De onvergetelijke foto’s van Helmut Newton, tijdloos en tegelijk uitdagend, vormen een rijk en altijd actueel artistiek erfgoed. Dit boek presenteert een compact portfolio van zijn werk, aangevuld met een verhelderende inleiding en een gedetailleerde biografische tijdlijn.
De beelden, altijd dubbelzinnig, van Newton verleiden met subtiele verwijzingen en verfijnde associaties, die de kijker weten te boeien en tegelijkertijd tot nadenken stemmen. In dit overzicht is zijn unieke blik te herkennen in de complexe nuances die zijn werk doorkruisen, vooral in de genres mode en portret.
Het boek toont de ontwikkeling van Newton tot een eigenzinnige, slimme fotograaf met een ironische knipoog, een voyeur en satiricus wiens lens tegenstrijdige en beslissende aspecten van de haute couture en de hoge kringen vastlegde in de laatste decennia van de twintigste eeuw. Als opdrachtfotograaf, als “Gun for Hire”, zoals hij zichzelf omschreef, bracht hij zijn persoonlijke perspectieven en obsessies visueel over, zoals het idee van een sterke en zelfverzekerde vrouw. Die figuur werd een van de centrale thema’s in zijn modebeelden.
Zijn vaak erotische decors bevonden zich vaak in de verleidelijke sfeer van weelderige appartementen of grote hotels, vooral in Parijs, Monte Carlo en Los Angeles. Vanaf het midden van de jaren zestig verwierf Newton naam in de modewereld. Zijn werk werd gepubliceerd in toonaangevende tijdschriften, waaronder Vogue Paris, Elle, Marie Claire, Nova, Queen en de Britse Vogue. Halverwege de jaren zeventig maakten zijn eerste boeken en tentoonstellingen hem nog bekender. Zijn beelden vereeuwigden talloze beroemdheden uit de wereld van de schone en rijken, zoals Carolina van Monaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso en Karl Lagerfeld.
