriak eta Bigarren Inperioaren garaian sortu zen naturarekiko eta loreekiko pasio bizia esploratu, arte aurrerakoiak eta modernitateak ehun inprimatuen artea sakonki eraldatu aurretik.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIa 900 pieza \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eahalik eta kalitate handienean erreproduzita, liburu honek motibo eta kolore harrigarri sare baten bidez bidaia bat eskaintzen du, ehun artearen zale mota guztientzat inspirazio iturri paregabea bihurtuz.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56566702244184,"sku":"LIB-TH-TA-425","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TEXTILE_HISTORY_CL_INT_SLIPCASE001_01166_b17cb985-01aa-4ce8-9eb1-7b86e6559811.jpg?v=1776287850"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e-en barruko osagarri bolumen bat da, XX. mendeko argazkigintzan eta ikus-entzunezko kulturan tamaina handiko zakilaren irudikapena eskaintzen duena. 400 irudi baino gehiagoren bidez, batez ere artxibo historikoetatik datozenak, askok 1970eko hamarkadan datatuak, liburuak irudimen bat aztertzen du, denboran zehar gizonezko zein emakumezkoen artean lilura, jakin-min eta eztabaida piztu duena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eArgitalpenak garai horretako ikerketa eta argitaletxe ospetsuetatik datozen materialak biltzen ditu, baita argazkigintza erotiko eta maskulinoaren arloan funtsezko argazkilarien eta argitaletxeen elkarrizketa eta testigantzak ere. Horien artean nabarmentzen dira Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World eta Champion Studios bezalako artxibo eta estudio historikoekin lotutako pertsonaiak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eDokumental eta ikusizko ikuspegi batekin, liburuak irudi hauek euren garaiko testuinguru historiko eta kulturalaren barruan kokatzen ditu, irakurketa anekdotikotik urrunduz eta argazkigintza tradizio zehatz baten parte gisa aurkezten ditu. Emaitza artxibo, testigantza eta azterketa ikusizkoak uztartzen dituen bolumen bat da, \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e seriearen eta Taschen katalogoaren barruan pieza esanguratsu bihurtuz.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e-en laugarren alea da, Dian Hansonek argitaratua, eta emakumeen ipurmasailearen irudikapena argazkigintzaren eta ikusizko kulturaren historian jorratzen duena. Bolumena garai eta kultura desberdinetan presente dagoen lilura bat aztertzen du, Antzinaro klasikotik gaur egunera arte, eta gorputz atal hau nola interpretatu den estetika eta sinbolismo ikuspegitik aztertzen du.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003e1900etik gaur egunera bitarteko 400 argazki baino gehiagoren bidez, liburuak irudikapen hauek nola eboluzionatu duten azaltzen du, forma xumeagoetatik bolumen sendoagoetara, eta horiek euren testuinguru historiko, sozial eta artistikoan kokatzen ditu. Lana azpimarratzen du nola emakumeen ipurmasailarekiko interesa mugimendu kultural, modaren eta ikusizko korronteen bidez ibili den, fenomeno batez ere garaikide bat izatetik urrun.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eBolumenak argazkilarien eta artistaren lanak biltzen ditu, hala nola Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson eta Sante D’Orazio, baita arte, zinema eta argitalpen arloetako pertsona garrantzitsuen elkarrizketak eta testigantzak ere. Emaitza ikusizko bilduma zabala da, \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e seriearen eta Taschen katalogoaren barruan lan giltzarri bihurtuz.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, Dian Hansonek argitaratua, \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e-eko izenburu nagusietako bat da eta senu handien lilurapena aztertzen du hiru hamarkadako argazki naturalen bidez. Bolumena Bigarren Mundu Gerraren eta gerraosteko testuinguru kultural batean kokatzen da, “pechomanía” izeneko garai batez markatua, zinema, argazkigintza eta kultura popularrean eragina izan zuena, Russ Meyer bezalako pertsonaien erreferentziekin, Hollywood klasikoaren ekoizpen ikurrez eta lenceria komertzialaren gorakadarekin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\u003e Testuinguru historiko honetatik abiatuta, liburuak XX. mendeko hainbat modelo ikonikoen lana aztertzen du, tartean Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills eta beste asko, tartean Guinness World Records-ek dokumentatutako bular natural handiena duen Norma Stitz ere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003e396 orrialde dituena, argitalpenak argazki sorta zabala biltzen du, baita bederatzi elkarrizketa original ere, batzuk denbora luzez agerpen publiko gabe eginak, eta azkena Candy Barr-ek 2005ean hil aurretik eman zuena. Kirurgia estetikoaren nagusitasunaren testuinguru batean, liburuak begirada retrospektibo bat proposatzen du emakume gorputza ikuspegi naturaletik ospatzen zuen garai batera, bolumen hau Taschen katalogoaren eta argazki erotikoaren historiaren erreferentziazko lan gisa finkatuz.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003eThe Big Book of Breasts (2006) arrakastaren ondoren argitaratua, The Bigger Book of Breasts liburuak XX. mendeko eta garaikideko argazkigintzan bular naturalen irudikapena biltzen duen artxiboa zabaltzen eta sakontzen du. 448 orrialde ditu, eta 1950eko, 1960ko eta 1970eko hamarkadetako ikonozko modelo berrien irudiak biltzen ditu, baita testuinguru-informazioa eta biografia xehetuak barne hartzen dituen ikuspegi berritu bat ere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eJatorrizko irudi-materiala zabaltzeaz gain, edizio honek modelo bakoitzaren ibilbide pertsonal eta profesionalari buruzko datuak ere jasotzen ditu, baita aldizkarietan, zineman eta argazkigintzan agertzeei buruzko erreferentziak ere, figura hauei inguruan sortu zen fenomeno kulturalaren irakurketa osatuago eta dokumentatuagoa eskaintzeko.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eLiburuak, halaber, bular naturalak dituzten nazioarteko modelo garaikideen atal bat barne hartzen du, Bernd Daktari Lorenz alemaniarrak argazkiak egindakoa. Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel eta Hitomi Tanaka bezalako izenek bolumenaren denbora-ibilbidea zabaltzen dute, belaunaldi eta testuinguru kultural desberdinen arteko elkarrizketa ezarriz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eArgazki berriekin, edukien bolumen handiagoarekin eta ikuspegi informatuago batekin, The Bigger Book of Breasts seriearen zabalkuntza naturala eta Taschen argazkigintzako katalogoan gorputzari eskainitako erreferentzia-lan gisa finkatzen da.