Keith Haring (1958-1990) va estar al cim poc més d'una dècada però amb la seva singular barreja d'art urbà, grafit, sensibilitat pop i elements del còmic va crear obres de carrer, instal·lacions i peces d'estudi que han esdevingut referents de la cultura pop moderna i en al·legats polítics i socials. Aquesta introducció vívida explora la innovació i l'activisme de Haring al centre de l'escena artística novaiorquesa dels anys vuitanta, des dels primers dibuixos al metro fins a les botigues Pop Shop al barri del SoHo.
Figura clau en el panorama artístic de Nova York a la dècada de 1980, Keith Haring va crear un estil característic que barrejava art urbà, grafiti, sensibilitat pop i elements del còmic, aconseguint un efecte únic i memorable. Amb gruixuts contorns negres, colors brillants i figures cinètiques, les seves intervencions públiques (de vegades, il·legals), escultures i obres sobre llenç i paper es van convertir instantàniament en icones inconfusibles de la cultura visual del segle XX.
Des de les primeres historietes dibuixades amb guix a les estacions de metro de Nova York fins al conegut disseny de Radiant Baby, passant pels seus treballs per a Absolut Vodka o el fabricant de rellotges Swatch, l'obra de Haring reflecteix la maníaca ètica del treball del Nova York dels anys vuitanta, però també es distingeix per la seva consciència social. Tot i la seva estètica lúdica i lluminosa, les seves obres sovint aborden assumptes polítics i socials polèmics, com el racisme, el capitalisme, el fonamentalisme religiós o, com a presagi de la seva pròpia mort el 1990, l'impacte de la SIDA a la comunitat gai de Nova York.
Aquesta vívida introducció a l'obra de Haring explora la atrafegada vida i l'esperit innovador d'un artista singular, que va estar al cim tot just una dècada, però que gràcies al seu compromís polític i un llenguatge visual accessible es va convertir en un dels creadors més importants sorgits de la vibrant comunitat artística de Nova York.
