Keith Haring 1980ko hamarkadako New Yorkeko downtowneko arte eszena sinonimoa da. Bere lana —lerro sinple eta ausartak eta mugimenduan dauden irudi dinamikoak— mundu osoko kontzientzian eragin zuen eta bere heriotzaren hamarkadak igaro ondoren ere berehala ezagutzen jarraitzen du. Edizio honek berrogeita hamar irudi zuri-beltz biltzen ditu, lan klasikoak eta Polaroid berriak, eta begirada paregabea eskaintzen du gizon bati, artista bihurtzeko ahaleginean, ikono bihurtu zenari.

Keith Haring (1958–1990) arte urbanoaren eta New Yorkeko klub kulturaren ahots ikusgarrienetako bat izan zen. Metroko espazio publizitario hutsak estaltzen zituzten panel beltzetan, tiza erabiliz marrazten zuen, eta Crack Is Wack edo Tuttomondo bezalako muralean, zuzenean komunikatzen zuen hizkuntza grafikoa sortu zuen —haurtxo distiratsuak, txakurrak zaunka, gorputzak mugimenduan—, eta espazio publikoa komunikazio medio bihurtu zuen. Praktika hori, askotan poliziak zigortua, bere ospea handitu besterik ez zuen egin. Konprometitutako aktibista gisa, arte hezkuntza, LGTBIQ+ eskubideak eta GIB/sidaaren aurkako borroka defendatu zituen, eta musikari, dantzari eta diseinatzaileekin lankidetzan aritu zen, artea eta eguneroko bizitza batzen zituen Pop Shop bidez, SoHo-n (1986) irekitako bere denda, bere ikono grafikoak demokratizatzeko eta faltsutzeak geldiarazteko asmoz.

Jatorrizko bertsioan (ingelesez) argitaratua. Dokumentu funtsezkoa bere sormen prozesua eta 1980ko hamarkadako kultura testuingurua bere ahotsetik ulertzeko.