Keith Haring New Yorkeko downtowneko arte eszenaren sinonimoa da 1980ko hamarkadan.
Bere lana —lerro sinple eta ausartak eta mugimenduan dauden irudi dinamikoak— mundu osoko kontzientzian eragin zuen
eta bere heriotzaren hamarkadak igaro ondoren ere berehala ezagutzen jarraitzen du. Argitalpen honek berrogeita hamar irudi
zuri-beltz biltzen ditu, klasikoen lanak eta Polaroid berriak, eta begirada paregabea eskaintzen du gizon bati,
artista bihurtzeko ahaleginean, ikono bihurtu zenari.
Keith Haring (1958–1990) arte urbanoaren eta New Yorkeko klub kulturaren ahots ikusgarrienetako bat izan zen.
Metroko espazio publizitario hutsak estaltzen zituzten panel beltzetan, tiza erabiliz marrazten zuen,
eta Crack Is Wack edo Tuttomondo bezalako horma-irudietan, zuzenean komunikatzen zuen grafiko hiztegi bat sortu zuen —haurtxo distiratsuak,
txakur zaunka, gorputz mugimenduan—, espazio publikoa komunikazio bitarteko bihurtuz.
Praktika hori, askotan poliziak zigortua, bere ospea handitu besterik ez zuen egin.
Konprometitutako aktibista gisa, arte hezkuntza, LGTBIQ+ eskubideak eta GIB/sidaaren aurkako borroka babestu zituen,
eta musikari, dantzari eta diseinatzaileekin elkarlanean aritu zen, artea eta eguneroko bizitza bat eginez
Pop Shop bidez, SoHo-n (1986) irekitako bere denda, bere ikono grafiak demokratizatzeko eta faltsutzeak geldiarazteko asmoz.
jatorrizko bertsioan (ingelesez) argitaratua. Dokumentu funtsezkoa bere sorkuntza prozesua eta 1980ko hamarkadako kultura testuingurua bere ahotsetik ulertzeko.
