Místiques. Bruixes, deesses i ocultistes en els arquetips del tarot reivindica la participació de les dones en la història de l’ocultisme a través de vint-i-dos retrats que dialoguen amb els arcanes. Artistes, poetes, mediums, deesses i guerreres que van experimentar el contacte amb el sobrenatural i les vides de les quals il·luminen una tradició tantes vegades explicada sense elles.

«A l’estiu de 2023, un tsunami d’enormes proporcions va sacsejar la indústria cinematogràfica mundial. L’estrena de Barbie, de la cineasta nord-americana Greta Gerwig, precedida d’una gegantina campanya de màrqueting, va batre rècords: va ser la pel·lícula més rendible de l’any i el primer gran èxit de taquilla dirigit per una dona. Més enllà de les xifres, es va convertir en un fenomen de masses que va provocar autèntics rius de tinta. És evident que alguna cosa va passar amb Barbie.»

Ens agradi o no, Barbie ja forma part d’un sentit definitori del nostre temps: del debat intel·lectual a la seva repercussió social; de la resignificació cultural de la nines i del concepte de blockbuster, al paper del feminisme en les narratives pop i la indústria del cinema; i de la capacitat del capitalisme per reinventar-se i capitalitzar qualsevol idea. No haver vist Barbie —i no tenir una opinió— significava quedar-se fora de joc. En una societat articulada per la polarització, la pel·lícula va generar posicionaments enfrontats i va arribar fins i tot la geopolítica cultural, mentre Mattel i Warner Bros. prenien nota: un pressupost de 145 milions de dòlars i, en només quatre mesos, més de 1.300 milions de recaptació.

Aquest volum reuneix sis articles crítics sobre la pel·lícula i les seves lectures culturals, amb una intenció clara: fer aterrissar un fenomen que transcendeix de llarg la nena que l’inspira.

Què trobaràs

• Sis mirades crítiques i complementàries.
• Context sobre màrqueting, taquilla i recepció.
• Debats sobre feminisme pop, blockbuster i cultura de masses.
• La resignificació de Barbie el 2023 i el seu eco social.

Sobre els autors

Eduardo Guillot és periodista cultural des de finals dels vuitanta. Membre de l’equip de programació de la Filmoteca de València (2000–2005) i autora d’una vintena de llibres sobre música, cinema i cultura popular. Ha treballat com a programadora en diferents festivals internacionals i entre 2018 i 2024 va ser Directora Artística de la Mostra de València – Cinema del Mediterrani.

Eulàlia Iglesias és periodista especialitzada en cinema i audiovisuals. Col·labora a Caimán Cuadernos de Cine, Fotogramas, Ara, Filmtopia i Rockdelux. Professora de Teoria i Anàlisi del Cinema i la Televisió a la Universitat Rovira i Virgili, forma part del comitè de selecció de la Seminci (Setmana Internacional de Cinema de Valladolid) i del D’A Festival Cinema Barcelona.

Jara Yáñez és directora de la revista Caimán Cuadernos de Cine. Professora al Màster de Crítica de Cinema i col·laboradora habitual del programa «Historia de nuestro cine» (TVE). Llicenciada en Història de l’Art per la Universitat Autònoma de Madrid i doctora en Història del Cinema, ha publicat obres sobre producció, exhibició i autores com Isabel Coixet, Pilar Miró o Elías León Siminiani.

Aarón Rodríguez Serrano és Catedràtic de Comunicació Audiovisual a la Universitat Jaume I. Autor de més d’una desena de llibres, entre ells Espejos en Auschwitz: Apuntes sobre cine y Holocausto (Shangrila, 2015), Nanni Moretti (Cátedra, 2018) i Volver al cine: Pensar, escribir y analizar las películas (Solaris, 2024). Col·labora com a crític i realitza videoassaigs sobre les relacions entre cinema i filosofia.

Jesús Palacios és periodista i escriptor, nascut a San Lorenzo de El Escorial. Amb més de dues dècades d’experiència, ha treballat en premsa, ràdio i televisió, col·laborant en mitjans com Tiempo, Tribuna, Interviú, El Mundo, El Periódico de Catalunya o El Independiente. Autor de diversos llibres, entre ells Los papeles secretos de Franco, amb notable èxit de crítica i vendes.

María Ruido és artista visual, realitzadora, investigadora i docent. Professora al Departament d’Imatge de la Universitat de Barcelona. Entre les seves produccions destaquen els assaigs documentals La memoria interior (2002), Temps real (2003), Ficcions anfíbies (2005), L’oeil impératif (2015), Mater Amatísima (2017), Estado de malestar (2019) i la conferència-performance Las reglas del juego (2022). Ha participat en nombrosos projectes expositius a Espanya i internacionalment, i les seves obres formen part de les col·leccions permanents del MNCARS, MACBA, CA2M, CGAC i l'Arxiu OVNI.