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-40th","title":"Jean-Michel Basquiat. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eJean-Michel \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\"\u003eBasquiat\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1960-1988) legendak bere osotasunean jarraitzen du. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e1980ko hamarkadako New Yorkeko ikurra\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, artistak 1970eko hamarkadaren amaieran hasi zuen bere ibilbidea SAMO izenpean, hiriko hormak mezu zorrotzak eta olerki zatitxoak zituzten pintadaz betez. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eArte plastikoak, gratifi, hip-hop, post-punk eta zinema amateurra lantzen zuten artista mota guztiz osatutako underground eszena gorenean parte hartu zuen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e, ahots pertsonal indartsua zuen margolariak, ez zuen denbora galdu ohikoagoak ziren inguruneetan arrakasta lortzeko eta mundu osoko galeria ugaritan erakutsi zuen bere lana.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBasquiat-en estilo adierazgarria \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eirudi sinpleetan oinarritzen zen, hitzak eta esaldiak gehituz\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Bere lanak jazzeko, boxeo eta saskibaloi ospetsuen talde oso bat inspiratu zuen, erreferentzia esoterikoak eta kale bizitzari buruzkoak barne. Bere lanaren gai nagusiari buruz galdetuta, \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e “erregegoa, heroismoa eta kaleak” erantzuten zuen. 1983an arte munduko izar ospetsuenarekin, \u003c\/span\u003eAndy Warhol\u003cspan\u003eekin hasi zen lankidetzan, eta 1985ean \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e aldizkariaren azalean agertu zen. 27 urte zituela hil zenean, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ebere garaiko artista arrakastatsuenetako bat bihurtua zen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eJatorriz XXL edizioan argitaratua\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eBasquiat-en arteari egindako hurbilketa berritzaile hau\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e orain eskuragarri dago \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTASCHENen 40. urteurrena ospatzeko bolumen trinko eta irisgarri batean\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Bere \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emargolan, marrazki eta zirriborro nabarmenen erreprodukzio perfektuen bidez\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e artistaren seinale konplexuak eta idazkun misteriotsuak xehetasunez miresteko aukera izango duzu, eta Hans Werner Holzwarth editorearen sarrera batek eta Eleanor Nairne artearen kontserbadore eta historialariak sinatutako bere gaien eta sormenaren bilakaeraren inguruko saiakera batek bere munduan sakontzeko aukera emango dizu. Urtez urte antolatuta eta irudi ugariz hornituta, kapituluak \u003c\/span\u003eBasquiat-en\u003cspan\u003e bizitza zeharkatzen dute, artistaren beraren aipuak eta irakurleari ikuspegi pertsonal eta testuinguru historikoa ematen dioten iruzkinak barne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983794008,"sku":"LIB-JE-TA-720","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836581349.jpg?v=1775163693"},{"product_id":"diseno-del-siglo-xx","title":"Diseño del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eXXI. mende hasieran argi ikusten dugu aurrekoa aldaketa nabarmenek markatua izan zela diseinuaren arloan. Estetika eguneroko bizitzan sartu zen, askotan harrigarriak diren emaitzekin. Gure etxeak eta lanlekuak estilo eta berrikuntzaren benetako galeriak bihurtu ziren.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMobiliariatik arte grafikoetara\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, hemen aurkitzen dugu artista guztien lana, material mota askorekin mundu modernoa forma eta berrasmatu zutenak.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eOrganikotik geometrikoraino, art déco-tik pop-era eta teknologia aurreratuetara\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, lan honek izen handiak biltzen ditu: Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles eta Ray \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\"\u003eEames\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, batzuk aipatzearren bakarrik.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLiburu funtsezko honek XX. mendeko diseinuaren historiako formak, koloreak, klaseak eta funtzioak zeharkatzen ditu.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDiseinatzaile eta diseinu eskolen A-tik Z-rako gida\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, garaiko bizitzaren erretratu osoa barne. Ilustrazio ugariz hornitua, hau da diseinua bere zentzurik osorenean.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983859544,"sku":"LIB-DI-TA-740","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/design_20th_cent_hc_bu_e_3d_45407_1510051531_id_1002828.jpg?v=1775397964"},{"product_id":"historia-de-la-moda-del-siglo-xviii-al-siglo-xx-taschen","title":"Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eArropak pertsonak definitzen ditu. Pertsona baten jantzia, sari bat izan edo kimono edo traje bat, bere kultura, klasea, nortasuna edo baita erlijioa ere funtsezko giltzarri da. 1978an sortua, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eKiotoko Jantzien Institutua\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCI) arroparen garrantzia onartzen du \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esoziologiko, historiko eta artistiko ikuspegitik\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Gaur egun, KCIk, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eplanetako jantzi bilduma zabalena duenetako bat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e gordetzen du, XVIII. mendetik gaur egunera arteko jantzi, azpijantzi, oinetako eta osagarri historiko ugari bilduz.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eModa historia\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, institutuko bilduma zabala erakusten duena, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehiru azken mendeetako modaren bidaia liluragarria\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e da. Jantziak modu trebean antolatu eta erakutsi dituzten maniki pertsonalizatuen argazki zoragarriak barne hartzen ditu. Liburu honek frogatzen du arropa dela «gure izateko moduko adierazpen funtsezkoa» eta institutuko pasioa modaren alde, arte konplexu eta zail gisa.