Andy Warhol, l'un des artistes les plus influents et les plus reconnaissables du XXe siècle, a redéfini la relation entre l'art, la culture populaire et la production de masse. Art mécanique C'est bien plus qu'un catalogue d'exposition : c'est une fenêtre sur l'univers créatif de Warhol et la révolution que représentait sa façon de comprendre l'art.

L'exposition–et le volume qui l'accompagne–nous invite à pénétrer dans l'esprit d'un artiste fasciné par l'iconographie de la consommation, les processus industriels et le pouvoir de l'image répétée. Warhol a non seulement adopté des techniques comme la sérigraphie pour produire ses œuvres en série, mais a également transformé son propre atelier, « La Factory » , en un laboratoire collectif où l'art était produit presque comme s'il sortait d'une chaîne de montage.

La tournée à travers Art mécanique Elle révèle l'obsession de Warhol pour les célébrités et les objets du quotidien, tels que les boîtes de soupe Campbell's et les bouteilles de soda, élevant le banal au rang d'œuvre d'art. La répétition et l'impersonnalité, si présentes dans ses sérigraphies, remettent en question l'idée traditionnelle d'originalité artistique et ouvrent le débat sur la démocratisation de l'art : où s'arrête la culture savante et où commence la culture populaire ?

Art mécanique Non seulement il documente l'exposition, mais il offre également un regard plus approfondi sur l'approche radicale de Warhol et sa capacité à transformer des objets et des visages ordinaires en symboles universels. Il explore l'évolution de son langage visuel et la manière dont il a redéfini les frontières entre art, industrie et vie quotidienne.

Détails du livre :

• Éditeur : The Factory
• Broché : 272 pages
• Dimensions : 24 x 32 cm
• Année d'édition : 11 / 2017
• ISBN : 9788417048358
• Espagnol