Andy Warhol, un dels artistes més influents i reconeixibles del segle XX, va redefinir la relació entre art, cultura popular i producció en sèrie. L'art mecànic és molt més que el catàleg d'una exposició: és una finestra a l'univers creatiu de Warhol ia la revolució que va suposar la manera d'entendre l'art.

L'exposició i aquest volum que l'acompanya convida a endinsar-se en la ment d'un artista fascinat per la iconografia del consum, els processos industrials i el poder de la imatge repetida. Warhol no només va adoptar tècniques com la serigrafia per reproduir les seves obres en sèrie, sinó que va transformar el seu estudi, The Factory, en un laboratori col·lectiu on l'art es produïa gairebé com si sortís d'una cadena de muntatge.

El recorregut per L'art mecànic revela la seva obsessió per les celebritats i els objectes quotidians, com les llaunes de sopa Campbell o les ampolles de refresc, elevant el que és banal a la categoria d'art. La repetició i la impersonalitat, tan presents a les serigrafies, qüestionen la idea tradicional d'originalitat artística i obren el debat sobre la democratització de l'art: on acaba l'alta cultura i comença la cultura popular?

L'art mecànic no només documenta l'exposició, sinó que permet entendre de ben a prop la radicalitat de Warhol i la seva capacitat per transformar objectes i cares comunes en símbols universals. És un recorregut per l'evolució del llenguatge visual i per la manera com va redefinir els límits entre art, indústria i vida quotidiana.