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLiburuaren egileen artean moda ikerlarien burmuin distiratsu eta begi zorrotzenetako batzuk daude: \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAkiko Fukai\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCIko kontserbatzaile nagusia), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTamami Suoh\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCIko kontserbatzailea), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMiki Iwagami\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Tokio-ko Sugino Fashion Collegeko moda historian irakaslea), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eReiko Koga\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Bunka Emakumeen Unibertsitateko moda historian irakaslea) eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRie Nii\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCIko kontserbazio laguntzailea).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983892312,"sku":"LIB-HI-TA-799","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FASHION_HISTORY_BU_E_3D_45473.jpg?v=1776288163"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography-taschen","title":"Peter Lindbergh. On Fashion Photography. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"accordion__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"accordion__content active\" id=\"accordionheight\"\u003e\n\u003csection class=\"read-more__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e1988an, Peter Lindbergh Malibuko hondartza batean \u003cem\u003eWhite Shirts\u003c\/em\u003e seriea argazkitu zuen, orain mundu osoan ezagunak diren irudiak. Sinpleak baina eraginkorrak, argazki hauek Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz eta Estelle Lefébure aurkeztu zizkiguten. \u003cstrong\u003eHonek edertasunaren aro berri baten hasiera markatu zuen.\u003c\/strong\u003e Lindbergh-ek jarraitu zuen \u003cstrong\u003emodaren argazkigintzaren ikuspegia aldatzen hurrengo hamarkadetan zehar.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eArgitalpen honek Lindbergh-en ibilbideko \u003cstrong\u003e40 urteko 300 irudi baino gehiago\u003c\/strong\u003e biltzen ditu. Alemaniako argazkilariaren \u003cstrong\u003ezinematografia-ekoak eta ikuspegi humanista\u003c\/strong\u003e jarraitzen ditu, eta horrek \u003cstrong\u003eirudi erakargarri eta introspektiboak\u003c\/strong\u003e ekarri zituen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1980an, Rei Kawakubok Lindberghi eskatu zion Comme des Garçons kanpaina baten argazkiak egiteko, bere lehen sarrera komertzialetako bat. Kawakubok berari eman zion askatasun osoa. Hurrengo urteetan, \u003cstrong\u003emodaren izen handienekin lankidetzak\u003c\/strong\u003e etorri ziren, eta horietatik \u003cstrong\u003eelkarrekiko errespetu harreman bat sortu zen\u003c\/strong\u003e; Lindbergh-en errespetua gure garaiko diseinatzaile onenen aurrean bere erretratuetan nabaria da. Argazkietan Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander eta Yohji Yamamoto daude.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAskoren ustez bere arloan aitzindaria izan zen \u003cstrong\u003eLindbergh-ek edertasunaren estandarrak saihestu zituen, argazkitzen zituen pertsonen esentzia eta banakotasuna ospatzeko.\u003c\/strong\u003e Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann eta Kristen McMenamy bezalako modeloen agerpenaren giltzarri izan zen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLindbergh-en eragina Hollywood-era eta harago ere iritsi zen: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve eta Jeanne Moreau bere lanetan agertzen dira. Anna Wintourrek bere lehen \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e alearen azalean aukeratutako iruditik Tina Turnerren Torre Eiffel-eko argazki legendari arte, \u003cstrong\u003einoiz ez da jantzia, ospea edo \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e nagusi Lindbergh-en argazki batean.\u003c\/strong\u003e Irudi guztiek \u003cstrong\u003eargazkitutako pertsonen gizatasuna\u003c\/strong\u003e transmititzen dute, eta melankolia berezia eta argi dagoena da \u003cstrong\u003eLindbergh-ena.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBere ibilbidearen hasieratik, Lindbergh arte garaikidearen munduan ezaguna zen: bere argazkiak aldizkarietan agertu baino askoz lehenago erakutsi ziren galeria batzuetan. \u003cstrong\u003eArgitalpen honek eguneratutako sarrera bat eskaintzen du, 2016an egindako elkarrizketa baten moldaketa,\u003c\/strong\u003e Lindbergh-en begirada ikusteko aukera ematen duena, non argazkilariak \u003cstrong\u003ebere lehen lankidetzak, arte komertzialaren eta arte ederren arteko harreman ahula, eta istorio kontaketaren indarra kontatzen dituen.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--biographies\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--wrapper\"\u003e\n\u003ch4 class=\"read-more__biography--title\" role=\"heading\" aria-level=\"2\" data-uw-rm-heading=\"level\"\u003eArgazkilari eta egileari buruz\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--item\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--text\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeter Lindbergh\u003c\/strong\u003e argazkigintza maisu bat izan zen, eta diziplina honen historian arrasto nabarmena utzi du, hala nola Anna Wintour buru zuen \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e estatubatuar edizioaren lehen azala, non 1990eko hamarkadako supermodelo bihurtuko ziren emakume gazte talde bat bildu zuen, eta mundu osoko erakunde ospetsuetan banakako erakusketa ugari egin zituen, hala nola Moskoeko Pushkin Museoa, Pekineko Ullens Arte Garaikide Zentroa eta Londresko Gagosian galeria.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--book-info\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984121688,"sku":"LIB-PE-TA-717","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/LINDBERGH_FASHION_45_INT_3D_41103.jpg?v=1775165752"},{"product_id":"libro-brujeria-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Brujería. