1980ko hamarkadako New Yorkeko arte eszenan funtsezko pertsonaia izanik, Keith Haringek estilo bereizgarria sortu zuen, kaleko artea, grafitiak, pop art sentsibilitatea eta komiki elementuak nahastuz, efektu paregabe eta gogoangarri bat lortzeko. Zirriborro beltz ausartak, kolore biziak eta figura zinetikoak erabiliz, bere (batzuetan legez kanpoko) esku-hartze publikoak, eskulturak eta mihise eta paper gaineko lanak XX. mendeko kultura bisualaren ikono nahastezin bihurtu ziren berehala.

New Yorkeko metro geltokietan klarionaz marraztutako hasierako komikietatik hasi eta bere Radiant Baby diseinu ikonikoraino, Absolut Vodka eta Swatch erloju-egilearentzat egindako lanera arte, Haringen lanak 1980ko hamarkadako New Yorkeko lan-etika maniatikoa islatzen du, baina baita bere kontzientzia sozialak ere bereizten du. Bere estetika jostalari eta argitsua izan arren, bere lanek askotan gai politiko eta sozial polemikoak jorratzen dituzte, hala nola arrazismoa, kapitalismoa, fundamentalismo erlijiosoa edo, 1990ean bere heriotzaren aitzindari gisa, HIESak New Yorkeko homosexual komunitatean izan zuen eragina.

Haringen lanari buruzko sarrera bizi honek hamarkada bat eskasez bere gorenean egon zen artista berezi baten bizitza gorabeheratsua eta espiritu berritzailea aztertzen ditu, baina bere konpromiso politikoak eta hizkuntza bisual eskuragarriak New Yorkeko komunitate artistiko bizitik sortutako sortzaile garrantzitsuenetako bat bihurtu zuten.