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLiburu zabal honek, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eirakurleak sorginkeriaren historia liluragarri eta konplexuan hasten ditu\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, kultura zaharretako jainkosen mitologietatik hasi eta artista eta aktibista modernoek ofizioa gaur egun nola onartu duten arte, tradizio milenario baten ikuspegi ikusgarria eskaintzen du. Sorginaren arketipoa, kondaira, folklore eta mitoan oinarritua, Ulises eta Circe, Celtako seduktore Cerridwen eta ilargi-argiko gauaren errege sarkorra den Hécateren mitoetatik garatu da. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eSorginkeria\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e liburuan bere hainbat gorputzaldia aztertzen dira, mendeetan zehar forma aldatuz, ama, ninfa eta arpía, seduktore eta suntsitzaile bihurtuz.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIkuspegi ikusgarri honek, \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jessica-hundley\/\"\u003eJessica Hundley\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e editatua eta idazle, ikerlari eta praktikatzaile Pam Grossman-ekin elkarlanean argitaratua, mota honetako lehenengoa da, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esorginkeriaren tradizioen atzean dauden sinbologia konplexuetan sakontzen du, artearen historian zehar aztertuta.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Sorginak artista handien musak izan dira denboran zehar, Francisco José de Goya eta Alberto Durero-ren ilun sedukzioetatik hasi eta Remedios Varo, Leonora Carrington eta Leonor Fini-ren surrealista zirkuluak emakumezko magiari egindako kantua berrinterpretatu arte. Sorginek ipuin herrikoi eta antzerki literaturan ere liluratu dute, Grimm anaien sagar pozoitsuetatik hasi eta Shakespeare-ren \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eMacbeth\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e-eko kaldero beltzean elkartzen diren arreba bitxietara, L. Frank Baum-en Mendebaldeko Sorgin Txarraren ikonoa pasatuz, Dorothy-ren patuaz barre eginez.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBidai ikusgarri honetan zehar, sorginak jazarriak izan ziren eta botereztapenera garatu ziren, ausardiazko erronka eta indartsu desadostasuna adierazten duen sinbolo garaikidea. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eKristen J. Sollée eta Judika Illes bezalako praktikatzaile modernoen saiakerak barne\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, baita Madeline Miller eta Juliet Diaz bezalako idazle eta ikerlari batzuekin egindako elkarrizketak ere, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eSorginkeria\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e espiritu esplorazio eta sormen katarsirako magia modu gisa onartzen duten kultura tradizio anitz barne hartzen ditu.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984219992,"sku":"LIB-BR-TA-721","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ESOTERICA_WITCHCRAFT_GB_E_3D_08019.jpg?v=1775167560"},{"product_id":"the-history-of-graphic-design-taschen","title":"The History of Graphic Design. 40th Ed.","description":"\u003ch2 class=\"read-more__title\"\u003eHistoria bisuala diseinu grafikoko\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eDiseinu grafikoko ehunka lanen azterketa sakona\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eDenboraren ibilbide nahasiaren barruan, diseinu grafikoa, irudi eta ideien sintesi bizi eta garbi batekin, beti transmititu izan du \u003cstrong\u003egaraiko espiritua.\u003c\/strong\u003e Diziplina gure bizitzetan une oro presente dago, minimalista ontzien formatuan, kolorez betetako iragarkietan, ingurumen grafikoan edo ordenagailu interfaz dotoreetan izan. Bere funtzioa informazioa transmititzea bezainbeste da \u003cstrong\u003egizartearen aspirazio eta balore kulturalak islatzea.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGaia sakon ezagutzen duen egileak, \u003cstrong\u003eJens Müller-ek\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eurte bakoitzeko sortze nabarmenenak\u003c\/strong\u003e aurkezten ditu diseinuaren gako testu laburrekin batera. Lan grafikoen bilduma honek \u003cstrong\u003edenbora luzez espero den hausnarketa\u003c\/strong\u003e eskaintzen du, etengabe aldatzen eta erronka berriak jartzen dituen sormen arlo baten garapenari buruz. Lan gako hauek \u003cstrong\u003egaraiko historiaren erreferentzia puntu gisa\u003c\/strong\u003e jarduten dute eta diseinu grafikoko eragin handia ulertzen laguntzen digute eguneroko bizitzan.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984154456,"sku":"LIB-TH-TA-716","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/HISTORY_OF_GRAPHIC_DESIGN_45_INT_3D_40716.jpg?v=1775165574"},{"product_id":"libro-frida-kahlo-40th-ed","title":"Frida Kahlo. 40th Ed.","description":"\u003ch2 class=\"read-more__title\"\u003eSufrimendua eta pasioa\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eMexikoko margolari ospetsuenaren margolana\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eArtearen historian nabarmentzen diren emakume artista artean, inork ez zuen Frida Kahlo mexikarraren (1907-1954) bezalako gorakada meteoritikorik izan. Belaunaldi askok miretsi dute bere aurpegi bereizgarria, berrogeita hamar autoretratu baino gehiagotan irudikatua; horiek, \u003cstrong\u003eManuel eta Lola Álvarez Bravo\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eNickolas Muray\u003c\/strong\u003e eta \u003cstrong\u003eMartin Munkácsi\u003c\/strong\u003e bezalako maisuek egindako ehunka argazkiekin batera, Frida Kahlo XX. mendeko artearen irudi ikono bihurtu zuten.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGaztaroan istripu bat jasan ondoren, Fridak margolari izatea erabaki zuen. 1929an Diego Riverarekin ezkondu zenetik, Mexikoko eta Estatu Batuetako kultura berriztatzearen arte eszenaren aitzindarietako bat izan zen. Poeta \u003cstrong\u003eAndré Breton\u003c\/strong\u003eek bere lana goraipatu zuen, \u003cstrong\u003esurrealismo internazionalaren lerroetan sartu zuen\u003c\/strong\u003e eta 1939an Parisen erakutsi zuen bere lana, non Picasso, Kandinsky eta Duchampek mirestu ahal izan zuten.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLiburu honek irakurleei \u003cstrong\u003eFrida Kahloren margolanak inoiz baino hobeto behatzeko aukera ematen die\u003c\/strong\u003e, argazki ospetsuekin batera. Sarbide zaila duten bilduma pribatuetako lanak aurkezten ditu eta \u003cstrong\u003e80 urte baino gehiagoz galduak edo erakutsi gabe egon diren margolanak erreproduzitzen ditu\u003c\/strong\u003e. Bolumenak \u003cstrong\u003eFrida Kahloren margolanei buruzko azterketa zabalena eskaintzen du orain arte argitaratua\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIrakurleak liburu honetan Frida Kahloren ibilbide artistikoaren kontakizun liluragarria aurkituko du. \u003cstrong\u003eFridaren sentimendu eta pasio intimoetara sartzen gara\u003c\/strong\u003e marrazki hautaketa baten, bere eguneroko orrien eta \u003cstrong\u003eFrida, Diego eta Casa Azul-en argazkiekin ilustratutako biografia zabal baten bidez\u003c\/strong\u003e, margolariaren etxea eta unibertsoaren erdigunea.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984252760,"sku":"LIB-FR-TA-715","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KAHLO_PAINTINGS_45_GB_3D_40780.jpg?v=1775165386"},{"product_id":"tarot-la-biblioteca-de-esoterismo-taschen","title":"Tarot. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003ch3 class=\"read-more__title\"\u003eBaraja divinoak\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eTarotaren historia bisuala\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eTarota esploratzea geure burua esploratzea da, eta gogoaren, helburuaren eta jainkoarekin konektatzeko desiraren unibertsaltasuna gogorarazten digu. 600 urteko tradizio honek ez du bakarrik iragarpenaren historia islatzen, baita \u003cstrong\u003egure bidaia artistikoa eta gizakiok partekatzen dugun historia adierazteko moduak ere\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMendebaldetik begiratuta, tarotak askorentzat gure kontzientzia kultural partekatuaren itzalpean lekua du, eta tradizio metafisiko bat osatzen du, arkanoko apaletan hautsez beteta dagoena. Bere historia, luzea eta iluna, testu sekretuen, ahozko tradizioaren eta jakintsu eta filosofoen liburu akademikoen bidez transmititu da. Mende eta eskuz sortzaile askok (mistikoei eta artistak askotan batera lan egin dutenek) \u003cstrong\u003ejoko bat izatetik iragarpen eta autokontzientzia sistema bihurtu dute\u003c\/strong\u003e, eta, aldi berean, belaunaldiek forma garatu eta bitartekoa berrinterpretatu dute.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEgileak, \u003cstrong\u003eJessica Hundley\u003c\/strong\u003ek, historia liluragarria hau jarraitzen du Tarot-en, \u003cstrong\u003eTASCHENen \u003cem\u003eEsoterismoaren Liburutegia\u003c\/em\u003e serieko lehen bolumena\u003c\/strong\u003e. Liburuak \u003cstrong\u003e500 baino gehiagoko karta eta arte lan originalen sinbolismoa\u003c\/strong\u003e aztertzen du, horietako bi heren baino gehiago inoiz ez dira argitaratu baraja bera osatzen dutenak izan ezik. \u003cstrong\u003eHalako mota bateko lehen bilduma bisuala da\u003c\/strong\u003e, Erdi Aroatik garaia garaikidera artekoa eta \u003cstrong\u003ebarajako 78 kartetako arkanu nagusi eta txikien sekuentziaren arabera antolatuta dago\u003c\/strong\u003e. Tarotaren eragina aztertzen du, Salvador Dalí eta Niki de Saint Phalle bezalako artistentzako musa indartsu gisa, eta \u003cstrong\u003emundu osoko 100 artista garaikide eta anitzen barajak\u003c\/strong\u003e jasotzen ditu, identitate kulturalaren sustapenerako bitarteko gisa erabilita. Bolumena osatzen dute, halaber, \u003cstrong\u003eÉliphas Lévi, Carl Jung eta Joseph Campbell\u003c\/strong\u003e bezalako pentsalarien testu zatiak; artistaren, \u003cstrong\u003ePenny Slinger\u003c\/strong\u003eren, aurkezpena; kartak interpretatzeko gida bat, \u003cstrong\u003eJohannes Fiebig\u003c\/strong\u003eena; eta baraja orakularren inguruko saiakera bat, \u003cstrong\u003eMarcella Kroll\u003c\/strong\u003eena.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984187224,"sku":"LIB-TA-TA-714","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/esoterica_tarot_va_e_3d_08003_2008141453_id_1316343.jpg?v=1775164839"},{"product_id":"los-archivos-personales-de-stanley-kubrick","title":"Los archivos personales de Stanley Kubrick","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eDenetarik Kubricki buruz: Zinema-genioaren artxibo pertsonalak\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e1968an, Stanley Kubricki \u003cem\u003e2001: una odisea del espacio\u003c\/em\u003e-ren esanahi metafisikoa komentatzeko eskatu ziotenean, honela erantzun zuen: “Ez da hitzez adierazi nahi nuen mezua. \u003cem\u003e2001\u003c\/em\u003e esperientzia hitzik gabekoa da […]. \u003cstrong\u003eEsperientzia bisual bat sortu nahi nuen, kontzientziapean zuzenean sartzen dena, emozio eta filosofia edukiarekin.\u003c\/strong\u003e”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGure \u003cem\u003eBibliotheca Universalis\u003c\/em\u003e seriean lehen aldiz eskuragarri, \u003cem\u003eStanley Kubricken artxibo pertsonalak\u003c\/em\u003e zuzendariaren filosofiari leial da. \u003cem\u003eEl beso del asesino\u003c\/em\u003e-en lehen eszenaetik \u003cem\u003eEyes Wide Shut\u003c\/em\u003e-en azken fotogrametara, bere filmetako estilo bisual maisuaren indarra nabarmena da, \u003cstrong\u003ebere irudi finko, hipnotiko eta liluragarrien sekuentziekin.\u003c\/strong\u003e Gainera, \u003cstrong\u003eKubricken sormen prozesua\u003c\/strong\u003e argitzen dugu artxibo bereziko materialaren bidez, hala nola \u003cstrong\u003eeszenografiak, marrazkiak, gutunak, dokumentuak, gidoiak, zirriborroak, oharrak\u003c\/strong\u003e eta \u003cstrong\u003efilmazio planak.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMaterial bisual eta dokumental hori \u003cstrong\u003eKubricken figura aztertzen duten adituen testuekin\u003c\/strong\u003e osatzen da, zinemagileak sinatutako artikuluak eta berari buruz hitz egiten duten beste batzuk, baita \u003cstrong\u003ebere elkarrizketa onenen hautaketa\u003c\/strong\u003e ere. Emaitza XX. mendeko zinema maisulan hauen eta haiek sortu zituen gizonaren burmuin bereziaren bidezko bidaia bisual, dokumental eta zorrotza da.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984285528,"sku":"LIB-LO-TA-713","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KUBRICK_ARCHIVES_BU_E_3D_45439.jpg?v=1775164423"},{"product_id":"the-pedro-almodovar-archives-taschen","title":"The Pedro Almodóvar Archives","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eAzken 45 urteetako aktiboen artean eragin handien eta ekoizpen ugarienetako bat den zinemagileetako bat, Espainiako kultuzko zuzendari \u003cstrong\u003ePedro Almodóvar\u003c\/strong\u003e nazioarteko ikusleak liluratu ditu \u003cstrong\u003edesioari, pasioari, familiari eta nortasunari buruzko emozioz beteriko disertazioekin.\u003c\/strong\u003e Bere ekoizpen zerrenda luzea aztertzea nahikoa da \u003cstrong\u003emelodrama psikologiko, umore beltz, famili arteko eztabaida eta lujuria bortitzaz betetako\u003c\/strong\u003e istorio zirraragarriak aurkitzeko.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLos Archivos de Pedro Almodóvar\u003c\/em\u003e edizio honek \u003cstrong\u003eatrezzoaren atzeko irudi eta oroitzapen pertsonaletara\u003c\/strong\u003e sartzeko aukera paregabea eskaintzen du, zuzendariak bere ibilbidea ezagutarazten digu, hasieretatik \u003cem\u003eThe Room Next Door\u003c\/em\u003e (2024) eta \u003cem\u003eBitter Christmas\u003c\/em\u003e (2026) arte. TASCHENen XL bolumenaren oinarrian, \u003cstrong\u003eAlmodóvarrekin elkarlanean egina,\u003c\/strong\u003e liburua jatorrizkoaren zabalkuntza da eta \u003cstrong\u003esortze prozesuaren giltzarri interesgarri baten ikuspegia\u003c\/strong\u003e eskaintzen du, hala nola \u003cem\u003eMujeres al borde de un ataque de nervios\u003c\/em\u003e, Oscar irabazi zuen \u003cem\u003eTodo sobre mi madre\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eHable con ella\u003c\/em\u003e bezalako lan maisuenak.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFilma bakoitza bere \u003cstrong\u003ekartel originalarekin, aktoreen eta teknikarien zerrendarekin\u003c\/strong\u003e aurkezten da, baita egile espainiar garrantzitsu batek egindako saiakerarekin. \u003cstrong\u003eAlmodóvarrek berak osatzen du argazki bizidun hori, irudi bakoitza bere hausnarketa eta iruzkinekin lagunduz.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBolumen honek zinema aro distiratsu batean sakontzen du, sormenz betea. \u003cstrong\u003eAlmodóvarrek berak sortutako zinema kanon ikusgarria deskubritzeko gida ezinbestekoa.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025116176728,"sku":"LIB-TH-TA-718","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FILM_ALMODOVAR_ARCHIVES_FP_GB_3D_04813.jpg?v=1775166016"},{"product_id":"art-record-covers-taschen","title":"Art Record Covers. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eModernitatearen jaiotzetik, ikusizko ekoizpenak eta musikak harreman berezi eta intimoa izan dute. Luigi Russoloren 1913ko futurismoaren manifestutik \u003cem\u003eL’Arte dei Rumori (El arte de los ruidos)\u003c\/em\u003e Marcel Duchampen bi aldeko \u003cem\u003eRotereliefs\u003c\/em\u003e diskoetaraino, XX. mendeak soinu eta formak, sinbolo eta melodiak, eta konposizio eta interpretazioaren arlo desberdinen arteko truke oparoa sortu zuen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrancesco Spampinatok egindako antologia berezi honetan, 1950eko hamarkadatik gaur egunera arte obra artistiko gisa kontzeptualizatutako 450 disko-kapak biltzen dira, historia sortzaile berezi baten erritmoa aurkitzen dugu. Modernismoak, arte popak, kontzeptualak, postmodernismoak eta arte garaikidearen adierazpen desberdinek ikusizko ekoizpen arlo berezi hau nola eratu duten eta musika irudi mitikoen bidez nola banatu den erakusten duen erakustaldia da. Imaginario honek entzumen esperientzia modu erakargarri eta berezian gogorarazten du.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBidean, Jean-Michel Basquiat-en hiriko jeroglifoekin topo egiten dugu bere diskoetxeari, Tartowni, Banksyren grafitia Blur-entzat eta Salvador Dalíren mariposa lotua Jackie Gleasonen \u003cem\u003eLonesome Echo\u003c\/em\u003e albumerako. Kapak bakoitzaren azterketa labur batekin batera datoz, baita artista, interprete, albumaren izenburua, diskoetxea eta argitalpen urtea jasotzen dituen fitxa bat ere, baita jatorrizko arte-lanari buruzko informazioa ere. Tauba Auerbach, Shepard Fairey, Kim Gordon, Christian Marclay, Albert Oehlen eta Raymond Pettibonekin egindako elkarrizketek ikusizko artistak eta musikariekin duten lankidetza eta harreman liluragarri honi buruzko hausnarketa eta ikuspegi pertsonalak gehitzen dituzte.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053867966808,"sku":"LIB-AR-TA-741","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COVERS_ART_RECORDS_45_INT_3D_40721.jpg?v=1775414565"},{"product_id":"1000-record-covers-taschen","title":"1000 Record Covers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDiskoen azalak gure bizitzaren eta garaiko isla dira; musika bezalaxe, maitasunari, bizitzari, heriotzari, modari eta matxinadari buruzko gaiak kontatzen dizkigute. Musikaren zaleentzat, azala horiek euren bizitzako une zehatz bat gogorarazten dute. Batzuk benetako arte-lanak dira eta musika bera bezain ospetsuak bihurtu dira: adibide gisa, \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/andy-warhol\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/andy-warhol\/\"\u003eAndy Warhol\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e-en azalak, eta horien artean The Velvet Underground-entzat diseinatu zuen famatu platanoa.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eHonako \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eRecord Covers\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e edizioak 1960ko, 1970eko, 1980ko eta 1990eko hamarkadetako \u003c\/span\u003e\u003cem\u003erock\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e-aren azalen hautaketa eskaintzen du, Michael Ochs-en bilduma pribatu handitik datorrena; hark musika artxibaria, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edisc-jockey\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, kazetaria eta diskoen publizitatearen alorreko aurreko profesionala izan zen. Orri hauek, aldi berean, iraganaren nostalgiaren eta disko-azalen bilakaeraren ikerketa dira, eta arte-adierazpen mota bat hobeto ezagutzeko gonbidapena egiten digute, sarritan merezi duen baloraziorik jasotzen ez duena.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053868491096,"sku":"LIB-10-TA-742","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/1000_RECORD_COVERS_BU_INT_3D_45425.jpg?v=1775414838"},{"product_id":"helmut-newton-sumo-20th-anniversary-edition-mehrsprachige-ausgabe","title":"Helmut Newton. SUMO. 20th Anniversary Edition: Mehrsprachige Ausgabe","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eHelmut Newton (1920-2004) beti erakutsi zuen gorroto osasuntsu bat erraza edo aurreikusgarria zenaren aurka, beraz ez da harritzekoa SUMO proiektu ezin hobea iruditu zitzaionik. Liburu bat, erakusketa pribatu baten tamainakoa eta kalitate artistikoko estandarrekin inprimatutako irudi ikusgarriak dituen ideia, argazkilariaren eta argitaletxearen arteko elkarrizketa irekia eta sortzailetik sortu zen. 35 kg baino pisu handiagoko SUMOarekin, kutxa batean aurkeztua eta plastikozko termo-zigilatutako ontzian, Newton-ek aurreko edozein liburutik bereizten zuen mugarri bat sortu zuen, kontzeptu bitxikeria zein ezaugarri teknikoetan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e10.000 ale sinatu eta zenbakitutako edizio batean argitaratua, SUMO azkar agortu zen eta bere balioa azkar biderkatu zen. Gaur egun mundu osoko bilduma askoren parte da, tartean New Yorkeko Arte Modernoaren Museoko bilduma. Ale mitiko eta bakarra, liburuan agertzen diren 100 pertsonaia baino gehiagok sinatua, XX. mendeko liburu garestienaren errekorra hautsi zuen: 2000ko apirilaren 6an Berlinen enkantean 620.000 marka alemaniarrek saldu zen, 317.000 € inguru.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eXL edizio honek orain SUMOren 20 urteak ospatzen ditu, Helmut Newtonek urte batzuk lehenago pentsatutako proiektu baten emaitza. Bolumena, June Newtonek berrikusia, 394 irudi eta abentura editorial hau kontatzen duen koaderno bat biltzen ditu, Helmut Newton handiari omenaldi ikusgarri bat formatu berri eta eskuragarriago batean.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056556548440,"sku":"LIB-HE-TA-743","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/NEWTON_SUMO_20TH_ANNIVERSARY_XL_INT_3D_01104.jpg?v=1775428333"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) gaur egun arte poparen adierazle nagusitzat hartzen da. AEBetako gizartearen behatzaile sortzaile eta kritiko gisa, kontsumismoa, materialismoa, komunikabideak eta ospea bezalako gai gakoak aztertu zituen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGaur egungo iragarkiak, komiki stripak, kontsumo produktuak eta Hollywoodeko aurpegi ospetsuenak inspiratuta, Warhol-ek objektu artistikoaren kontzeptuaren berrikuspen sakona proposatu zuen. Campbell-en zopa bat eta Coca-Cola botila bat edozein bodegón tradizionalekin balio artistiko bera izan zezaten lortu zuen. Aldi berean, Warhol-ek artistaren papera berrantolatu zuen. Bere esaldi ospetsuarekin \"Makina bat izan nahi dut\", bere egile presentzia sistematikoki murriztu zuen irudi eta produkzio masiboko metodoekin lan eginez, eta Factory izeneko estudio batean laguntzaile hamarkada batekin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLiburu honek Warholen lan zabala eta anitza aurkezten du, \"arte maiuskulazkoa\" eta \"arte minuskulazkoa\" bereizketa iraultzen duena, eta bizitza, produkzio eta kontsumo ideiak jorratzen ditu, gaur egungo esperientziaren gai nagusiak izaten jarraitzen dutenak.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"tarot-waite-colman-taschen-es","title":"El Tarot de A․E․ Waite y P․ Colman Smith","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEdizio bakar honek testu argigarriak, irudi distiratsuak eta erreprinta historikoak biltzen ditu, eta tarotaren hasiberriek eta erabiltzaile aurreratuek beren kabuz txartelak irakurtzeko eta kultura altxorra osorik bere edertasunean eta esanahian ikertzeko eta esperimentatzeko behar eta nahi dezaketen guztia eskaintzen du.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBilduma baliotsu honek barne hartzen du \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eWaite Smith tarot txartel oso bat eta haren osagarri ospetsua den liburua, The Key to the Tarot\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Liburu \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eilustratu honetan\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, Johannes Fiebig-ek bildu dituen testu eta irudiekin, tarot txartelak ispilu psikologiko eta seinale bihurtzen dira\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e erantzun eta irtenbide pertsonal berrietarantz gidatzen dutenak. Hori ondo funtzionatzea Waite-Smith txarteletan dauden abantaila jakin batzuei zor zaie, eta alderdi horiek argitzen ditu \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eRachel Pollack-en\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e saiakerak.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e78 txartelak banaka eta xehetasunez aurkezten dira.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Testu azalpenek \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003einterpretazio dimentsio eta maila anitz eskaintzen dituzte\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, eta \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eaholkularitza praktiko zehatzak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e barne hartzen dituzte. Gainera, liburuak ezaugarri berri bat eskaintzen du: \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eberrikuspen azkarra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Honek txartel bakoitzaren esanahi laburra ematen du liburuan agertzen diren banaketa patroli guztietan posizio posible bakoitzean.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eArthur E. Waite eta Pamela Colman Smith Londresen 1909an beren tarot baraja garatu zutenean, inork ezin zuen aurreikusi 60 urte inguru geroago izango zuen arrakasta handia. Nola izan ziren sortzaileen bizitzak, lanak eta pasioak? Pamela Colman Smith eta Arthur E. Waite bizirik berpizten dira \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMary K. Greer\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eRobert A. Gilbert-en\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e saiakeretan.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056646627672,"sku":"LIB-EL-TA-745","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WAITE_TAROT_VA_E_BOX001_08028.jpg?v=1775430468"},{"product_id":"the-little-book-of-tom-blue-collar","title":"The Little Book of Tom: Blue Collar","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eTom-en haurtzaroaren lehen maitasuna nekazari gazte eta sendo bat izan zen, bere etxetik gertu zelako landan lanean. Finlandia gizonezko sendoen lurraldea da, itsaso hotzean arrantzatzen dutenak, baso amaigabeetan egurra mozten dutenak eta baserrietan artoa, garagarra eta garia garbitzen dutenak. Tom, sentikorragoa zen mutikoa, gizaki gogorrak miresten zituen, haien jantzi bereizgarria eramaten zutenak, babesa eta erosotasuna eskaintzeko diseinatua. Geroago, honela esango zuen: “Gaztea nintzenean, larrua aire zabaleko lanetan aritzen zirenek janzten zuten, oso bero egiten baitzuen. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eLarrua eramaten zuten gizon guztiak maite nituen mota horretakoak ziren”.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMarrazten hasi zenean, gaztaroaren idolotzat zituen hauei omenaldia egin zien, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ejeans estuak, kolorez desagertutako kamiseta eta punta estuko laponiar botak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e gehituz. Izan ere, Physique Pictorial aldizkariaren azalean jantzi hori zeraman gazte egur-jasotzaile batek Tom munduari ezagutarazi zion 1957ko udaberrian. Hurrengo hamarkadetan, marrazkilariak \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ekamionariak, mekanikariak, eraikuntza-langileak, zirkuko indartsuak eta amerikako jeans tipikoak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e gehitu zizkion langile klaseko heroi hautaketari. Beretzat sexu fantasia hutsa izan arren, langile maitasun horien irudikapenak langile klaseko gayei beren burua onartzen lagundu zien.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Blue Collar\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e Tom-en operarioenganako lilura jasotzen du bolumen trinko eta eskuragarri batean. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eKomiki-tira, marrazki eta orri osoetako ilustrazio zabal bat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, artxibo eta testuinguru materialarekin batera, tartean film historikoetako fotogramak eta kartelak, Tom-en argazki pertsonalak, zirriborroak eta artistak inspiratu zituen irudiak.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667599192,"sku":"LIB-TH-TA-746","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_BLUE_COLLAR_PO_INT_3D_44025.jpg?v=1776118162"},{"product_id":"the-little-book-of-tom-bikers","title":"The Little Book of Tom: Bikers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e1953an, Marlon Brando Perfecto izeneko larruzko motorzale jaka beltz bat, kapela militar bat, jeans eta botak jantzi zituen Johnny rolari, Black Rebel Motorcycle Club-eko burugogor eta umoretsuaren papera egiteko, \u003cem\u003eSalvaje\u003c\/em\u003e filmean. 1954an, Tom of Finlandek ez zuen erabiliko larru marroia bere lanetan, eta bere basati propioak sortu zituen: muskulu handiko, hipermasculinoak, larru beltzez jantzita eta oinak artean potentzia handiko motorrekin. Urte berean, estilo hori Satyrs Motorcycle Club-ek hartu zuen, lehenengo gay matxinoen kluba, eta Tom-en fantasiazko mundua errealitate bihurtu zuen. Tom-i dagokionez, modu naturalean, bere ikono gay berriak egokitu zituen, kapelak eta larruzko zaldiko galtzak gehituz, belaun arteko botak eta “Tom” marka motor guztien erregaien deposituan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTom-en motorzaleak lehen aldiz agertu ziren \"Motorcycle Boys\" gisa \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e-en 1958ko neguan. Beste bat azaldu zen 1960ko apirileko alearen azalean. Ordutik aurrera, motorzaleak izan ziren edukiaren protagonistak, bere irakurle amerikarren keinu bat eta obsesio hazkundearen adierazle bat. 1968an pertsonaia errepikakor bat erabiltzea erabaki zutenean, avatar pertsonal bat sortu zuen: Kake, larruz jantzitako motorzale adierazgarria, eta bere abentura mota guztiak aurkeztu zituen 26 koadroko komikietan. Tom-ek Kake-ren jantziak hartu zituen eta bere bizitzaren amaierara arte ikusi zen larru beltzezko jaka batekin, kamiseta zuri batekin, jeans eta botekin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Bikers\u003c\/em\u003e-ek Tom-en lehen irudiak biltzen ditu Physique Pictorial-entzat, Kake bere ekipamendu arketipikoarekin, komikiak eta marrazki beroak 192 orrialdeetan, gizonezko sexy eta maskulinoak beste gizonezko maskulinoekin gozatzen, larru beltzez jantzita, jeans urdinez eta botak altuekin. Eta hori guztia motorrean.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667533656,"sku":"LIB-TH-TA-747","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_BIKERS_PO_INT_3D_44044.jpg?v=1776118031"},{"product_id":"the-little-book-tom-cops-robbers-tom-of-finland","title":"The Little Book of Tom: Cops \u0026 Robbers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eTomek polizia eta delinkuenteen agentziekiko eta haien arteko tentsio sexualakiko gustua bere ibilbidearen azken urteetan sortu zen. “Inoiz ez naiz espetxean egon”, esan zuen 1985ean Kaliforniako Arte Institutu batean emandako klase batean, “baina azaldu didate mundu itxia dela, non rol desberdinak dauden eta jendeak askatasunean baino modu desberdinean jokatzen duen. Liluratzen nau. Beste gai bat da, behin eta berriz aztertzen dudana”. Horrekin, Tomek baieztatu zuen behin eta berriz horren inguruan fantasiez egiten zuela, sexu aldetik pizten zion hori bakarrik sartzen baitzuen bere lanetan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eKaliforniako autopistako patruilako motorzaleen uniformeak ziren bere gustukoenak: kanela kolorekoak eta estuak, botak altuak eta larru beltzezko eskularru bigunekin. Marrazkilariak bere bertsio propioak diseinatu zituen uniforme horietatik, jantzi militar eta polizialaren nahasketa bat, eta delinkuente sendoak sortu zituen, baina agenteek harrapatu ahal izateko; hala ere, harrapatuta, botere borroka edozein aldera jo zezakeen. Tomek dena erakutsi nahi zuen, aldi berean rol maskulinoak berdin ordezkatuz, eta oso litekeena zen bere poliziak penazko kriminen batekin pozik amaitzea edo zigorraren koitoa ezartzea. Kritikatua izan zen bere lana boterearen gorazarre bat zela uste zuten batzuek, baina Tomek azkar gogorarazi zuen sortzen zuen mundua fantasiazkoa zela, non dena posible eta adostua zen, baita espetxean ere.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Cops \u0026amp; Robbers\u003c\/em\u003e liburuak Tomen justizia eta delinkuentziaren munduarekiko lilura aztertzen du, komiki-tira, marrazki eta orri osoetako ilustrazioen konbinazio baten bidez, 192 orrialdeko formatu trinkoan eta eskuragarrian. Filmetako fotograma eta kartel historikoen hautaketa, Tomen argazki pertsonalak eta marrazkiak, baita artistaren erreferentzia irudiak ere, liburu hau bere komikien berrikuspen soil bat baino askoz gehiago bihurtzen dute.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667631960,"sku":"LIB-TH-TA-748","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_COPS_ROBBERS_PO_INT_3D_44026_a7e54475-911a-47c7-87ce-e9a7b785ef99.jpg?v=1776118825"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/collections\/editorial-taschen-2049847.jpg?v=1757469128","url":"https:\/\/www.plasticbooks.com\/eu\/collections\/editorial-taschen.oembed?page=4","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}